شهدت فترة التسعينيات تطوراً كبيراً في صناعة السينما، حيث أصبحت القصص أكثر ثراءً واتجه الأداء التمثيلي نحو واقعية أكبر. تعمق المخرجون في استكشاف ما يمكن تقديمه على الشاشة، حتى أن المؤثرات البصرية دخلت حقبة جديدة مع أفلام مثل Terminator 2: Judgement Day وJurassic Park. لكن الأفلام في هذه القائمة اعتمدت على سرديات قوية وأداء تمثيلي حيوي لتصنع أعمالاً خالدة تتحدى الزمن.
1. Searching For Bobby Fischer (1993)
يخوض كاتب السيناريو ستيفن زايليان، المعروف بكتابته لسيناريو فيلم Schindler’s List وفيلم آخر في هذه القائمة وهو Awakenings، تجربته الإخراجية الأولى مع هذه القصة الحقيقية عن جوش ويتزكين، الطفل المعجزة في لعبة الشطرنج.
يؤدي دور الطفل ماكس بوميرانك في واحد من أعظم أدوار الأطفال على الشاشة. عندما شارك في الفيلم، كان ضمن قائمة أفضل 20 لاعباً للشطرنج في فئته العمرية في الولايات المتحدة. بعد الفيلم، قدم بضعة أعمال فقط، لكن طبيعته العفوية كانت تبشر بمسيرة تمثيلية واعدة. بوميرانك جزء من طاقم تمثيل مثالي يضم جو مانجانيلو في دور والد جو، مقدماً أداءً صادقاً لا يمكن تفويته. تلعب جوان ألين دور الأم، وقد جسدت أدوار الأمهات كثيراً في مسيرتها، لكن لم تكن أي منها بنفس القدر من القلب والتفاني الذي أظهرته هنا. يؤدي لورنس فيشبورن دور لاعب شطرنج في الحديقة يعجب بالصبي ويصبح صديقه، بينما يلعب بن كينغسلي دور معلم الشطرنج الصارم.
حصل الفيلم على ترشيح لجائزة الأوسكار عن التصوير السينمائي الرائع لكونراد هول، الذي سبق له الفوز عن فيلم Butch Cassidy And The Sundance Kid قبل عقدين. واصل زايليان الكتابة بأفلام مثل Clear And Present Danger وGangs Of New York وAmerican Gangster. وأخرج فيلمين آخرين هما A Civil Action مع جون ترافولتا وAll the King’s Men مع شون بن، حيث كتب سيناريو جميع الأفلام التي أخرجها. في عام 2006، أصدر معهد الفيلم الأمريكي قائمة لأكثر 100 فيلم إلهاماً في التاريخ، وظهر Searching For Bobby Fischer في القائمة بمرتبة أعلى من Chariots Of Fire وThe Karate Kid.
2. Awakenings (1990)
سيظل روبن ويليامز معروفاً بطاقته المستمرة وكوميدياه الهستيرية، لكنه هنا يتخلى عن كليهما ليؤدي دور طبيب خجول يحاول إيجاد طريقة لإيقاظ مرضى في غيبوبة. أحد هؤلاء المرضى يؤديه روبرت دي نيرو بشكل لم تره من قبل. كطبيب ومريض، يطوران صداقة مهمة تمنح كلاً منهما معنى لحياته. حتى في الدراما مثل Good Morning, Vietnam وDead Poets Society، جلب ويليامز لحظات صاخبة ومضحكة خلال المشاهد الجادة، لكن هنا تم خفض مستوى الصخب، ومع ذلك كان أداؤه قوياً كعادته.
أخرجت الفيلم ببراعة بيني مارشال، التي تخلت أيضاً عن مهاراتها الكوميدية لتروي هذه القصة الدرامية للغاية. يعزز الفيلم طاقم تمثيل قوي، حيث تلعب جولي كافنر دور الممرضة المجتهدة، وهي ممثلة كوميدية أخرى تخلت عن الكوميديا لتتألق في هذا الإطار الدرامي. يلعب جون هيرد دور الخصم للمرة الثانية في فيلم لبيني مارشال؛ ففي فيلم Big كان المدير المنزعج من توم هانكس، وهنا هو رئيس أطباء المستشفى الذي يراقب ويليامز. كما يظهر برادلي ويتفورد في أحد أوائل أدواره السينمائية كطبيب من طاقم العمل.
يجب ذكر أداء الممثلة روث نيلسون التي قدمت أداءً مؤثراً كأم لشخصية دي نيرو. حصل الفيلم على ثلاثة ترشيحات لجوائز الأوسكار بما في ذلك أفضل فيلم. بالنسبة لأي محب للسينما، هذا الفيلم ضروري للمشاهدة.
3. Defending Your Life (1991)
تساءل كل شخص عما يحدث بعد مغادرة الأرض. في نظرة كوميدية مرحة، يرينا ألبرت بروكس حياة أخرى بعد الموت لا يمكن إلا له تصورها؛ مكان يمكنك فيه تناول ما تشاء دون أي آثار سلبية. الهدف من هذا المطهر هو الدفاع عن حياتك لتتمكن من الانتقال إلى المرحلة التالية، لكن الدفاع عن حياتك يكشف كل المخاوف التي يواجهها الناس طوال حياتهم. يجد بروكس بطريقة ما الفكاهة في كل ذلك ويخلق فيلماً مسلياً ومضحكاً للغاية.
يشارك بروكس في بطولة الفيلم مع الرائعة ميريل ستريب التي تظهر قدراً كبيراً من السحر في جانبها الكوميدي. كما يشارك ريب تورن في دور محامي الدفاع عن بروكس الذي يساعده في الدفاع عن حياته. ربما يكون بروكس الصوت الكوميدي الأكثر تفرداً في السينما من خلال أفلامه Real Life وModern Romance وLost In America. لا توجد حياة أخرى في الأفلام ممتعة ومسلية مثل هذه.
4. Sleepers (1996)
لا شك أن الناس يرتكبون أشياء غبية عندما يكونون أطفالاً لأنهم لا يعرفون أفضل. لكن عندما يسرق أربعة أصدقاء عربة نقانق، يقع حادث كبير ويصاب شخص ما، فيُرسلون إلى مركز احتجاز الأحداث بسبب جريمتهم. هناك يتوقعون دفع ثمن ما فعلوه، لكنهم يتعرضون سراً للإيذاء من قبل الحراس. عندما يكبرون، يسعون للانتقام. يقدم المخرج باري ليفينسون فيلماً بطاقم تمثيل رائع يضم براد بيت، كيفن بيكون، ميني درايفر، داستن هوفمان، روبرت دي نيرو، وبيلي كرودوب في أول ظهور سينمائي له.
مع طاقم كهذا، كان من المتوقع الحصول على بعض ترشيحات الأوسكار، لكن الترشيح الوحيد للفيلم كان للموسيقى التصويرية للملحن الأسطوري جون ويليامز. ذهب ليفينسون لصنع فيلم Wag the Dog حيث استعان بممثلين من Sleepers هما هوفمان ودي نيرو، وحصل هوفمان هناك على ترشيح لأفضل ممثل. Sleepers قصة مظلمة ومزعجة مثل غيرها من أفلام التسعينيات. لا تصمد كل هذه الأفلام أمام اختبار الزمن، لكن هذا الفيلم جيد الآن كما كان عند عرضه في دور السينما.
5. The Joy Luck Club (1993)
قبل فيلم Crazy Rich Asians في عام 2018، مرت 25 عاماً منذ أن أصدر استوديو هوليوودي فيلماً بطاقم تمثيل صيني في الأدوار الرئيسية. كان ذلك الفيلم هو The Joy Luck Club المقتبس عن الكتاب الذي يحمل نفس الاسم للكاتبة إيمي تان. كما كان يقوده مخرج صيني هو واين وانغ الذي كان لديه خبرة في صنع أفلام عن الثقافة الصينية.
يمثل هذا الفيلم أول عمل كبير لمينغ-نا وين التي ستؤدي لاحقاً صوت الشخصية الرئيسية في فيلم ديزني Mulan وكذلك Mulan 2. أصبحت نشطة جداً في التلفزيون والسينما، حيث قامت بأعمال صوتية وأدوار حية تشمل عوالم مارفل وحرب النجوم. تم إدراج The Joy Luck Club في سجل الأفلام الوطني لكونه مهماً ثقافياً وتاريخياً. بعد خمس سنوات من إصدار الفيلم، تم إنتاج اقتباس مسرحي في كاليفورنيا. الفيلم في النهاية يدور حول الأمهات والبنات ويقدم بطريقة يمكن للجميع الارتباط بها.
6. Sling Blade (1996)
في عام 1996، ظهر فيلم مستقل صغير من بطولة ممثل غير معروف ذي اسم غير مألوف. كتب بيلي بوب ثورنتون الفيلم وأخرجه وقام ببطولته، وهو قصة عن رجل يعاني من إعاقة ذهنية يصادق صبياً صغيراً. استعان ثورنتون بزملاء ممثلين مثل جيه. تي. والش، روبرت دوفال، وجون ريتر ليكونوا في طاقم العمل. المعروف بأدواره الكوميدية، يظهر جون ريتر بشكل لا يمكن التعرف عليه ويقدم أداءً جاداً للغاية.
بناءً على فيلم قصير كتبه ثورنتون وقام ببطولته قبل عامين بعنوان Some Folks Call It A Sling Blade، تم تمويل الفيلم من قبل شركة إنتاج تسمى The Shooting Gallery بمبلغ مليون دولار. اشترت شركة ميرامكس، التي كانت مزدهرة آنذاك، الفيلم مقابل 10 ملايين دولار، وهو ما سجل رقماً قياسياً للفيلم المستقل في ذلك الوقت. حصل الفيلم على ترشيحين لجوائز الأوسكار؛ أحدهما لبيلي بوب ثورنتون كأفضل ممثل، والآخر لسيناريو ثورنتون الذي فاز في النهاية. جاء الفيلم في وقت كانت فيه الأفلام المستقلة شائعة بين الجماهير لأنهم تمكنوا من رؤية قصص غير عادية مع شخصيات غريبة الأطوار. Sling Blade من بين تلك الأفلام التي تبرز في عقد من الأفلام المستقلة الرائعة.
7. Living In Oblivion (1995)
من الصعب فهم ما يحدث أثناء تصوير فيلم، وهذا الفيلم يصور ذلك بدقة. يقوم ببطولته عدد قليل من الممثلين الذين حققوا نجاحاً كبيراً في هوليوود في السنوات التالية. يلعب ستيف بوشيمي دور صانع أفلام مستقل متحمس يريد تحقيق النجاح الكبير. في ذلك الوقت، كان بوشيمي يصبح معروفاً للجماهير من خلال عمله في أفلام كوينتن تارانتينو (Reservoir Dogs, Pulp Fiction) والأخوين كوين (Miller’s Crossing, Barton Fink, The Hudsucker Proxy).
تظهر كاثرين كينر في أحد أدوارها المبكرة كممثلة في الفيلم الذي يخرجه بوشيمي. كما يظهر ديرموت مولروني في دور مبكر كمدير تصوير متغطرس. يمثل هذا أول فيلم لبيتر دينكلاج الذي عمل سابقاً في المسرح، وقد اشتهر لاحقاً بمسيرة مهنية غزيرة في السينما والتلفزيون. للحصول على نظرة قريبة على صناعة الأفلام خلف الكواليس بالإضافة إلى فيلم رائع، شاهد هذا العمل.
8. Waiting For Guffman (1996)
كانت هناك العديد من الإنتاجات في البلدات الصغيرة في العالم، لكن ذلك الذي تم إنتاجه في بلين، ميسوري يستحق الذكر. إنه فيلم موسيقي عن تاريخ مدينتهم في هذا الفيلم الكوميدي الوثائقي الساخر. طاقم الشخصيات هم أفراد غريبو الأطوار، بما في ذلك المخرج غير التقليدي كوركي سانت كلير الذي لعبه ببراعة كريستوفر غيست متعدد المواهب. يخرج غيست الفيلم ويشارك في كتابته مع يوجين ليفي الذي يشارك أيضاً في البطولة إلى جانب طاقم تمثيل مضحك بشكل مذهل يضم كاثرين أوهارا، فريد ويلارد، باركر بوسي، بوب بالابان، مايكل هيتشكوك، ولاري ميلر.
هذه المجموعة من الممثلين الكوميديين الرائعين ستعمل لاحقاً مع غيست في أفلامه اللاحقة Best In Show وA Mighty Wind وFor Your Consideration. غيست هو أستاذ في الفيلم الوثائقي الساخر الذي بدأ كله مع This Is Spinal Tap الذي شارك في كتابته وبطولته. كان روب راينر مخرج ذلك الفيلم، وقد وضع سابقة لأي فيلم وثائقي ساخر سيتم صنعه في المستقبل.
9. Quiz Show (1994)
لطالما كانت برامج المسابقات شكلاً شائعاً من أشكال الترفيه على التلفزيون، لكنها من الواضح أنها لا تنجح في السينما. الاستثناء هو Quiz Show الذي يدور حول فضائح البرنامج الشهير Twenty-One في الخمسينيات. يبتعد روبرت ريدفورد عن الكاميرا ويجلس في كرسي المخرج لهذا الفيلم. كان ريدفورد ذلك النجم النادر الذي يمكن أن يظهر في أفلام كبرى ثم يخرج فيلماً ضخماً. فيلمه الأول خلف الكاميرا في عام 1980 – Ordinary People – منحه أوسكار الإخراج. ومن المفارقات أنه لم يفز أبداً بأوسكار عن التمثيل.
بعد أدائه المرشح لجائزة الأوسكار في Schindler’s List، يلعب رالف فاينس دور مدرس جامعي يشارك في برنامج المسابقات في ظروف قاسية. يبرز جون تورتورو كمتسابق في برنامج مسابقات يتعرض لضغوط لإنهاء سلسلة انتصاراته الناجحة عندما يظهر فاينس. يلعب ديفيد بايمر وهانك أزاريا دور منتجي برنامج المسابقات اللذين يختطفان شخصية فاينس عندما يتقدم لتجارب أداء لبرنامج مسابقات آخر. يضم الفيلم عدداً من المخرجين الذين يظهرون على الشاشة – باري ليفينسون ومارتن سكورسيزي. كما ترقب ظهوراً خاطفاً جداً للممثل الشاب إيثان هوك.
10. Blue Chips (1994)
تم صنع أفلام عن كرة السلة على مر السنين، لكن القليل منها يعتبر كلاسيكيات. القليل فقط يمكن وضعه على منصة التتويج مثل فيلم Hoosiers عام 1986 عن فريق مدرسة ثانوية مستضعف. لكن في نفس المستوى يوجد فيلم عن سياسة كرة السلة الجامعية وهو Blue Chips.
يتناول مخرج The French Connection وThe Exorcist، ويليام فريدكين، الموضوع المثير للجدل حول دفع أموال غير قانونية للاعبين المطلوبين من قبل المدارس. مع نيك نولتي الذي لا يضاهى كمدرب تحت ضغط شديد، هذا هو أدائه الأكثر تقديراً بأقل من حقه والذي يتضمن واحدة من أعظم الخطب في أفلام الرياضة. إنه مقنع دائماً كلما ظهر على الشاشة، لكن في بعض المشاهد يكون متألقاً ولا يمكنك رفع عينيك عنه.
كتب السيناريو الكاتب والمخرج رون شيلتون. لقد صنع العديد من الأفلام الرياضية في مسيرته والتي تشمل Bull Durham وفيلم كرة سلة آخر ينتمي إلى منصة التتويج – White Men Can’t Jump. لإضفاء المصداقية على عالم كرة السلة، تظهر بعض الشخصيات المعروفة في أدوار شرفية بما في ذلك لاري بيرد، بوبي نايت، وديك فيتالي. تتضح كثرة المواهب خلف هذا الفيلم عندما تشاهد مدى تناسق كل شيء معاً.
