لقد كانت مسيرة ليام نيسون رحلة استثنائية عبر أنواع متعددة من السينما، لدرجة أنه تمكن من إعادة اختراع نفسه كنوع مختلف تمامًا من الممثل المنهجي مع سلسلة Taken، في وقت لاحق جدًا من مسيرته المليئة بالقصص.
لقد كان دائمًا يسيطر على الشاشة، حيث تضيف حضوره وزنًا للأحداث سواء في الأدوار الرئيسية أو الداعمة، وقدرته على نقل العواطف عبر طيف من الأنواع – فقط انظر إلى إعادة صنعه لفيلم Naked Gun هذا العام – تجعله واحدًا من أعظم الممثلين على مر العصور.
على الرغم من وجود العديد من الأفلام للاختيار من بينها، هنا نحاول بشكل ذاتي اختيار أفضل عشرة أداءات في مسيرته اللامعة.
10. Darkman (1990)
يعتبر Darkman وثيقة أقل شهرة ولكنها لا تقل إثارة في سجل نيسون، حيث يبرز تنوعه بشكل جيد. من إخراج سام ريمي، يظهر نيسون في دور بطل خارق كبيتون ويستليك، عالم تعرض لتشوه مروع بعد هجوم – ثم ينطلق في حملة انتقام.
بالطبع، قد يبدو الأمر كنسخة غريبة من Taken، وهذا هو السبب في أن نيسون يعمل بشكل جيد في هذا الدور بعد سنوات، لكن Darkman تطلب مجموعة من المواهب التمثيلية داخل شخصية بيون لجعلها تعمل؛ وقد حقق نيسون كل ذلك.
بينما يرتكز Darkman على أصوله من القصص المصورة وقصته المثيرة، يرفع نيسون الفيلم إلى ما هو أبعد من الإثارة القياسية للأبطال الخارقين إلى النقطة التي اكتسب فيها قاعدة جماهيرية كبيرة واليوم يُنظر إليه على أنه قطعة عمل أكثر إثارة للإعجاب مما كان عليه عند صدوره.
9. Under Suspicion (1999)
يقدم فيلم الإثارة الضيق لسيمون مور نيسون في دور محقق يصبح المشتبه به الرئيسي بعد مقتل زوجته وعميله. على الرغم من أن Under Suspicion أصبح شيئًا من الإثارة الجنسية التافهة، إلا أن نيسون في حالة جيدة كشخص يتصارع مع الأخلاقيات الشخصية والأخلاقية، وفي بعض الأحيان يمكنك أن ترى كيف كان يمكن أن يبدو شيء مثل A Walk Among the Tombstones (2014) لو كان قد تم قبل Taken.
تعزز عرض نيسون الخافت والدقيق ما كان يمكن أن يكون فوضى قابلة للتخلص منها، مضيفًا طبقات دقيقة إلى سمات الإثارة النموذجية. مرة أخرى، هذه العناصر هي شيء مفقود بشكل ملحوظ من أفلام الإثارة التي جاءت بعد Taken؛ وتزداد التوترات النفسية وعناصر الإثارة الجنسية في Under Suspicion بفضل تصوير نيسون الموثوق والمقنع.
عند مشاهدة Under Suspicion الآن، من المثير للاهتمام تخيل كيف كانت ستبدو مسيرة نيسون لو استمر في هذا الطريق، بالطريقة التي فعلها مايكل دوغلاس، مع أفلام مثل Fatal Attraction (1987)، Basic Instinct (1992)، أو Disclosure (1994). كان Under Suspicion بعيدًا عن النجاح مثل هذه الأفلام، لكن هذا لا يعني أن نيسون لم يكن بإمكانه التكيف تمامًا مع هذا النوع. ربما لن نعرف أبدًا.
8. Silence (2016)
مشروع مارتن سكورسيزي الذي تم تجاهله على نطاق واسع (وبشكل خاطئ) عند صدوره، يظهر ليام نيسون في دور أصغر ولكنه مهم كالأب فيريرا، كاهن يسوعي اعتنق الكفر تحت ضغط الاضطهاد في اليابان في القرن السابع عشر.
تناقش Silence موضوعات الإيمان والشك والمعاناة، وهي موضوعات تعامل معها نيسون من قبل في فيلم The Mission (1986)؛ وهنا يبني على المعرفة السابقة ليقدم عرضًا مدروسًا وتأمليًا ككاهن يتصارع مع عبء نفسي هائل.
على الرغم من أن وقته على الشاشة محدود مقارنة بالأداءات المركزية من أندرو غارفيلد وآدم درايفر، فإن تصوير نيسون لليأس والندم يثبت قصة الفيلم ويسمح لفيلم سكورسيزي بأن يظهر إنسانيته الحقيقية. Silence هو تكيف مثير للإعجاب لروايته الأصلية؛ كتاب شوساكو إندو لعام 1966 بنفس الاسم، وعلى الرغم من أن جميع الأداءات المعروضة ممتازة، إلا أن نيسون هو من يقوم بأكثر ما يمكن من القليل الذي يُعطى له.
7. Rob Roy (1995)
فيلم مايكل كاتون-جونز هو دراما تاريخية تدور أحداثها في اسكتلندا في القرن الثامن عشر، مع ليام نيسون في الدور الرئيسي كروب روي، نبيل وبطل شعبي يقاتل لحماية عائلته وشرفه من أعداء بلا رحمة.
يطبق نيسون نفسه هنا بفعالية كبيرة، مضيفًا صراعًا عاطفيًا للفيلم بينما يتعامل مع الخيانة؛ أشياء سيستكشفها بشكل أعمق بعد عام في فيلم Michael Collins. إنه في حالة رائعة، يقنعك باضطرابه الداخلي بينما يحاول حماية أحبائه من العنف والظلم، بينما يُعتبر خارجًا عن القانون وعدوًا للكثيرين.
يظل Rob Roy بارزًا في مسيرة نيسون التي قد لا يكون الكثيرون قد شاهدوها، حيث يمزج بين الملحمة التاريخية والسرد الشخصي بشكل رائع، ولن تكون هذه هي المرة الأولى أو الأخيرة التي يجمع فيها نيسون كل هذه الصفات.
6. A Monster Calls (2016)
هنا، يقدم نيسون واحدة من أكثر الأداءات تأثيرًا عاطفيًا ومؤلمة في مسيرته بأكملها. تدور دراما الخيال لج. أ. بايونا حول صبي صغير يحاول التكيف مع مرض والدته المميت، حيث يقدم نيسون صوت الوحش الرئيسي لمساعدة كونور (الذي يلعبه لويس ماكدوجال الرائع) في مواجهة مخاوفه.
قد يكون الأمر مجرد صوته، لكن نبرة نيسون تتناسب تمامًا مع المادة، وكان الفيلم نجاحًا مفاجئًا عند صدوره قبل ما يقرب من عقد من الزمان. كما ذكّر الجميع بمدى جودة نيسون بعد ما يقرب من عقد من الزمن في أفلام الأكشن التي كانت تُلقى عليه.
لقد أثبت العمق العاطفي الذي يستكشفه هنا أنه لا يزال قادرًا على أن يكون ذا صلة في الأفلام الموجهة لجميع الفئات العمرية، وعلى الرغم من أنه قد قدم هذا النوع من العلاج بنجاح من قبل على الشاشة في Love Actually (2003) – فيلم ليس قريبًا من جودة عمل نيسون فيه – فإن A Monster Calls يرفع المستوى من ذلك على كل مستوى.
5. Taken (2008)
عندما يفكر الكثيرون في ليام نيسون اليوم، فإن الصورة الأولى التي تتبادر إلى الذهن هي براين ميلز – سمعة تم ترسيخها من خلال فيلم الإثارة Taken عام 2008. في سن قد يجادل البعض بأن أفضل ما في مسيرته قد مضى، تمكن نيسون من إعادة اختراع نفسه تمامًا مع هذا الفيلم الاستغلالي البسيط الذي تم إخفاؤه بشكل جيد كإصدار رئيسي مما أدى إلى ظهور جزئين جديدين ومسيرة جديدة لنيسون.
كبراين ميلز، عميل متقاعد في وكالة الاستخبارات المركزية، يتم اختطاف ابنته المراهقة أثناء سفرها في باريس، يدخل نيسون عالم الأكشن – وهو سريع الإيقاع ومليء بالإثارة من البداية إلى النهاية. في الواقع، كان له صدى قوي مع الجماهير في جميع أنحاء العالم وأصبح بداية لبعض الأنشطة التجارية المثيرة في العقد التالي – بينما يعيد بشكل أساسي نفس الفكرة البسيطة. Taken على متن طائرة؟ Non-Stop (2014). Taken على قطار؟ The Commuter (2018). Taken ولكن مع ذئاب؟ The Grey (2011). وهكذا.
كما أن Taken يمثل تحولًا في النوع، حيث أثبت نيسون أنه يمكنه أن يكون ركيزة لسلسلة أفلام أكشن ضخمة حتى في الخمسينيات من عمره، مما يجذب جيلًا جديدًا من رواد السينما. Taken بعيد عن كونه أفضل فيلم شارك فيه – بالتأكيد تتناقص جودة أجزاءه بشكل كبير مع تقدمها – لكن Taken قد يكون الأكثر أهمية له من حيث إعداد بقية مسيرته.
4. Batman Begins (2005)
بينما ليس بالضبط أول تجربة لنيسون في نوع الأبطال الخارقين، فإن Batman Begins – من إخراج كريستوفر نولان – هو واحد من أفضل الأفلام الضخمة في القرن الحادي والعشرين، وربما الأكثر إثارة للإعجاب في تكييف باتمان حتى الآن.
يلعب نيسون دور هنري دوكارد، معلم غامض لبروس واين الذي يعاني من ضياع عاطفي، ويعلمه القتال بينما يمده بنقاشات نفسية في الجبال والكهوف بعد أن يغادر واين غوثام ليحاول العثور على شيء داخل نفسه.
دوكارد ليس كل ما يبدو عليه، ويجسد نيسون شخصيته بشكل رائع؛ حيث يجلب الغموض الأخلاقي والأفكار المشكوك فيها إلى المقدمة، مما يجعلك تتساءل عن أهدافه الحقيقية. دون إعطاء الكثير بعيدًا، ينتهي نيسون بتجسيد شخصية مرتبطة بمادة باتمان الأصلية، ويفعل ذلك بتأثير مروع. ليس سراً أن دوكارد هو راش الغول، الذي يجند بروس واين في منظمة الظلال الشهيرة – وهي منظمة تكمن في خلفية عالم باتمان بالكامل لنولان. تم استدعاء نيسون أيضًا من قبل نولان لمشاهد في التكملة، The Dark Knight عام 2008، ويظل شخصية مهمة للغاية في ثلاثية نولان.
لقد أعاد Batman Begins اختراع سلسلة باتمان وأسس معيارًا جديدًا لأفلام الأبطال الخارقين، حيث ساهم دور نيسون بشكل كبير في فيلم نولان البياني.
3. The Mission (1986)
يعتبر The Mission واحدًا من أقدم أدوار نيسون المهمة، ولا يزال بارزًا في فيلموغرافيته. تدور أحداث الفيلم في خلفية أمريكا الجنوبية في القرن الثامن عشر، ويتبع فيلم رولاند جوفيه كهنة يسوعيين يبنون محطة تبشيرية ويعيدون تشكيل قبيلة أمريكية جنوبية في أدغال البرازيل.
يشارك نيسون في البطولة مع جيريمي آيرونز وروبرت دي نيرو (جميعهم ممتازون)، ونرى نيسون يلعب دور الأب غابرييل، الذي يتوغل في أراضٍ خطرة داخل الغابة ويذهب إلى أبعد الحدود للدفاع عن السكان الأصليين.
من الناحية الموضوعية، يشارك The Mission الكثير من الحمض النووي مع Silence (2016) لسكورسيزي المذكور أعلاه، لكن نطاق نيسون يضمن أن تجسيداته في هذين الفيلمين مختلفة تمامًا، على الرغم من موضوعاتهما المشتركة. إنه من الفضل الكبير لنيسون أنه يقدم أداءين متباينين في فيلمين متشابهين جدًا، بفارق ثلاثين عامًا، ومرة أخرى يثبت نطاقه التمثيلي.
على الرغم من أن فيلم جوفيه غالبًا ما يُظلل برائعته The Killing Fields (1984)، إلا أن The Mission لا يزال قطعة عمل رائعة ويعتبر واحدًا من أفضل الأفلام التي شارك فيها نيسون.
2. Michael Collins (1996)
يتقمص ليام نيسون شخصية الزعيم الثوري الإيرلندي مايكل كولينز، الذي شكل عمله وصراعه وجه نضال إيرلندا من أجل الاستقلال – والعديد من الناس سيكون من الجيد لهم مشاهدة هذا وإعطاء أنفسهم درسًا في التاريخ بعيدًا عن المعرفة أو التعليم الواسع.
تعتبر دراما نيل جوردان البيوغرافية صورة معقدة لرجل تتجاوز صراعاته مفاهيم الوطنية أو الخيانة؛ كانت هذه فترة مروعة في تاريخ إيرلندا، ولا تزال آثارها محسوسة على نطاق واسع اليوم – وأدت بالطبع إلى تقسيم البلاد.
يعتبر نيسون جذابًا ككولينز، حيث يجمع عرضه بين الصراع العاطفي والتأمل الهادئ، مما يؤدي إلى تقديم تصوير رائع لانتفاضة عيد الفصح عام 1916 في إيرلندا بشكل خاص – مرة أخرى، حدث تاريخي مروع يبدو أنه ليس معروفًا أو مُدرسًا على نطاق واسع.
يظل Michael Collins واحدًا من أكثر أدوار نيسون طموحًا وتحديًا، ولأولئك في إيرلندا بشكل خاص، يجسد بدقة شخصية في زمن صراع مروع.
1. Schindler’s List (1993)
يعتبر فيلم Schindler’s List (1993) لستيفن سبيلبرغ الفيلم الذي حول مسيرة ليام نيسون من ممثل واعد إلى نجم دولي. الفيلم، الذي يُعتبر أيضًا واحدًا من أفضل أفلام سبيلبرغ، مستند إلى أحداث حقيقية ويرى نيسون يلعب دور أوسكار شندلر، صناعي ألماني خاطر بحياته لإنقاذ أكثر من ألف شخص يهودي من الإبادة على يد النازيين.
استنادًا إلى كتاب توماس كينيلي لعام 1982، فإن أداء نيسون لا يُعتبر أقل من رائع، حيث يجسد رجلًا يخضع لتحول عميق مع تقدم الفيلم، ويرى في النهاية الحقيقة لما يحدث من حوله.
تجعل التصوير السينمائي القاسي بالأبيض والأسود للفيلم، جنبًا إلى جنب مع قصته المؤلمة، منه واحدًا من أهم أعمال السينما، ويُساعد نيسون بشكل رائع (ورهيب) عرض رالف فينيس المعاكس كضابط في قوات الأمن الخاصة، شخصية تتداخل مع القصة بشكل رائع خلال فيلم ليس من السهل مشاهدته.
أدى تصوير نيسون إلى حصوله على ترشيح لجائزة الأوسكار لأفضل ممثل ويظل بلا شك أحد الأداءات المحددة في مسيرته.
