فيلم الإثارة هو عمل سينمائي صُنع ليثير الحماس. يسعى هذا النوع إلى استثارة ردود فعل مثل المفاجأة والتشويق والقلق، لذا يعتمد بشكل أساسي على الجانب التجريبي للسينما. يخلق فيلم الإثارة الجيد تجربة مكثفة للمشاهد، ويجب أن يجعله في حالة ترقب دائم على حافة مقعده. ولتحقيق ذلك، ابتكر صناع الأفلام طرقاً لا حصر لها لخداع المشاهد وإثارة حماسه، رغم أنه يجلس بأمان في قاعة السينما أو في منزله.
لخلق التوتر والإثارة، يمتلك المخرج عدداً من الأدوات تحت تصرفه. ومن المفيد أن السينما استُخدمت منذ نشأتها لجذب إثارة المشاهد. يمكن للمخرج بناء القصة كأحجية، حيث تكشف كل قطعة المزيد وتغير الفيلم وشخصياته، أو يمكنه وضع شخصياته في مواقف متوترة، واستخدام التجربة السمعية والبصرية للفيلم لوضع المشاهد في قلب الحدث على الشاشة. ستجد أمثلة على كل هذا في هذه القائمة.
كان الهدف هنا هو تجميع كلاسيكيات الإثارة التي لم تحظَ بالمشاهدة الكافية في وقتنا الحالي. علاوة على ذلك، تم الحرص على تجميع مجموعة متنوعة من أفلام الإثارة، بمواضيع مختلفة، ومقاربات إخراجية متنوعة، ومن بلدان وأزمنة مختلفة. سيتعرف عشاق السينما بالتأكيد على عدد من المخرجين الذين ترد أسماء أعمالهم في هذه القائمة. إليكم أعظم كلاسيكيات الإثارة التي ربما لم تشاهدوها من قبل.
10. Blow-up (1966)
فيلم ‘Blow-up’ هو عمل إثارة من إبداع المخرج الإيطالي القدير مايكل أنجلو أنطونيوني. يتابع الفيلم توماس (ديفيد همينغز)، وهو مصور يكتشف شيئاً شريراً في خلفية إحدى الصور التي التقطها. يستغرق الفيلم وقتاً ليبدأ، ويتجول أنطونيوني عبر حبكته ليؤسس لنظرة توماس للعالم؛ كيف تبدو الأشياء من منظوره كشخص (وكمصور)، وهو أمر مهم لحل الأحجية التي يمثلها ‘Blow-up’.
يستند ‘Blow-up’ جزئياً إلى الأداء القوي لديفيد همينغز في دور توماس المنعزل، الذي يصبح مهووساً بالصور التي التقطها. ربما تكون أفضل لقطات الفيلم هي تلك التي تقع في المنتصف، حيث يقوم بتحرير الصور وتطويرها بلا نهاية، باحثاً عن أدق التفاصيل بناءً على حدس بسيط. ‘Blow-up’ ليس فيلماً لمن يشعرون بالإحباط بسهولة، فهو يبدو أقل اهتماماً بما حدث حقاً وأكثر اهتماماً بالتفسير الشخصي للمشاهد. هذا يجعله في بعض الأحيان فيلماً صعباً، ولكنه بالتأكيد تحدٍ مثير للاهتمام في عالم أفلام الإثارة.
9. Elevator to the Gallows (1958)
يعد فيلم ‘Elevator to the Gallows’ للمخرج لويس مال (مخرج Au Revoir les Enfants) واحداً من أوائل أفلام “الموجة الفرنسية الجديدة”؛ وهي حركة سينمائية محددة تقريباً تتميز بنظرة أكثر حرية للسينما وابتكار سمعي بصري. أنتجت هذه الحركة أفلاماً مثل ‘Breathless’ و’Cleo from 5 to 7′ و’The 400 Blows’. يفتتح ‘Elevator to the Gallows’ أحداثه بشكل متفجر مع استخدام مكثف للقطع السريع (jump-cuts) ليضفي حيوية على مشهد هاتفي كان من الممكن أن يكون مملاً. الفيلم مليء بالحيل السمعية والبصرية الرائعة لتقديم تجربة سينمائية مميزة.
يتابع ‘Elevator to the Gallows’ قصة جوليان (موريس رونيه) الذي يقتل رئيسه، الذي تربطه علاقة بزوجته فلورنس (جين مورو). إنه فيلم إثارة أنيق ينزلق عبر حبكة غريبة. العديد من المشاهد عبارة عن جواهر بصرية، مثل مشهد الاستجواب حيث تظهر الشخصيات وتختفي من الظلام، وحتى مشاهد فلورنس وهي تمشي عبر المدينة المظلمة تبدو جميلة. أضف إلى ذلك موسيقى الجاز التصويرية لمايلز ديفيس، وستحصل على فيلم إثارة أنيق ومميز.
8. The Fourth Man (1983)
آخر فيلم هولندي أخرجه بول فيرهوفن قبل رحيله إلى الخارج. كان هذا الفيلم أقرب ما وصل إليه فيرهوفن من سينما الفن (art-house) حتى أخرج فيلم ‘Elle’ عام 2016. يتابع هذا الفيلم الكئيب والأنيق جيرارد ريف (جيروين كرابي)، وهو كاتب يلقي قراءة لأعماله في بلدة ويصبح مهووساً بامرأة محلية. يبدأ في رؤية هلاوس حول نهايته المحتومة المرتبطة بهذه المرأة الغامضة كريستين (التي لعبت دورها ببراعة رينيه سوتيندايك).
يستند ‘The Fourth Man’ إلى كتاب لجيرارد ريف، وهو كاتب راسخ في بلده ولا يخشى الخوض في الجوانب المظلمة للجنسانية. الشخصية الرئيسية، التي تحمل اسم الكاتب، تبدو منحرفة بعض الشيء، والفيلم بأكمله مشحون بتوتر جنسي غير مريح. تدريجياً، يصبح لغز ماضي كريستين أكثر وضوحاً، ومصير جيرارد أكثر قتامة. إنها واحدة من تلك التجارب السينمائية التي تتركك تشعر بالإرهاق والانتهاك نوعاً ما. ولكن بالنسبة لفيلم إثارة جنسي ومظلم، فهذا ليس بالأمر السيئ.
7. Benny’s Video (1992)
عند سماع اسم مايكل هانيكي، تعلم أنك مقبل على تجربة قاسية. يمتلك المخرج في رصيده أفلاماً مثل ‘The White Ribbon’ و’Amour’ و’Funny Games’، وهو معروف بنظرته السوداوية للبشرية. فيلم ‘Benny’s Video’ لا يختلف في هذا الصدد. يتابع الفيلم المراهق بيني، المهووس بالأفلام، والذي يقوم يوماً ما بتصوير جريمة ارتكبها بنفسه.
‘Benny’s Video’ هو فيلم إثارة مظلم للغاية، وغير تقليدي أيضاً. لا يوجد خصم حقيقي في الفيلم، حيث يأتي الكثير من التوتر من الموقف غير الطبيعي الذي تجد الشخصيات نفسها فيه. في الجزء الثاني من الفيلم، هناك عطلة تصبح صعبة المشاهدة لأن الشخصيات لديها وجهة نظر مختلفة تماماً عما حدث سابقاً. هذا التناقض يولد توتراً كبيراً، وهو أمر محبط ومفطر للقلب. باختصار: ‘Benny’s Video’ هو تحفة أخرى من روائع المخرج مايكل هانيكي التي تكره البشر. ليس من نوع أفلام الإثارة الممتعة التي تشاهدها بعد يوم عمل طويل للاسترخاء، بل هو فيلم تشاهده للغوص في أعماق البؤس البشري.
6. House of Games (1987)
ربما يشتهر ديفيد ماميت بكتابة السيناريو (فيلم The Untouchables)، لكن جهوده الإخراجية لا يستهان بها. ‘House of Games’ هو أفضل أعماله. ترغب الطبيبة النفسية مارغريت فورد (ليندسي كروز) في مساعدة مقامر قهري، لكنها تُسحب إلى عالم غريب من المحتالين والألعاب المظلمة، وهو ما يثبت أنه جذاب لها.
‘House of Games’ هو فيلم إثارة لا يرحم، حيث يصبح تتبع من يلعب اللعبة على من أكثر صعوبة مع تعقد الفيلم. الفيلم بهذا المعنى يشبه الأحجية التي تكتمل في النهاية. كما أنه من المثير للمشاهد أن ينجذب إلى العالم الغريب الذي يرسمه المخرج ماميت، بألاعيبه وعمليات الاحتيال الصغيرة التي لا تنتهي. فيلم إثارة ممتع.
5. The Killing of a Chinese Bookie (1976)
فيلم إثارة آخر غير تقليدي. ‘The Killing of a Chinese Bookie’ هو فيلم للمخرج جون كاسافيتس، المعروف أكثر بدراماته التجريدية. ‘Chinese Bookie’ هو فيلم إثارة بطيء الإيقاع يتابع كوزمو (بن غازارا) كمالك نادٍ للتعري، وهو شخص غامض لكنه ليس غير محبوب. يقع كوزمو في ورطة مع المافيا بسبب ديون القمار. يعرض عليه رجال العصابات صفقة لقتل المراهن (Bookie) المذكور في العنوان للتخلص من هذا الدين.
يؤسس ‘Chinese Bookie’ عالماً فريداً جداً لشخصياته. يضفي المخرج كاسافيتس على الفيلم بأكمله طابعاً حلمياً، والذي لا يتصادم بشكل غريب مع الإعداد المبتذل. تم تصوير الفيلم بشكل جميل، لكنه يبدو خشناً بعض الشيء، مبتعداً عن اللقطة المثالية ليلتقط بدقة أكبر العالم الداخلي لشخصياته. فيلم إثارة رائع وبطيء الاحتراق.
4. Europa (1991)
يعد ‘Europa’، أحد أوائل أفلام لارس فون ترير، فيلماً مظلماً من سينما الفن. يتابع الفيلم الشاب الأمريكي ليوبولد كيسلر (جان مارك بار) الذي يتطوع للذهاب إلى ألمانيا بعد الحرب العالمية الثانية للعمل في القطارات. يرسم المخرج فون ترير صورة لمجتمع ألماني جريح بعمق، ولكنه أيضاً مجتمع لا يزال مليئاً بالشرور التي تسببت في الهولوكوست في المقام الأول. بينما عوقبت الطبقات الدنيا بسبب الحرب والوضع الاقتصادي المروع، استخدم الجناة من الطبقة العليا أموالهم لتجنب العقاب؛ على سبيل المثال، دفعوا لليهود ليشهدوا لصالحهم. كما أن وظيفة ليوبولد في القطارات لم تُختر عشوائياً؛ فالعديد منها هي نفس القطارات التي نقلت اليهود إلى مصيرهم المروع.
‘Europa’ هو وليمة بصرية للعين. إنه أحد أفضل أفلام فون ترير من حيث المظهر والتصوير المبتكر. الفيلم بأكمله يتمتع بتوتر كامن، حيث يلوح شر مظلم في كل مشهد بينما تحاول شخصيات غامضة مختلفة استخدام ليوبولد لمصالحهم الخاصة. أحد المشاهد قرب النهاية مؤلم للغاية للمشاهدة. بشكل عام، ‘Europa’ هو فيلم إثارة ممتاز، مع العديد من المواضيع الكامنة المثيرة للاهتمام ورؤية عالمية مظلمة.
3. Sexy Beast (2000)
الفيلم الأول للمخرج جوناثان غلازر، المعروف ربما بأفضل أعماله دراما الخيال العلمي ‘Under the Skin’. ‘Sexy Beast’ هو فيلم جامح، يتردد صداه مع مخرجين مثل سكورسيزي، ولكن مع جوهر إنساني ناعم بشكل مفاجئ. يزور دون (بن كينغسلي) خبير فتح الخزائن المتقاعد غال (راي وينستون) لإقناعه بالقيام بمهمة أخيرة. عندما يكون المشهد الأول عبارة عن صخرة كبيرة تتحطم حرفياً في مسبح (وحياة) غال، فأنت تعلم أن كل القواعد قد انتهت بالنسبة لهذا الفيلم.
بن كينغسلي في دوره كـ دون مرعب. دون عدواني، يسيء فهم كل شيء، ولا يحترم الأعراف الاجتماعية. يجعل كينغسلي الشخصية تنبض بالحياة ليس فقط كعصابة مثيرة للشفقة، بل كشخص يتمتع بطاقة شريرة لا ترحم. تتناقض شخصيته بشكل جيد مع غال الذي، رغم كونه رجل عصابات أيضاً، يتمتع بحساسية في تصويره. ظهور دون في قطعة الجنة الصغيرة الخاصة بغال في إسبانيا يزعزع حياة الجميع بطرق غير مسبوقة. فيلم مصنوع جيداً ومليء بالطاقة مع الكثير من الدراما والإثارة.
2. The Vanishing (1988)
‘The Vanishing’ هو فيلم إثارة يلعب على بعض المخاوف الأساسية التي يعرفها جميع البشر. يتابع الفيلم زوجين في إجازة في فرنسا. في محطة وقود، يفقد ريكس (جين بيرفويتس) صديقته (جوهانا تير ستيج). يظل ريكس يبحث عنها وعن إجابات لسنوات. في بعض النواحي، يكشف ‘The Vanishing’ عن نفسه في أحد المشاهد الأولى من الفيلم، لكنك لن تدرك ذلك في المشاهدة الأولى. كما أنه يكشف عن خصمه في وقت مبكر، وهو أمر غير تقليدي لأفلام الإثارة والغموض من هذا النوع.
‘The Vanishing’ ليس فيلماً تحاول تجميع أحداثه. ولهذا السبب فهو قادر على الكشف عن الخصم في وقت مبكر. إنه فيلم يضعك في مكان ريكس، فأنت تريد أن تعرف ما حدث، بل في الواقع تحتاج إلى معرفة ما حدث. هذا الإحباط، والطريقة التي يتم بها التلاعب بريكس (والمشاهد) من قبل خصم الفيلم، لا يكاد يُحتمل.
ملاحظة سريعة: ابتعد عن النسخة الجديدة لعام 1993 من فيلم ‘The Vanishing’ للمخرج جورج سلويزر أيضاً، والتي لا ترقى إلى مستوى الفيلم الأصلي على الإطلاق ولكنها تحمل للأسف نفس الاسم باللغة الإنجليزية.
1. Sorcerer (1977)
يتمتع المخرج ويليام فريدكين، الذي يقف وراء كلاسيكيات مثل ‘The Exorcist’ و’The French Connection’، بفيلموغرافيا متنوعة للغاية. ربما هذا هو السبب في أن ‘Sorcerer’ قد مر تحت الرادار في الغالب. يتابع الفيلم أربعة رجال يحصلون على مهمة خطيرة لنقل شاحنتين مليئتين بالنيتروجليسرين عبر الأمازون.
‘Sorcerer’ لديه إعداد كلاسيكي. يتم قضاء الساعة الأولى تقريباً في تقديم جميع الشخصيات، التي لديها خلفيات مختلفة، وإعطاء المشاهد شعوراً بشخصياتهم. عاش كل واحد منهم حياة ملتوية وضعتهم في مأزقهم المؤسف. هذا التقديم المكثف يؤتي ثماره في النصف الثاني، مما يجعل تفاعلات الشخصيات أكثر وضوحاً ويزيد من التوتر بشكل كبير.
في الواقع، هذا التوتر هو جوهر ‘Sorcerer’. المخرج فريدكين هو سيد بناء التوتر من خلال وضع الشخصيات في مآزق قاسية بشكل متزايد: لاحظ على سبيل المثال المونتاج المنهجي في مشهد الجسر، وكيف يرفع من حدة الموقف. النصف الثاني من الفيلم هو حقاً مشهد تلو الآخر من المشاهد التي تثير الأعصاب. إنه فيلم لا يرحم. أنت تهتم بالشخصيات، والمخاطر حقيقية، ويقدم فريدكين فيلماً مصاغاً بدقة متناهية لدرجة أنه من الصعب معرفة سبب عدم شهرته بشكل أكبر. مركز أول مستحق.
