كانت فترة السبعينيات عقداً من إعادة الابتكار لصناعة السينما. بدأ ظهور بعض أبرز صانعي الأفلام اليوم في ترك بصمتهم في عالم السينما. أبهرنا مارتن سكورسيزي بفيلمي Taxi Driver وMean Streets، وأرعبنا ستيفن سبيلبرغ بفيلمي Jaws وClose Encounters Of The Third Kind. وقدم لنا كوبولا جزأين من The Godfather، بالإضافة إلى The Conversation وApocalypse Now. وتطول القائمة لتشمل عدداً لا يحصى من الأعمال الدرامية والكوميدية وأفلام الخيال العلمي.
ولم يكن النوع السينمائي الغربي (Western) استثناءً من ذلك. فما اشتركت فيه كل هذه الأفلام هو نوع جديد من الواقعية؛ سواء في الأداء أو الحوار. استطاع الجمهور الانغماس بشكل أعمق في القصص لأنها بدت أكثر صدقاً، واتخذ الغرب المتوحش خطوة نحو عالم أكثر أصالة.
1. The Beguiled (1971)
ارتبط اسم كلينت إيستوود بأفلام الـ Western طوال مسيرته المهنية. فمن بداياته في مسلسل الستينيات Rawhide إلى أحدث أفلامه Cry Macho، لعب دور راعي البقر مرات عديدة. لكنه هنا يقدم شخصية مختلفة؛ جندي من قوات الاتحاد في الحرب الأهلية. وعلى عكس أي شخصية أخرى في بداية أفلام إيستوود، يظهر هنا مصاباً بجروح بليغة. لا يتم إلقاؤه في مشاهد أكشن يطلق فيها النار على الأشرار، بل يتم نقله إلى مدرسة للفتيات ليتلقى العلاج. تنشأ المشاكل عندما يبدأ في مغازلة النساء، وسرعان ما تملأ الغيرة والخداع أرجاء المنزل.
لا يعتبر الجميع إيستوود ممثلاً عظيماً، لكن هذا الأداء يظهر فيه أقصى درجات العمق والضعف الإنساني. تلعب دور مديرة المدرسة الممثلة البارعة جيرالدين بيج التي تسيطر على كل دور تؤديه، وخاصة هذا الدور. الفيلم من إخراج دون سيجل، وهو متعاون متكرر مع إيستوود، ويُعد هذا العمل واحداً من أكثر أفلام إيستوود قتامة.
2. Jeremiah Johnson (1972)
أحد الممثلين الذين لا يرتبطون في الأذهان بأفلام الـ Western هو الأسطوري روبرت ريدفورد. ورغم كونه ممثلاً عظيماً، إلا أنه يُعرف دائماً بالبطل الرومانسي في The Way We Were أو في أفلام الإثارة مثل Three Days Of The Condor. في فيلم Jeremiah Johnson، يلعب دور البطولة كرجل جبل. حياته لا يمكن التنبؤ بها، فهو لا يعرف أبداً من أو ما الذي سيواجهه في يومياته.
يقود هذا الفيلم أحد أعظم المخرجين في عصرنا، سيدني بولاك. المعروف بمشاريع متنوعة مثل They Shoot Horses, Don’t They? وTootsie وOut Of Africa وThe Firm، حيث يختلف كل فيلم عن الآخر تماماً. يتبع الدراما رفيعة المستوى كوميديا مرحة، وتلي الإثارة التي تحبس الأنفاس وثائقي مذهل. اختار ريدفورد، وهو مخرج أيضاً، العمل مع بولاك في سبعة أفلام مختلفة. استمر تعاونهما لأكثر من ثلاثة عقود وأنتجا معاً بعض الأفلام العظيمة بما في ذلك Jeremiah Johnson.
3. Joe Kidd (1972)
باعتباره ثاني فيلم لكلينت إيستوود في هذه القائمة، فإن هذا العمل يقدم ما تتوقعه من نجم سينمائي أسطوري. بجلب أسلوبه المعتاد في القوة والغموض، يشبه هذا الدور أفلام الـ Spaghetti Western للمخرج سيرجيو ليوني حيث لعب دور الرجل بلا اسم. يشارك إيستوود البطولة الممثل العظيم روبرت دوفال.
مخرج الفيلم هو جون ستورجس الذي أخرج اثنين من أعظم أفلام الستينيات: The Magnificent Seven وThe Great Escape. يبدو أن ستورجس وإيستوود لم يتفقا في موقع التصوير، لكن الفيلم خرج بشكل جيد بشكل مفاجئ. كان إيستوود قد أخرج فيلمه الأول Play Misty For Me قبل هذا العمل، وبعد Joe Kidd، اتجه لإخراج معظم أفلامه. قد يظن المرء أن المشاكل التي واجهها في موقع التصوير ألهمت إيستوود لإخراج أفلامه بنفسه لاحقاً لتجنب مثل هذه الصراعات. ومع ذلك، وبفضل المواهب الموجودة في هذا الفيلم، فإنه يستحق المشاهدة بالتأكيد.
4. Westworld (1973)
يعرف الكثيرون المسلسل التلفزيوني الذي يحمل نفس الاسم والذي اكتسب شعبية منذ عرضه عام 2016 على شبكة HBO. ومع ذلك، قبل أكثر من 40 عاماً، صدر الفيلم الذي كتبه وأخرجه مايكل كرايتون. إذا كان هذا الاسم مألوفاً، فذلك لأنه كتب روايات Jurassic Park وDisclosure وCongo وSphere وThe Lost World، والتي تم اقتباسها جميعاً في أفلام كبرى خلال التسعينيات.
كان كرايتون كاتباً غزيراً منذ الستينيات، كما كان مبتكر المسلسل التلفزيوني طويل الأمد ER، الذي كان في الأصل مشروع فيلم. أصبح كرايتون اسماً مألوفاً عندما أصبح Jurassic Park الفيلم الأعلى ربحاً في شباك التذاكر العالمي في ذلك الوقت. قبل ذلك بعشرين عاماً، ظهرت قصة أخرى عن مدينة ملاهٍ على الشاشة الكبيرة، لكنها لم تكن عن الديناصورات، بل عن إنسان آلي يبدأ في التعطل ويسبب الفوضى. The android that malfunctions is played by Yul Brynner best known for playing the King in The King And I (1956).
يعد Westworld حكاية تحذيرية ضد جشع الشركات، وهو رحلة مثيرة تشبه الأفلام المقتبسة من روايات كرايتون. من المهم ملاحظة أن Westworld كان سيناريو أصلياً لكرايتون، مما يظهر مدى إبداعه. الروايات والسيناريوهات حرفتان مختلفتان يصعب على كاتب واحد إتقانهما، لكن كرايتون لم يكتفِ بالتعامل معهما فحسب، بل أبدع فيهما في وقت مبكر جداً من مسيرته.
5. The Shootist (1976)
ثاني فيلم للمخرج دون سيجل في هذه القائمة من بطولة أعظم نجم Western على الإطلاق، جون واين. في مسيرة استمرت 50 عاماً، ظهر واين في ما يقرب من 170 فيلماً، كان نصفها تقريباً من أفلام الـ Western التي استمر في تقديمها حتى نهاية حياته المهنية. كان هذا آخر فيلم لواين قبل وفاته بعد ثلاث سنوات من صدوره.
بينما فاز بجائزة أوسكار عن فيلم True Grit قبل سبع سنوات، كان The Shootist أداءً لا يُنسى. يظهر واين لماذا كان أحد أشهر نجوم السينما في عصره من خلال تصوير صادق لرجل مسلح. كان طاقم التمثيل المساعد في آخر أعمال واين إنجازاً بحد ذاته، حيث ضم جيمي ستيوارت ولورين باكال ورون هوارد وغيرهم. لا يحظى كل نجم سينمائي بفرصة إنهاء مسيرته بعمل يستحق الذكر، لكن واين رحل بالطريقة التي تليق به.
6. Pat Garrett And Billy The Kid (1973)
جيمس كوبورن هو Pat Garrett، وكريس كريستوفرسون هو Billy The Kid. صديقان يتحولان في النهاية إلى عدوين. يتمتع كوبورن برجولة قوية جلبها للعديد من أدواره، وهي الرجولة التي منحته جائزة أوسكار بعد 25 عاماً عن دوره كأب مدمن للكحول في فيلم Affliction للمخرج بول شريدر. أما كريستوفرسون فقد وُلد ليكون في أفلام الـ Western؛ فطريقة مشيته وكلامه وإطلاقه للنار هي بالضبط ما تتخيله عن راعي البقر. في كرسي الإخراج، سام بيكينباه المسؤول عن إعادة ابتكار النوع السينمائي الغربي بأسلوبه الفريد الذي بدأ مع كلاسيكيته عام 1969 The Wild Bunch.
بالإضافة إلى أسلوبه، إحدى سمات الفيلم الفريدة هي أحد أعضاء طاقم التمثيل. في أول أدوار قليلة له على الشاشة، يظهر بوب ديلان في الفيلم كما يقدم الموسيقى التصويرية ليمنحه طابعاً فريداً جداً. ورغم تلقيه مراجعات سيئة وفشله في شباك التذاكر عند عرضه الأول، إلا أن الفيلم شهد عودة قوية بعد خمسة عشر عاماً، حيث اكتسب الاحترام الذي لم ينله في البداية، بل واستحق لقب تحفة فنية مفقودة من قبل النقاد.
7. The Electric Horseman (1979)
يقدم سيدني بولاك فيلماً آخر لا يُنسى من هذا العقد من بطولة روبرت ريدفورد. يلعب دور بطل سابق في مسابقات الروديو يقبل عرضاً ليكون متحدثاً رسمياً. يكتشف أن الحصان المضاء بالكهرباء الذي يرافقه في هذه العروض قد تعرض لسوء المعاملة، فيقوم ريدفورد باختطاف الحصان لأسباب نبيلة، ويأخذه إلى وادٍ حيث تعيش الخيول بحرية. في الطريق، يلتقي بمراسلة تلفزيونية تريد تغطية القصة، تلعب دورها جين فوندا، ويقع الاثنان في حب بعضهما البعض.
يمثل هذا الفيلم أول ظهور سينمائي لمغني الكانتري ويلي نيلسون الذي شارك لاحقاً في العديد من الأدوار في السينما والتلفزيون، وعادة ما كان يلعب دور نفسه. يواصل بولاك وريدفورد تعاونهما الطويل لصنع فيلم ناجح آخر.
8. The Villain (1979)
باعتباره الكوميديا الخالصة الوحيدة في هذه القائمة، لم يكن هناك فيلم يشبهه عند صدوره عام 1979. إنه أشبه بنسخة حية من كرتون Wile E. Coyote وRoad Runner، وهو ممتع للغاية. يلعب كيرك دوجلاس دور خارج عن القانون مستأجر يحاول سرقة المال من آن مارجريت، لكن محاولاته تفشل ويواجه عواقب مؤلمة ومضحكة.
في أحد أدواره الأولى، يلعب أرنولد شوارزنيجر دور غريب وسيم، وهو اسمه في الفيلم “Handsome Stranger”. يرافق آن مارجريت إلى وجهتها دون أن يدرك أنه يتجنب دوجلاس. كان هذا قبل سنوات قليلة فقط من هيمنة شوارزنيجر على هوليوود التي بدأت مع Conan The Barbarian. ورغم أنه قد يبدو غريباً وجود راعي بقر ضخم بعضلات ولهجة ألمانية في الغرب، إلا أنه من المهم تذكر أن هذا مجرد فيلم كوميدي ساخر.
9. Buck And The Preacher (1972)
بطولة هذا الفيلم المذهل سيدني بواتييه في دور Buck، ومتعدد المواهب هاري بيلافونتي في دور Preacher. كما تشارك الرائعة روبي دي في دور روث، زوجة Buck. يتجهون إلى أراضٍ غير مستقرة بحثاً عن حياة أفضل، لكن عليهم الهروب من مجموعة عنيفة من الرجال الذين يطاردونهم. يمثل هذا الفيلم الظهور الإخراجي الأول لبواتييه الذي أخرج العديد من الأفلام خلال السبعينيات والثمانينيات، بما في ذلك الكوميديات الناجحة Uptown Saturday Night وStir Crazy.
كمخرج، اختار بواتييه صديقه المقرب بيلافونتي ليشاركه البطولة. كلاهما رائدان في إعادة تعريف معنى أن تكون رجلاً أسود في ذلك الوقت. كان هذا إنجازاً آخر لبواتييه الذي ترك بصمته باستمرار طوال مسيرته اللامعة التي تضمنت الفوز بالعديد من الجوائز والتكريمات. كان بواتييه يتمتع بسحر خاص ظهر في أعماله، لكن هذا السحر كان يُفسر غالباً على أنه ضعف، ليكتشف الآخرون بالطريقة الصعبة أن بواتييه يمتلك قوة كامنة لا يجب العبث بها. لا تزال أدواره تحتفظ بتلك القوة حتى اليوم، خاصة في دور Buck.
10. Bring Me The Head Of Alfredo Garcia (1974)
في ثاني فيلم لسام بيكينباه في هذه القائمة والذي شارك أيضاً في كتابته، العنوان يقول كل شيء. عندما يتم وضع مكافأة مليون دولار، ينطلق ضابط جيش متقاعد يلعب دوره وارن أوتس في رحلة للبحث عن رأس Alfredo Garcia. يشتهر أوتس بدور الرقيب الصارم في الكوميديا Stripes لبيل موراي، لكنه هنا جاد تماماً ومهتم بالمال فقط. لكن الرحلة لن تكون مباشرة كما توقع. كان وارن أوتس ممثلاً مظلوماً، حيث امتدت موهبته من ضابط شرطة غير كفء في In The Heat Of The Night إلى خارج عن القانون في The Wild Bunch.
تماماً مثل Pat Garrett And Billy The Kid قبل عام، فشل هذا الفيلم في شباك التذاكر وتلقى مراجعات مروعة. ولكن على غرار فيلم بيكينباه السابق، اكتسب Bring Me The Head Of Alfredo Garcia قاعدة جماهيرية مخلصة بعد عقود. وهذا يثبت أن بيكينباه ربما كان سابقاً لعصره، وأن أعماله تستحق المشاهدة بالتأكيد.
