لطالما حقق النوع السينمائي للخيال العلمي نجاحاً مالياً كبيراً. عند النظر إلى أرقام شباك التذاكر، تدرك أن بعض أكبر الإصدارات المعاصرة تندرج ضمن هذا النوع. وحتى إذا استبعدت أفلام الأبطال الخارقين، ستظل أمام أفلام ضخمة مثل Avatar: The Way of Water وJurassic World: Dominion وA Quiet Place Part II. هذه الأفلام تبيع التذاكر، ولكن للأسف، ليس كل عمل في هذا النوع يحقق نفس النجاح.
يظل هذا صحيحاً عند العودة إلى الماضي. مرة أخرى، هناك كلاسيكيات لا يمكن إنكارها، ولكن كما هو الحال مع كل نوع سينمائي، هناك أفلام تمر دون أن يلاحظها أحد. ولهذا السبب وُجدت هذه القائمة.
ستجد أدناه عشر كلاسيكيات من الخيال العلمي التي سقطت للأسف من ذاكرة الجمهور. تقدم هذه الأفلام جودة تضاهي نظيراتها من الأفلام الضخمة، لكنها للأسف فشلت (وربما لا تزال تفشل) في إشعال حماس العالم.
الخيال العلمي نوع واسع نسبياً، لذا لا يوجد ضمان بأن كل عمل في هذه القائمة سينال إعجاب الجميع. ومع ذلك، هناك تشكيلة متنوعة، وبالتالي يجب أن يكون هناك شيء يستحق المشاهدة لكل شخص.
1. My Twentieth Century (1989)
من حيث الإشادة النقدية، فإن فيلم My Twentieth Century ليس مقدراً بأقل من قيمته. الفيلم الكوميدي المجري للخيال العلمي يحصل على تقييم 100% على موقع Rotten Tomatoes، ورغم أن ذلك يعود جزئياً إلى قلة عدد المراجعات، إلا أنه من الصعب تجاهل مدى روعة تلك المراجعات. يميل النقاد المحترفون إلى اعتباره تحفة فنية. بالطبع، هذه القائمة لا تدور حول الإشادة النقدية؛ بل تركز أكثر على رد فعل الجمهور العام. بالنسبة لمعظم مشاهدي الأفلام العاديين، لا يمثل My Twentieth Century شيئاً يذكر.
ربما يكون هذا للأفضل. مثل الكثير من الأفلام في هذه القائمة، لن يدعي أحد أن هذا الفيلم سهل المشاهدة. مكانته كفيلم فني بحت قابلة للنقاش، لكنه على الأقل أشبه بقطار ملاهٍ يتكون من نغمات وقرارات سردية متنوعة. بصراحة، من الصعب تصديق أنه مع وجود العديد من العناصر المتناقضة، لا يزال يبدو كمنتج نهائي متماسك.
في الواقع، إنه فيلم يتطلب صبراً، لكنه يكافئ المشاهدين الذين يتطلعون لاستكشاف موضوعاته المتاهية. إنه يتطرق إلى تأثير التطورات التكنولوجية الهائلة، وأدوار الجنسين في ذلك الوقت، وقبل كل شيء، الطبيعة البشرية. إنه جميل ومحير في آن واحد، وإذا تركت نفسك لتتأثر به، فسيغير نظرتك للأمور.
2. Dead Man’s Letters (1986)
يعد الفيلم الأول للمخرج كونستانتين لوبوشانسكي كابوساً قاتماً ومثيراً للتفكير عن مرحلة ما بعد الكارثة، وهو كابوس يبدو يائساً بأفضل طريقة ممكنة. يقدم لوبوشانسكي، الذي عمل سابقاً مع المخرج الشهير تاركوفسكي، للمشاهدين إنجازاً تقنياً قد يكون واحداً من أعظم أفلام ما بعد الكارثة التي (ربما) لم تشاهدها. ليس من السهل مشاهدته، لكنه قوي بقدر ما هو لا يُنسى.
يجبر الفيلم، الذي تدور أحداثه في مخبأ بعد فترة وجيزة من حرب نووية، المشاهدين على طرح أسئلة كبيرة. ما هي الحياة بدون إنسانية؟ لماذا نستيقظ كل صباح؟ إنه مذهل في طموحه، وأكثر إثارة للدهشة في استعداده للغوص في مثل هذه المناطق الكئيبة. وفقاً لمعايير اليوم، قد يُعتبر بطيئاً جداً أو كئيباً جداً، لكن عشاق أعمال تاركوفسكي سيقدرون بلا شك الجهد الذي بُذل في هذا الفيلم.
3. Gandahar (1987)
يشتهر رسام الرسوم المتحركة الفرنسي رينيه لالوك بفيلم Fantastic Planet، وهو عمل مفضل نقدياً لا يزال يُدرج كواحد من أعظم أفلام الرسوم المتحركة على الإطلاق. في حين أن Fantastic Planet هو بلا شك تحفة المخرج، فإن إصداراته الأخرى ليست فاشلة بأي حال من الأحوال. على العكس من ذلك، فهي تقوم بعمل رائع في إثبات أن لالوك مؤلف سينمائي قادر على صياغة ولائم بصرية مذهلة. فيلم Gandahar، على سبيل المثال، هو شريحة عقلانية من الرسوم المتحركة للكبار التي تنجح في إثارة الفكر في كل فرصة متاحة.
لا يبتعد الفيلم كثيراً عن أعمال لالوك السابقة؛ فهو يغطي الكثير من نفس الموضوعات ومسارات القصة. ومع ذلك، عندما تفكر في مدى خصوصية هذه الأعمال، فمن الصعب الشكوى. إذا أعجبك Fantastic Planet، فمن الصعب ألا يعجبك Gandahar أيضاً. يتمتع لالوك بأسلوب مميز، وإذا كان هذا الأسلوب يناسبك مرة واحدة، فيجب أن يستمر في العمل معك.
4. Phase IV (1974)
عمل المصمم الجرافيكي الأمريكي سول باس مع بعض أعظم المخرجين الذين عاشوا على الإطلاق. لا تزال تسلسلات العناوين الفريدة والآسرة بصرياً التي صممها تبهر المشاهدين بعد عقود. ومع ذلك، فإن عمله كمخرج لم يترك للأسف سوى القليل من الأثر. كان فيلمه الطويل الوحيد، Phase IV، كارثة نقدية وتجارية بعد إصداره. على الرغم من أنه طور منذ ذلك الحين قاعدة جماهيرية صغيرة، إلا أنه يُعتبر في الغالب تجربة فاشلة.
هذا التقييم غير عادل. يأخذ فيلم Phase IV ما تعرفه عن أفلام المخلوقات ويحطم توقعاتك تماماً. في الفيلم، يتسبب حدث غامض في تطور النمل بسرعة، مما يؤدي إلى عقل جماعي متفوق يسمح لهم بإكمال المهام بكفاءة لا مثيل لها. بعد هذا الكشف، تتباطأ الحبكة بدلاً من أن تتسارع.
حتى بعد خمسين عاماً، يبدو قرار الضغط على المكابح غير عادي. تستمتع الأفلام المماثلة بالفوضى، لكن Phase IV يقدم تجربة أكثر رصانة وعمقاً. يمكن أن يتسبب الإيقاع غير التقليدي في جعل بعض اللحظات تبدو بطيئة، ولكن تحت المونولوجات المليئة بالمصطلحات، يوجد عرض مذهل للمؤثرات الخاصة التي تتميز أيضاً بشخصيات مقنعة.
بالنظر إلى تاريخ باس في التصميم الجرافيكي، لا ينبغي أن يكون مفاجئاً أن المرئيات ساحرة. حتى اليوم، لا يزال Phase IV يبدو مذهلاً. في حين أن بعض المؤثرات البصرية تستحق ثمن التذكرة وحدها، فمن المؤكد أنه يساعد وجود قصة تستحق أن تُروى. بالتأكيد، لا يتم سردها بطريقة تقليدية، ولكن من الواضح أن هناك جمهوراً سيعشق Phase IV تماماً.
5. Blue Sunshine (1977)
في فيلم الرعب والخيال العلمي الساخر للمخرج جيف ليبرمان، يشهد جيري زيبكين، الذي يلعب دوره زالمان كينغ، انهياراً ذهانياً خلال حفلة. تؤدي هذه الهياج إلى مقتل العديد من ضيوف الحفلة، ويبقى زيبكين الشخصية الوحيدة على قيد الحياة. في محاولة لإثبات براءته، يحاول ربط الخيوط ببعضها، ليكتشف في النهاية أن هذه الجرائم قد تكون مرتبطة بنوع غير عادي من عقار LSD. من هناك، يبذل البطل كل ما في وسعه لفضح هذه المؤامرة.
كعمل ساخر عن الحرب على المخدرات، لم ينجح Blue Sunshine تماماً. في حين أن معظم الأفلام الساخرة الفاشلة تهاجم المشاهدين بشكل مباشر، قد يكون هذا الفيلم دقيقاً جداً لدرجة تضره. بدون الكثير من التحليل، يمكن تفسير سيناريو ليبرمان كقطعة مباشرة من الدعاية المناهضة للمخدرات. إنه ليس بجنون فيلم Reefer Madness، ولكن بالتأكيد هناك حجة يمكن طرحها. ومع ذلك، وصفه ليبرمان بأنه “بيان ساخر” في مقابلة واحدة على الأقل.
حتى لو لم تكن رسالته واضحة دائماً، فإن Blue Sunshine ناجح للغاية كقطعة ترفيهية. يعرف ليبرمان كيف يبقي الناس منخرطين، وبراعته في صياغة شخصيات غريبة الأطوار لا مثيل لها. من الصعب ألا تستمتع بقاتل أصلع تحت تأثير الحمض، ولكن عندما تأخذ في الاعتبار طاقم العمل المحبوب، ستجد نفسك أمام فيلم كلاسيكي منخفض الميزانية يجب أن يملأك بالفرح الخالص. إنه ليس تمريناً فكرياً تماماً، لكنه طريقة ممتازة لقضاء تسعين دقيقة.
6. The Little Girl Who Conquered Time (1983)
تم اقتباس رواية The Girl Who Leapt Through Time، وهي رواية يابانية من عام 1965، عدة مرات. ربما يأتي الاقتباس الأكثر شهرة من رسام الرسوم المتحركة الشهير مامورو هوسودا. قبل أن يحقق ذلك الفيلم نجاحاً كبيراً، كان الاقتباس الأكثر بروزاً هو على الأرجح فيلم الحركة الحية للمخرج نوبوهيكو أوباياشي من عام 1983. تختلف ترجمات العنوان، لذا للحفاظ على الاتساق، سنشير إليه باسم The Little Girl Who Conquered Time.
يعد The Little Girl Who Conquered Time فيلماً أكثر كآبة وتأملية مقارنة بنظيره في الأنمي. لم يُعرف عن أوباياشي أبداً سرد قصص مباشرة، ويظل هذا صحيحاً في هذا الفيلم. إنه فيلم سفر عبر الزمن معقد ومذهل مع جوهر أخلاقي قوي في المركز. إنه يفتقر إلى بعض خيال إصدار الأنمي، لكنه يظل مشاهدة أساسية بغض النظر عن ذلك.
7. The Little Prince (1974)
تم اقتباس رواية أنطوان دو سانت إكزوبيري الغريبة للأطفال مؤخراً في عام 2015، عندما أخذ مارك أوزبورن المادة وأجرى تغييرات على القصة لجعلها أكثر سهولة. يمكن القول إن هذا هو أفضل نهج عندما تفكر في مدى غرابة المادة الأصلية. قصة سانت إكزوبيري المشهود لها نقدياً لا تشبه أي شيء آخر، ونتيجة لذلك، يمكن للمرء أن يجادل بأنها غير قابلة للاقتباس تقريباً. ومع ذلك، حاول الاقتباس الحي من عام 1974 اقتباس القصة الأصلية بدقة، ورغم أنه قد لا يكون أعجوبة سينمائية، إلا أنه يظل غرابة رائعة.
بقيادة ستانلي دونين، المخرج المشارك لفيلم Singin’ in the Rain، يتبع The Little Prince في الغالب نفس مسارات القصة للمادة الأصلية. تمت إضافة أرقام موسيقية، ولكن بشكل عام، هذه هي نفس القصة عن طفل صغير يتذكر مغامراته في الفضاء. تماماً مثل الكتاب، يمكن أن تبدو الحبكة غير منطقية تماماً في بعض الأحيان، ولكن هذا مقبول إلى حد ما بسبب القدر الزائد من السحر.
يأتي الكثير من هذا السحر من طاقم العمل. يظهر ريتشارد كيلي وبوب فوس وجين وايلدر جميعاً خلال مدة الفيلم التي تقل عن 90 دقيقة، ووجودهم موضع تقدير كبير. ومع ذلك، حتى خارج طاقم العمل، فإن المرئيات الفريدة والأرقام الموسيقية الغريبة تفعل الكثير لهذا الاقتباس الخاص. ربما ليس الاقتباس المثالي، لكن لا ينبغي نسيان مكانه في التاريخ.
8. I Married a Monster from Outer Space (1958)
من السهل معرفة سبب تجاهل I Married a Monster from Outer Space عند إصداره؛ العنوان فظيع تماماً. إنه يصرخ “فيلم درجة ثانية استغلالي”، لكنه في الواقع فيلم رعب عن تبادل الأجساد غني موضوعياً يأخذ استعارات مستهلكة ويرتقي بها. في حين أنه يبدو بالتأكيد كفيلم وحوش آخر منخفض الميزانية، إلا أنه أكثر تعقيداً بكثير مما يقود الناس للاعتقاد.
الفرضية ليست جديدة. حتى عندما تم إصداره، كان هذا النوع من رعب الخيال العلمي يصبح شائعاً بشكل متزايد. أنت تعرف الفكرة – يبدأ الناس في بلدة صغيرة في التصرف بغرابة، ويحقق المواطنون، وتتعلم أن الأجساد يتم الاستيلاء عليها. هذا ليس الجزء المثير؛ المتعة الحقيقية تأتي من الموضوعات والزخارف غير التقليدية المختبئة خلف إثارة أفلام الوحوش الرخيصة.
اكتشفت التحليلات المعاصرة أوجه تشابه واضحة مع توترات حقبة الحرب الباردة في ذلك الوقت، ولكن أبعد من ذلك، هناك رسائل واضحة حول الزواج وتأثيراته على العلاقة الحميمة. هناك غرض واضح وراء كل تفاعل بين الشخصيات. يسعى I Married a Monster from Outer Space للقيام بأكثر من مجرد الترفيه؛ إنه يريد أخذ اتفاقية نوع راسخة واستخدامها بطرق غير تقليدية.
في هذا الصدد، ينجح. قد يحزن بعض المشاهدين على نقص هراء أفلام الدرجة الثانية، لكن من الجيد رؤية فيلم وحوش أكثر احتراماً من الخمسينيات. هناك الكثير من البدائل المبتذلة، لكن الأشخاص الذين يبحثون عن شيء أقل هراءً يجب عليهم بالتأكيد إلقاء نظرة على هذا.
9. Strange Behavior (1981)
دعونا نوضح شيئاً واحداً – Strange Behavior هو فيلم سلاشر أولاً وفيلم خيال علمي ثانياً. لا ينبغي مناقشة وضعه في هذه القائمة، لكن لا أحد سيعتبره إصدار خيال علمي خالص وعالي المفهوم. مقارنة بأفلام الرعب التي تتحدى النوع اليوم، فهو منتج لعصره تماماً، مكتمل بجالونات من الدماء العملية وقليل من العقل أو لا شيء، ولكن بصراحة، هذا ما يجعله يستحق العناء. لن تجد أي شيء مثل Strange Behavior اليوم؛ إنه مزيج نوع سينمائي سخيف يبدو بشكل غريب كأثر سينمائي.
يركز الفيلم على سلسلة من جرائم القتل التي قد تكون أو لا تكون مرتبطة بتجربة للتحكم في العقل. مع تراكم الجثث، يهدف جون برادي، قائد الشرطة المحلي، إلى الوصول إلى حقيقة الأمور. إلى حد ما، يمكنك اعتبار هذا فيلم غموض، ولكن أكثر من أي شيء آخر، إنه فيلم سلاشر كلاسيكي لا يجرؤ أبداً على أخذ نفسه على محمل الجد. سيكون من الحكمة أن يأتي المشاهدون بهذه العقلية.
10. Fiend Without a Face (1958)
لا يطمح Fiend Without a Face أبداً ليكون أكثر مما تتوقع. إنه فيلم رعب خيال علمي مع كل سمات هذا النوع في عام 1958. يتوافق وضعه المنخفض في هذه القائمة إلى حد كبير مع افتقاره إلى الطموح. ومع ذلك، فهو مدرج في هذه القائمة لسبب ما. على الرغم من أنه يخشى في الغالب تجربة أي شيء جديد، إلا أنه يظل فيلماً ممتعاً منخفض الميزانية.
سيعتمد تحملك على مدى استمتاعك بأفلام الخيال العلمي الأكثر ابتذالاً من هذه الفترة. تماماً مثل العديد من الأفلام المماثلة، Fiend Without a Face مليء بالميلودراما والمؤثرات الخاصة القديمة، ولكن في الوقت نفسه، هو ملتزم تماماً بفرضية عمله. إذا كنت مستعداً لشيء كهذا، فلن تشعر بخيبة أمل، لكن كن على علم بأن المفاجآت محدودة.
