تُعد أفلام الإثارة والجريمة جزءاً لا يتجزأ من شغف عشاق السينما. ومع الطفرة الهائلة في إنتاجات الجرائم الحقيقية خلال العقود الأخيرة، والتي غذّتها منصات البث الرقمي، قدمت هذه الأفلام تجربة مغايرة تجذب المشاهدين وتُبقيهم في حالة ترقب دائم.
ومع ذلك، فإن أفلام الإثارة والجريمة بمعناها التقليدي حاضرة منذ بدايات السينما، ونحن على دراية تامة بأسلوب هوليوود في بناء التشويق، والغموض الأخلاقي، وسرعة السرد التي باتت معياراً لهذه الأعمال. لكن ثمة كنوزاً سينمائية رائعة خارج نطاق هوليوود، وفي هذه القائمة، نستعرض عشرة أفلام إثارة وجريمة دولية قد تكون غابت عن اهتمامك. بعض هذه الأعمال لم تكن متاحة للتوزيع على نطاق واسع حتى وقت قريب، لكنها جميعاً تستحق المشاهدة.
Back to the Wall (1958)
يُعد فيلم إدورد مولينارو المحكم أحد أفضل أفلام الإثارة والجريمة في الخمسينيات. يتألق جيرارد أوري في دور الصناعي الثري جاك ديكري، الذي يكتشف خيانة زوجته غلوريا (جان مورو)، فيقرر الانتقام منها بابتزازها تحت هوية مستعارة.
يتميز الفيلم بأناقته وجاذبيته، وهو تمرين سينمائي في التوتر السردي، يزخر بشخصيات مكتملة وقصة مصاغة بجمال. يتلاعب جاك بالوضع عبر رسائل الابتزاز، وبعد أن فقد مبرر وجوده إثر اكتشاف الخيانة، يستعيد هدفه وهو يراقب زوجته تتلوى تحت وطأة مطالبه. يقدم مولينارو الفيلم كعمل نوار نفسي بارد بدلاً من كونه إثارة ميلودرامية، مما يجعله جوهرة سينمائية لمن لم يشاهده بعد.
Death Occurred Last Night (1970)
عندما تختفي ابنة رجل أرمل يعاني من إعاقة ذهنية في ميلانو، يبدأ قائد شرطة وشريكه في التحقيق، ليكشفا عن عالم سفلي وحشي من القوادين والدعارة. ومع العثور على جثتها، يتسابق الزمن للعثور على القتلة قبل أن يأخذ الأب المكلوم العدالة بيديه.
قد يبدو فيلم دوكيو تيساري مألوفاً لمن شاهد فيلم Hardcore (1979) للمخرج بول شرادر، رغم أن فيلم تيساري سبقه بنحو عقد من الزمن. يُعد الفيلم قطعة سينمائية مثيرة ومزعجة وعميقة من أفلام البوليزيوتشي. ينجح تيساري في تقديم فيلم إثارة مقنع يغوص في عالم الجريمة السفلي. الفيلم عنيف وكئيب، لكنه يبدو واقعياً بشكل مؤلم، ويجسد أهوال النشاط الإجرامي دون مبالغة.
Shoot First, Die Later (1974)
يبرز فيلم فرناندو دي ليو عن الشرطي الفاسد بملصقه الجذاب الذي يعكس جودة الفيلم ذاته. يتألق لوك ميريندا في دور ملازم شرطة في ميلانو، يظهر كبطل في مكافحة الجريمة، بينما يتلقى سراً رشاوى من المافيا.
تصل الأمور إلى ذروتها عندما تجبره قضية روتينية على طلب المساعدة من والده، وهو ضابط شرطة نزيه، لإخفاء تقرير يدين العصابة. يُعد هذا الفيلم من أفضل أمثلة أفلام البوليزيوتشي الإيطالية، حيث يحقق عناصر النوع السينمائي من خلال سرد عنيف ومكثف. يستحضر الفيلم أجواء أفلام النوار الكلاسيكية، ويحافظ على إيقاع سردي جذاب عبر مطاردات السيارات ومواجهات إطلاق النار.
Savage Three (1975)
يُصنف فيلم فيتوريا ساليرنو ضمن أفلام البوليزيوتشي، لكنه أكثر قسوة وعنفاً. يروي قصة ثلاثة شباب بلا هدف في ميلانو، يقضون وقتهم في الشرب والجرائم الصغيرة والملل. ما يبدأ كعبث صبياني يتصاعد بسرعة إلى وحشية لا مبرر لها؛ فهم لا يسعون وراء مكاسب، بل يرتكبون الجرائم من أجل الإثارة فقط.
يتجذر فيلم ساليرنو في واقعية قاسية تجعل مشاهدته غير مريحة. لا وجود لأبطال أو مجرمين جذابين، لكن هذا ما يمنح الفيلم مصداقيته. الفيلم سابق لعصره؛ ففكرة العنف كوسيلة لتبديد الملل تبدو اليوم حديثة بشكل مزعج، ورغم التشابه الموضوعي مع فيلم ستانلي كوبريك A Clockwork Orange، إلا أن Savage Three نادراً ما يُذكر في هذا السياق.
Man on the Roof (1976)
عند الاطلاع على ملخص فيلم بو وايدربرغ Man on the Roof، قد تظن أنك رأيت هذا النمط من قبل. يُقتل ضابط شرطة في ستوكهولم بوحشية، وتكشف التحقيقات أن الجريمة قد تكون مرتبطة بسوء سلوك سابق داخل جهاز الشرطة.
يتحول الفيلم ببطء إلى مطاردة، لكنه يتخذ منعطفاً مثيراً عندما يظهر المشتبه به طواعية ليتحصن فوق سطح مبنى ويشرع في إطلاق النار على الشرطة. يقدم الفيلم تصويراً واقعياً لإجراءات الشرطة، مما يذكرك بمسلسل The Wire لديفيد سيمون. لقد وضع الفيلم بصمته على مستقبل أفلام النوار الاسكندنافية، ويمكن رؤية تأثيره في أعمال مثل Zodiac لديفيد فينشر.
Agent Trouble (1987)
يجمع فيلم التجسس للمخرج جان-بيير موكي بين الغرابة والجاذبية، متجاوزاً التوقعات طوال فترة عرضه. تلعب كاثرين دينوف دور أماندا ويبر، امرأة تعيش حياة هادئة في باريس، لكن استقرارها ينهار عندما يظهر ابن شقيقها ويسحبها إلى عالم غامض من التجسس والعنف.
تتألق دينوف في دورها، وعلاقتها بابن شقيقها هي المحرك الأساسي للشخصية. لا يمثل مقتل ابن شقيقها نهاية المطاف، بل بداية مطاردة من قبل قاتل مأجور. يحمل فيلم موكي سمات هيتشكوكية، ويصل إلى ذروة مرضية تماماً، متحرراً من كليشيهات النوع السينمائي.
The Cat (1988)
يدير المجرم المحترف بروبيك (غوتز جورج) عملية سطو على بنك في ميونيخ من فندق قريب، مستخدماً أجهزة راديو الشرطة والهواتف اللاسلكية لتوجيه اللصوص بدقة.
يتطور فيلم The Cat وكأنك تشاهد مشهد سطو البنك في فيلم Heat لمايكل مان وقد مُدّ ليكون فيلماً كاملاً، وهو ما يفعله المخرج دومينيك غراف ببراعة. يعتبر مان نفسه فيلم The Cat تأثيراً على أعماله. يعرف رجال الشرطة أن بروبيك في الجوار، لكنهم يجهلون موقعه، وأي حركة خاطئة قد تؤدي إلى كارثة.
The Consequences of Love (2004)
في فيلم باولو سورنتينو الثاني، يجسد توني سيرفيلو دور رجل يعيش حياة رتيبة في فندق سويسري. نتعلم مبكراً أن تيتا (سيرفيلو) يقيم في الفندق منذ سنوات، ويكشف سورنتينو ببطء عن أسباب ذلك.
يعيش تيتا حياة انطوائية، لكن علاقته بنادلة الفندق صوفيا تبدأ في كسر عزلته. ومع نمو العلاقة، ينسج سورنتينو قصة تيتا الخلفية، حيث يقدم عنوان الفيلم تلميحاً لجوهر الأحداث. تتميز أفلام سورنتينو بجاذبيتها البصرية والسردية، وThe Consequences of Love ليست استثناء؛ إنها إثارة بطيئة الاحتراق يتألق فيها سيرفيلو.
The Wild Goose Lake (2019)
تابع دياو ينان فوزه بجائزة الدب الذهبي عن فيلم Black Coal, Thin Ice بهذا العمل الأنيق من نوع النيو-نوار. زو هو رجل عصابات هارب من المافيا والشرطة، وتنكشف أسباب هروبه عبر تسلسلات فلاش باك طويلة بعد أن يروي قصته لامرأة غامضة.
تظل دوافع المرأة غامضة، مما يضفي توتراً مستمراً على الأحداث. هناك مشاهد ممتازة، خاصة المواجهة بين عصابتين التي تتحول إلى عنف صادم. أثبت ينان نفسه كمخرج موهوب، وقد شارك كممثل في فيلم Ash Is Purest White لزانغكي جيا، أحد أفضل أفلام 2018.
The Beasts (2022)
يغمر فيلم رودريغو سوروجوين الإسباني-الفرنسي المشاهدين في توتر لا يهدأ منذ الدقيقة الأولى. مستوحى من أحداث حقيقية، ينقل الفيلم القصة إلى الريف الغاليكي، حيث يستقر زوجان فرنسيان، أنطوان وأولغا، في قرية صغيرة. يثير وجودهما استياء الجيران، خاصة بعد معارضتهما لمشروع طاقة رياح.
يبني سوروجوين التوتر ببراعة في تسلسلات هادئة لكنها مرعبة، متسائلاً عن مدى تطرف هذه المشاحنات. الأداء التمثيلي ممتاز، وقد يتعرف الجمهور على دينيس مينوشت من فيلم Inglourious Basterds لتارانتينو.
