إذا دخلت إلى موقع Fandango بالقرب من عيد الهالوين، فمن المحتمل أن تجد عرضاً في منتصف الليل لفيلم Rocky Horror Picture Show. وإذا تابعت Greg Sestero على وسائل التواصل الاجتماعي، فمن المرجح أن ترى منشورات حول أحدث جلسات الأسئلة والأجوبة لفيلم The Room. أضف اقتباساً من فيلم The Big Lebowski إلى سيرتك الذاتية على Tinder وشاهد عدد الرسائل التي ستتلقاها. هذه الأفلام هي كلاسيكيات ذات طابع خاص (Cult Classics)؛ فقد نجحت في تكوين قاعدة جماهيرية كبيرة بعد سنوات من الكلام الإيجابي وإعادة العرض في دور السينما.
تحتاج هذه القاعدة الجماهيرية إلى بعض الوقت لتتطور، ولكن بمجرد العثور على الجمهور المناسب، ستسمع عنها بالتأكيد. وهذا يقودنا إلى القائمة التالية. ستجد أدناه عشرة أفلام حديثة تمتلك المقومات اللازمة لاكتساب هذه المكانة الخاصة.
من الصعب تعريف الكلاسيكيات ذات الطابع الخاص. يزعم البعض أن الفيلم يجب أن يكون غير ناجح تجارياً ليكتسب هذا اللقب، بينما يطلق البعض الآخر هذا الوصف ببساطة على أي عمل له قاعدة جماهيرية متعصبة. ومن أجل تسليط الضوء على الأفلام الأكثر غموضاً، سنركز على التعريف الأول. ورغم أن التعريف الثاني ليس خاطئاً من الناحية الموضوعية، إلا أن أفلاماً مثل Barbie وPearl قد حظيت بالفعل باهتمام كبير.
على الرغم من عدم وجود معايير ملموسة، إلا أن الأفلام أدناه تميل جميعها إلى استهداف جمهور محدد للغاية. قد يبدأ هذا الجمهور في التحدث مع أفراد يشاركونه التفكير، مما يجلب في النهاية عدداً لا يحصى من عشاق السينما الذين سينشرون الكلمة. ضع في اعتبارك أن هذه القائمة ليست شاملة بأي حال من الأحوال. ومع ذلك، يبدو أن هذه الأعمال العشرة مقدر لها أن تُناقش جنباً إلى جنب مع أفلام مثل Jennifer’s Body وClerks.
1. Barb & Star Go to Vista Del Mar (2021)
يمنح فيلم الكوميديا غير التقليدي للمخرج Josh Greenbaum الفرصة للممثلتين Kristen Wiig وAnnie Mumolo لتكونا خارجة عن المألوف تماماً. النجمتان المشاركتان، اللتان كتبتا السيناريو أيضاً، تضفيان الكثير من الشخصية على نوع فرعي من الكوميديا أصبح أكثر ركوداً مع مرور الوقت.
الإعداد الأساسي بسيط. صديقتان في منتصف العمر لم تغادرا مسقط رأسهما تقرران الذهاب في إجازة إلى Vista Del Mar في فلوريدا. فكرة ذهاب الأصدقاء في رحلات ليست جديدة في عالم الكوميديا. ففي هذا العام وحده، حصلنا على كل شيء من Joy Ride إلى Vacation Friends 2. ومع ذلك، تعتمد معظم تلك الأفلام بشكل كبير على الضحكات المبتذلة. وهذا ليس هو الحال هنا.
يستمد الفيلم الكثير من سحره من البراءة الطفولية للشخصيات الرئيسية. Barb وStar لا تتعاطيان الكوكايين أو تذهبان إلى نوادي التعري، بل تحاولان فقط التنقل في عالم غريب تماماً عليهما. استعارة “السمكة خارج الماء” ليست جديدة تماماً أيضاً، لكن الطريقة التي تم تناولها بها هنا تبدو منعشة بشكل مدهش.
يساعد الفيلم في أنه لا يبدو متوقعاً أبداً. لن تتمكن أبداً من تخمين ما سيحدث بعد ذلك في Barb & Star Go to Vista Del Mar، وذلك لأنه لا يهتم بسرد قصة تقليدية. تميل هذه الأنواع من الأفلام إلى اتباع هيكل سردي متكرر، لكن في هذه الحالة، لا يمكن التنبؤ بما سيحدث.
Barb & Star Go to Vista Del Mar هو فيلم كوميدي يجرؤ على أن يكون مختلفاً. فخره بغرابته ساحر للغاية، ومن الصعب ألا تقع في حب البطلتين الغريبتين.
2. Beyond the Infinite Two Minutes (2020)
يعد الفيلم الأول للمخرج Junta Yamaguchi تجربة ذكية حول حلقات الزمن، والتي تذكرنا فوراً بتجارب منخفضة الميزانية مماثلة مثل One Cut of the Dead. ومثل الفيلم المذكور، يستخدم Beyond the Infinite Two Minutes ميزانيته المحدودة لسرد قصة محكمة البناء تضفي حياة جديدة بفعالية على نوع فرعي شائع.
بمدة عرض تبلغ 71 دقيقة فقط، يحرص Beyond the Infinite Two Minutes على أن كل ثانية لها قيمتها. ينقل المشاهدين فوراً إلى بيئته التي تبدو بريئة، فقط ليسحب البساط من تحتهم ويكشف عن فكرته غير التقليدية.
ببساطة، في مقهى ياباني صغير، يكتشف العمال وجود شاشة كمبيوتر تعرض للمشاهدين ما سيحدث بعد دقيقتين في المستقبل. عندما يدرك الشخصيات أنه يمكنهم توجيه الشاشات نحو بعضها البعض، يكتشفون أنه يمكنهم إنشاء تأثير Droste، مما يسمح لهم برؤية أبعد في المستقبل. يؤدي هذا إلى كشف صراعات مختلفة، مما ينتج عنه فيلم لا يكشف عن أوراقه أبداً.
Beyond the Infinite Two Minutes هو فيلم كوميدي خيالي علمي غريب الأطوار يروي قصته بكفاءة تجعل أفلام السفر عبر الزمن الضخمة الأخرى تشعر بالخجل. بساطته الأولية تفسح المجال لشيء أكثر تميزاً، والمنتج النهائي هو إنجاز أساسي في الخيال العلمي.
3. Bullet Train (2022)
يتمتع فيلم Bullet Train، الذي أخرجه David Leitch وصدر عام 2022، بكل مقومات الكلاسيكية المستقبلية. بعد نجاح Deadpool 2 وHobbs & Shaw، حصل Leitch على فرصة للابتعاد عن سلاسل الأفلام الضخمة. ومن خلال القيام بذلك، تمكن من تقديم شيء يبدو أكثر فوضوية وأقل تصنيعاً. Bullet Train هو بلا شك فيلم معيب، لكنه فيلم معيب ينبض بالقلب.
يركز فيلم الحركة المليء بالأدرينالين هذا على Ladybug، وهو قاتل مأجور غامض يؤدي دوره Brad Pitt. تسمح غرابة Pitt وغموضه الأخلاقي وتصميمه له بالبروز كشخصية لن ينساها المشاهدون بسهولة. تعتمد الكلاسيكيات ذات الطابع الخاص بشكل كبير على الشخصيات التي لا تُنسى، وبدون شخص مثل Pitt، كان من الممكن أن يفشل Bullet Train بسهولة.
ومع ذلك، من الصعب الحديث عن الفيلم دون ذكر فرضية العمل. مثل Snakes on a Plane، ينقل Bullet Train المشاهدين إلى بيئته الخانقة ويطلق العنان للأحداث. يبدو القطار في النهاية كشخصية بحد ذاته، حيث يجبر الشخصيات على القتال في أماكن ضيقة، وتكون مشاهد الحركة الناتجة مذهلة.
ربما ليس مصقولاً مثل John Wick أو مضحكاً مثل Nobody، لكن Bullet Train لا يزال قطاراً سريعاً ومثيراً يقوم بما يهدف إليه في الغالب. أثبت Leitch مراراً وتكراراً أن لديه موهبة في مثل هذه الأفلام، وBullet Train يثبت ذلك.
4. Last Night in Soho (2021)
كانت أول تجربة للمخرج Edgar Wright في نوع الرعب خيبة أمل مالية فشلت في حصد نفس مستوى الإشادة النقدية التي نالتها مشاريع Wright السابقة. بالنظر إلى نجاح Baby Driver، قد تعتقد أن Last Night in Soho كان سيحقق نجاحاً ساحقاً، لكن الناس ببساطة لم يمنحوه الاهتمام الكافي. بشكل عام، يميل الجمهور المعاصر إلى تصنيفه تحت أفضل أعمال Wright، ورغم أن هذا عادل تماماً، إلا أنه لا يزال من الغريب تجاهله تماماً. Last Night in Soho ليس Shaun of the Dead، لكنه مع ذلك عودة بصرية مذهلة لأفلام الإثارة الكلاسيكية.
تعتبر Thomasin McKenzie وAnya Taylor-Joy ساحرتين كبطلتين مزدوجتين. إذا كان هناك شيء يدفع هذا الفيلم للأمام، فهو Ellie وSandie. تسرق الشخصيتان كل مشهد تظهران فيه، وليس فقط لأنهما تمتلكان أكبر وقت على الشاشة؛ بل لأنهما ببساطة رائعتان.
في غضون ذلك، يبدو سيناريو Wright متذبذباً قليلاً، لكنه لا يزال ينجح في التطرق إلى مواضيع ذات صلة ومحرمة. على الرغم من بعض التناقضات في النبرة، يتناول Last Night in Soho فضيحة #MeToo بقدر معقول من الأناقة. عندما يصبح الفيلم طموحاً أكثر من اللازم، فإنه يظل جذاباً، وهذا يكفي.
5. Malignant (2021)
ساعد James Wan في إنشاء بعض أنجح سلاسل الرعب تجارياً على الإطلاق. على وجه الخصوص، كان عمله في عالم The Conjuring رائعاً. ومع ذلك، هناك شكوى واحدة صحيحة وُجهت ضده؛ وهي أن أفلام الرعب الخاصة به تقليدية للغاية. The Conjuring وInsidious وSaw كلها سلاسل رعب ناجحة، لكنها ليست أعمالاً تتحدى النوع السينمائي. أما Malignant، فهو وحش مختلف تماماً.
أحدث أفلام الرعب لـ Wan مجنون تماماً مقارنة بشيء مثل The Conjuring. إنه يعود إلى أيام سينما الـ giallo، لكنه يستلهم منها بدلاً من نسخ القالب. هذا المنتج نابع مباشرة من عقل كاتبة السيناريو Akela Cooper؛ إنه مليء بالصور المروعة والتحولات السردية الغريبة التي تبدو في غير محلها تماماً في فيلم رعب يُعرض في دور السينما. قدرة Wan على بث الحياة في هذه الفوضى مثيرة للإعجاب.
إن استعداده للذهاب عكس التيار ترك بعض المشاهدين يشعرون وكأنهم دخلوا الفيلم الخطأ. ومع ذلك، لا بد أن يكون هناك عدد لا يحصى من عشاق الرعب الذين يمكنهم تقدير هذا التحول في النبرة.
6. Polite Society (2023)
بعد نجاح المسلسل الكوميدي البريطاني We Are Lady Parts، ضاعفت مبتكرة المسلسل Nida Manzoor جهودها في كوميديتها فائقة الأسلوب لتقدم واحدة من أكبر مفاجآت عام 2023. Polite Society هو مزيج رائع من الأنواع السينمائية مع سيناريو ذكي يمزج بين الفكاهة الغريبة وقدر مفاجئ من الشفقة.
تلعب Priya Kansara دور Ria Khan، وهي فتاة مراهقة ترغب بشدة في أن تصبح مؤدية مشاهد خطيرة (stuntwoman) ناجحة عندما تكبر. لسوء حظها، يحاول كل شخص بالغ في حياتها ثنيها عن متابعة حلمها. في النهاية، تقرر استخدام مهاراتها لمواجهة Salim، وهو عالم وراثي مشبوه يصادف أنه خطيب أختها الكبرى.
طاقم عمل Polite Society ممتاز. تقدم Priya Kansara على وجه الخصوص أداءً متميزاً يستحق أن يُناقش في قوائم الأفضل. ومع ذلك، فإن أول ظهور لـ Manzoor على الشاشة الكبيرة هو أكثر من مجرد عرض تمثيلي. بفضل بعض التحولات السردية المدهشة حقاً، يقدم Polite Society أيضاً قصة لا تمل منها أبداً.
7. Shiva Baby (2020)
بهذا المعدل، قد يكون من العدل القول إن Shiva Baby أصبح بالفعل كلاسيكية ذات طابع خاص. بعد عامين فقط من عرضه في دور السينما، حصل بالفعل على إعادة عرض مرغوبة في Alamo Drafthouse. علاوة على ذلك، تواصل Rachel Sennott، الممثلة الرئيسية، الظهور في أفلام كوميدية مصممة خصيصاً لجمهور الجيل Z الذي يتطلع للعثور على النجاح القادم. ببساطة، هذه الكوميديا المثيرة للقلق تحقق كل الشروط اللازمة لاكتساب قاعدة جماهيرية خاصة.
يقدم الفيلم للمشاهدين Danielle، وهي طالبة جامعية تلتقي بـ “شوجر دادي” الخاص بها في جنازة يهودية (shiva). بالنسبة لغير المطلعين، الجنازة هي في أبسط صورها مراسم عزاء. بالطبع، هذا التعريف يبسط الأمور بشكل مفرط، ولكن لغرض هذا المقال، هناك شيء واحد فقط يجب أن يدركه القراء؛ هذا ليس المكان المناسب لمقابلة شريكك الجنسي المتزوج.
يؤدي هذا الإعداد إلى مزيج متوتر، وإن كان هستيرياً، مدته 78 دقيقة. لقاء Danielle المؤسف هو مجرد جزء من يومها الكابوسي. عندما تلاحقها عائلتها بشأن خياراتها المهنية وتبدأ حبيبتها السابقة في طرح أسئلة كبيرة، من الصعب ألا تشعر بالأسف تجاه البطلة التي وجدت نفسها في موقف لا تحسد عليه.
لا توجد طريقة أخرى لوصفه؛ Shiva Baby فيلم غير مريح للمشاهدة. هناك ما يكفي من الإحراج غير المباشر لاختبار صبر أي شخص، لكنه منفذ بإحكام شديد لدرجة أنه يكاد يشبه أفلام الإثارة لهيتشكوك. على الرغم من أن هذا هو أول عمل إخراجي لها، تثبت Emma Seligman أنها سيدة في حرفتها. سيكون من الصعب عليك العثور على كوميديا معاصرة تخاطر بهذا القدر وتنجح في تحقيق هدفها.
8. System Crasher (2019)
System Crasher هو فيلم عن الغرباء؛ إنه فيلم عن أشخاص لا يريدون اتباع القواعد. من بطولة Helena Zengel في دور Benni المتمردة، يرسم System Crasher صورة مؤثرة لتمرد الطفولة. في حين أنه يميل إلى أن يبدو مزعجاً ومحرجاً، فإنه يفعل ذلك من أجل تعليم المشاهدين حول موضوعاته المؤثرة العديدة.
مقارنة بالأعمال الأخرى في القائمة، قد يميل System Crasher إلى أن يبدو عاطفياً أكثر من اللازم. خاصة قرب النهاية، تتغير الأمور وتصبح عاطفية بشكل مفرط. ومع ذلك، فإن بطلته التي أسيء فهمها تستحق تماماً أن تكون الوجه الدعائي لكل الأطفال في العالم الذين أُجبروا عملياً على التمرد. سيصمد أداء Helena Zengel المتعاطف أمام اختبار الزمن، وبسبب ذلك، تصبح الرسالة المركزية أكثر وضوحاً. بعبارة أخرى، هناك جمهور واضح لهذا الدراما الألمانية المتخصصة.
9. Theater Camp (2023)
يكاد يشعر المرء أن Theater Camp صُمم ليكون كلاسيكية ذات طابع خاص. من الفرضية المتخصصة إلى حس الفكاهة غير التقليدي، هذا ليس فيلماً مصمماً للمشاهدين العاديين. إنه يسعى جاهداً للتعامل مع جمهوره المستهدف بأكبر قدر ممكن من الأصالة، وبسبب ذلك، فإن جاذبيته الخاصة في أعلى مستوياتها.
في جوهره، يعد Theater Camp تكريماً معدياً لعالم المسرح. إنه يشيد بالاستعارات الخالدة للمسرح، لكنه في الوقت نفسه يبذل جهداً متضافراً لمعالجة القضايا الاجتماعية والثقافية الحديثة. من خلال الجمع بين الحنين إلى الماضي والتعليقات الخفيفة، يخرج المشاهدون بشيء ساحر وذكي وحسن النية.
10. Zola (2020)
في عام 2015، نشرت Aziah “Zola” King سلسلة من التغريدات التي روت فيها أيامها كراقصة تعري بدوام جزئي، حيث أصبحت رحلتها العفوية إلى فلوريدا فوضوية. بعد اكتساب الزخم، كتبت مجلة Rolling Stone عنها في مقال طويل، ومن هناك، تم منح حقوق الفيلم في النهاية.
اقتباس Janicza Bravo لهذه القصة الفيروسية محموم وحركي بشكل مناسب. إنه وابل مستمر على الحواس، مليء بالحوارات السريعة، والعنف المبالغ فيه، والتحولات السريعة. هناك الكثير من الأحداث المحشورة في مدة عرض تبلغ 90 دقيقة، وفي النهاية، قد يتم اختبار قدرة المشاهد العادي على تحمل فجاجة Zola المحمومة.
بغض النظر، هذه قائمة عن كلاسيكيات المستقبل، لذا فإن الانقسام في الآراء أمر متوقع. قد لا يتعامل Zola مع موضوعه المحرم ببراعة، لكنه يقدم للمشاهدين أسئلة مثيرة للتفكير إلى جانب مستويات عالية من إراقة الدماء والفوضى. عندما تأخذ في الاعتبار أيضاً أداءين محددين للمسيرة المهنية، فإنك تترك مع فيلم مقدر له أن يتردد صداه لدى المشاهدين لفترة طويلة.
