تحولت A24 إلى قوة عظمى في إنتاج الأفلام، حيث أصدرت مجموعة من الأفلام منذ تأسيسها في 2012. حتى في مراحلها الأولى، وضعت A24 بصمتها، حيث أصدرت أفلامًا مثل Spring Breakers في 2013 التي أثارت الجدل وانقسمت الآراء حولها، ولا يزال فيلم بعد أكثر من عقد من الزمن يثير النقاش.
تقدمت A24 إلى أشياء أكبر وأفضل؛ بالإضافة إلى إصدارها لفيلم Sofia Coppola The Bling Ring في 2013، أنتجت الاستوديو أفلامًا لمخرجين مثل Denis Villenevue وJonathan Glazer وAlex Garland وRobert Eggers وClaire Denis على سبيل المثال لا الحصر. لقد نمت بسرعة لتصبح قوة مطلقة في إنتاج الأفلام ولا تظهر أي علامات على التباطؤ.
أصبح الاستوديو أيضًا مشهورًا بين المعجبين بإنتاجاته في مجال الرعب، بما في ذلك فيلم Bring Her Back الرائع لهذا العام، ولديه بالفعل المزيد في الأفق. هنا، نلقي نظرة على عشرة من أفلام الرعب الأقل تقديرًا من A24، والتي تستحق جميعها المشاهدة.
1. Green Room (2015)
لقد وضع Jeremy Saulnier اسمه على خريطة الإخراج مع فيلمه القاسي والرائع Blue Ruin في 2013، لكن Green Room كان ليأخذ الأمور إلى عدة مستويات أعلى. الفيلم يدور تقريبًا بالكامل في بار نازي جديد منعزل في غابات شمال غرب المحيط الهادئ ويقدم رحلة مثيرة عنيفة بشكل استثنائي.
بعد أن تصادف فرقة بانك على مسرح جريمة بعد عرض في المكان المذكور (بعد أن أدت بشكل غير حكيم غلافًا لأغنية The Dead Kennedy’s “Nazi Punks Fuck Off”)، يتحصنون في الغرفة الخضراء المذكورة في العنوان، بينما يخبرهم دارسي الذي يلعبه باتريك ستيوارت أنهم محاصرون. وبالفعل، هم كذلك.
هذا النوع من الإثارة المقتصرة على مكان واحد يعمل بشكل جيد فقط في الأيدي الصحيحة، ويثبت Saulnier أنه خبير. Green Room ليس مجرد فيلم يثير الأعصاب، بل يقدم لمحة عن العنف الأعمى لبعض الفصائل السياسية، والممثلون المعروضون هنا جميعهم رائعون، بما في ذلك الراحل أنتون يلتشين. إنه مرعب بكل الطرق الصحيحة وأثبت أن خبرة Saulnier التي ظهرت في Blue Ruin لم تكن مجرد صدفة.
2. In Fabric (2018)
بيتر ستريكلاند هو مخرج يمزج بين الفكاهة السوداء والرعب بشكل لا يضاهى. لا يمكنك أبدًا اتهامه بإنتاج أفلام رعب كوميدية فقط، لأن ذلك بعيد جدًا عن الحقيقة. يدمج ستريكلاند عمله بالكوميديا السوداء لكنه يجعلك تشعر بعدم الارتياح المتزايد عند الضحك.
In Fabric تبع فيلم The Duke of Burgundy (2014) وBerberian Sound Studio (2012) قبله، وكلاهما دمج مواضيع يتقنها ستريكلاند، لكن In Fabric قد يكون الفيلم الذي تتجمع فيه كل هذه العناصر في ضربة واحدة.
إنه في الأساس فيلم عن فستان أحمر ينقلب على مالكيه، نحن هنا في منطقة كوينتين دوبيو، لكن ستريكلاند يملأ الفيلم بكل أنواع الجنون. تمامًا مثل The Duke of Burgundy، هناك مواضيع تتعلق بالفتشية وأفلام القتلة، ومن المؤكد أن ستريكلاند مدين لSuspiria (1977) لأرجينتو. من شبه المستحيل تصنيف In Fabric، لكنه فيلم يستحق المشاهدة، إنه رائع للغاية.
3. Climax (2018)
غاسبر نوé ليس غريبًا عن الجدل، هذا هو الرجل الذي أعطانا Irreversible (2002) وEnter the Void (2009) وLove 3D (2015)، لكن Climax، بشكل غريب، قد يكون من بين أقل أفلامه إهانة، جنبًا إلى جنب مع Vortex (2021).
هذا لا يعني أنه لا يوجد مواد صعبة هنا. في الواقع، قد يعتبر الحبكة نفسها مشكلة؛ مجموعة من الراقصين الفرنسيين يجتمعون في مدرسة فارغة للتدريب والاحتفال، لكن الأمور تأخذ منعطفًا سيئًا عندما يتضح أن مشروباتهم قد تم تخديرها بـ LSD. بالنسبة لأولئك الذين يعرفون عمل نوé، لن يكون من المفاجئ أن Climax يجعلك تشعر وكأنك تحت تأثير المخدرات؛ الطريقة التي يستخدم بها العمل الكاميرا لتشويشك وإرباكك تجعلك دائمًا على حافة الهاوية بينما تضيف الموسيقى الصاخبة طبقة أخرى تمامًا للأحداث.
مع تزايد جنون الفيلم، يصبح الفيلم أكثر ظلمة، إلى درجة أننا نشهد رعبًا صريحًا، لكنه يضرب بقوة أكبر لأنه يبدو حقيقيًا بشكل مخيف. Climax هو واحد من أكثر أعمال نوé التي لم تحظ بالتقدير، وحتى لو لم يكن لديه القيمة الصادمة الحقيقية لشيء مثل Irreversible، إلا أنه لا يزال صعبًا، لكنه مثير.
4. High Life (2018)
قد يبدو أن رائد فضاء في رحلة فضائية إلى ثقب أسود بعيد هو شيء قد ابتكره كريستوفر نولان جنبًا إلى جنب مع Interstellar (2014)، لكن High Life لكلير ديني هو بعيد كل البعد عن كونه فيلم خيال علمي تجاري.
يقدم روبرت باتينسون أداءً رائعًا كـ مونتي، العضو الوحيد في طاقم سفينته الفضائية الذي يرفض التعاون مع دبس التي تؤديها جولييت بينوش، والتي لديها أجندتها الخاصة على متن ما يُفترض أنه مهمة لاستخراج الطاقة من حول ثقب أسود. دبس مصممة على حصاد السائل المنوي للرجال وتخصيب النساء. هذا ليس خيالًا علميًا عاديًا.
تعتبر ديني صانعة أفلام بارعة تجعل الحبكة الغريبة تعمل بشكل رائع، وعلى الرغم من أن بينوش رائعة، إلا أن هذا هو فيلم باتينسون. High Life هو احتمال أكثر رعبًا من شيء مثل صدمة خيال علمي عادية؛ لا يوجد شيء أكثر رعبًا من عقل إنسان مصمم على الجنون في مثل هذه المساحات الضيقة.
قد لا يكون High Life الفيلم الأكثر وصولًا للعديدين، لكن تأملاته حول الحياة والاختيار والبقاء والأخلاق تتركك متشبثًا بالحياة.
5. Saint Maud (2020)
ماود، التي تؤديها مورفيد كلارك بشكل رائع، هي مربية شابة متدينة ومنعزلة، تكرس نفسها لطريق المسيحية بعد صدمة غامضة. بعد أن تم تعيينها لرعاية أماندا، الراقصة المتقاعدة، تلهم إيمان ماود لإنقاذ روح أماندا من الهلاك الأبدي بأي ثمن.
تسير Saint Maud على خط غير مريح بين الوهم والواقع، ومن الواضح أن تفسير الفيلم يعود إلى المشاهدين، مما يجعل المشاهدة مثيرة للاهتمام على الأقل. تنتج روز غلاس، التي كتبت السيناريو بالإضافة إلى الإخراج، فيلمًا ساحرًا، يسبب التوتر، ويدعو للتفكير. كما أثبتت أن هذا لم يكن مجرد حظ، حيث قامت بإخراج فيلم Love Lies Bleeding الرائع العام الماضي، مما جعل الجميع ينتظرون بشغف ما ستفعله بعد ذلك.
تم تصوير Saint Maud بشكل جميل، وهو تصوير جذاب للإيمان، يجسد كل من الجيد والسيء، وفي نهاية الفيلم قد يكون لديك جميع الإجابات أو جميع الأسئلة. وكلاهما شيء جيد.
6. Lamb (2021)
Lamb هو فيلم رعب بطيء، ومع موقعه الريفي في آيسلندا، فإنه يقدم فيلمًا غامضًا وغريبًا. تعيش ماريا التي تؤديها نوومي راباس مع زوجها إنغفار في مزرعة، ويبدو أن الزوجين غير سعيدين، وهو ما يمكن فهمه عندما نعلم أنهما فقدا طفلًا.
لذا عندما تلد إحدى نعاجهما (بعد زيارة روحية غريبة في حظيرة) مخلوقًا هجينًا غريبًا بين الإنسان والحيوان، تصبح ماريا مرتبطة جدًا به، وتسميه آدا تيمناً بابنتها البشرية المتوفاة. يملأ المخرج فالديما جوهانسون Lamb ببعض الكوميديا السوداء المحيرة التي تضيف إلى شعور الفيلم الغريب، وبطريقة ما، تعمل.
في بعض الأحيان، يذكرك Lamb بفيلم هانا بيرغولم الرائع Hatching لعام 2022 الذي يشارك بعض خيوط القصة معه؛ لكن في النهاية، يظل فيلم جوهانسون وحشًا خاصًا به، ويظل واحدًا من أغرب وأصلي أفلام الرعب التي أنتجتها A24.
7. Men (2022)
تعتبر غارلاند أليكس غارلاند موضوع الذكورة السامة موضوعًا تعامل معه في مقتطفات من قبل؛ كتب السيناريو لفيلم Pete Travis الأقل تقديرًا Dredd (2012) وربما بشكل أكثر أهمية، في فيلمه الرائع Ex Machina (2014). لكنه لم يتعامل مع هذا الموضوع بهذه العدوانية من قبل.
تؤدي جيسي باكلي الرائعة دور هاربر، امرأة تكافح للتصالح مع وفاة شريكها المسيء جيمس، الرجل الذي عندما يواجه نهاية علاقتهما يهدد هاربر بالانتحار، مدعيًا أنه سيكون خطأها. بعد وفاته، تأخذ هاربر نفسها إلى منزل ريفي يبدو مثاليًا في وسط إنجلترا لتشغل ذهنها عن صدمتها.
يلعب Men مع عناصر مختلفة من الرعب النفسي والفولكلوري، وأبرز ما في الأمر هو أن كل رجل في الفيلم يلعبه (بشكل رائع) روري كينير. إنها فكرة تعمل بشكل رائع؛ يلعب غارلاند بفكرة أن جميع الرجال متشابهون من خلال قراره بجعل كينير في أدوار متعددة، لكنه أيضًا يوحي بأن العكس صحيح أيضًا لنفس السبب الدقيق.
في الثلث الأخير، ينحدر Men إلى أسلوب غزو منزلي خارق للطبيعة، مما يجعله يقارن بفيلم Straw Dogs (1971) وعلى الرغم من أن فيلم غارلاند ليس قاسيًا بشكل صارم مثل فيلم بيكينبا، إلا أنه لا يخفف من قصفه الخام. هناك رمزية وفيرة في جميع أنحاء الفيلم تضيف إلى أهمية الذاتية والتفسير من خلال ذروة الفيلم؛ ما تفعله بفيلم غارلاند القوي قد يعتمد على كيفية قراءته، إنه شيء مميز.
8. Talk To Me (2022)
أخرج داني ومايكل فيليبّو، وهما ثنائي من يوتيوبرز، استنادًا إلى مفهوم من دالي بييرسون، يتبع Talk to Me مجموعة من المراهقين الذين يكتشفون أنهم قادرون على التواصل مع الأرواح باستخدام يد محنطة (تشبه ملصق الفيلم بشكل كبير ألبوم System of a Down الذي يحمل نفس الاسم) وبالطبع، نشعر بالدهشة عندما تسير الأمور بشكل خاطئ.
على الرغم من الحبكة التي تبدو نمطية، يقوم Talk to Me بعمل جيد جدًا في حقن الخوف الحقيقي في الأحداث. يفتقر إلى أي قفزات حقيقية (التي تشير عادةً إلى نوع من الرعب الأكثر ذكاءً) ولكنه يثير الشعر في كثير من الأحيان، ويقدم رعبًا نفسيًا ممتعًا يدور حول مواضيع الحزن والفقدان والإدمان.
يتميز الفيلم أيضًا بمشاهد افتتاحية وختامية ممتازة، وهو شيء مثير للإعجاب ونادر في هذا المجال، وكان الفيلم عرضًا واعدًا للغاية من الإخوة، الذين أثبتوا مهاراتهم في الإخراج في هذا النوع مع فيلم Bring Her Back الرائع (والرائع) لهذا العام.
9. MaXXXine (2024)
اختتمت ثلاثية الرعب/القتلة التي أخرجها تي ويست بلحظة قد تكون الأروع حتى الآن، حيث تحصل ميّا غوث، نجمة الأفلام البالغة، ماكسين مينكس، على انطلاقتها الكبيرة في هوليوود. بدأت الثلاثية بفيلم X في 2022، والذي تلاه بسرعة Pearl في نفس العام، وأخيرًا MaXXXine في 2024.
بينما كان X فيلمًا قذرًا على طراز السبعينيات، كانت Pearl أكثر دراما رعب وعملت كفيلم تمهيدي لـ X، تحكي قصة أصل Pearl، القاتلة المسنّة في X. تعيش ماكسين، الناجية الوحيدة من فوضى X، الآن في لوس أنجلوس وتعمل في صناعة الأفلام الإباحية محاولةً الانطلاق إلى أدوار رئيسية.
تدور أحداث الفيلم في عام 1985 في ظل خوف شيطاني ووجود قاتل متسلسل يُعرف بـ “The Night Stalker” يتجول في لوس أنجلوس، ويقدم ويست لنا تحية رائعة لتلك الفترة مع الإضاءة النيون وأشرطة الفيديو والذكريات الحبيبة، مما يجعل MaXXXine يبدو وكأنه تم تصويره في منتصف الثمانينيات.
إذا كنت تشتاق لعصر متاجر الفيديو والمجلات وأجهزة VHS ودور السينما القديمة، فإن MaXXXine هو تجربة ممتعة. على الرغم من أن الفيلم يحتوي على عناصر من أفلام القتلة المبكرة، سيكون من الصعب وصف MaXXXine كفيلم رعب بحت؛ بدلاً من ذلك، يتطور كدراما مليئة بعناصر الرعب ومشبعة بالحنين، لكن لا يزال هناك الكثير لتغوص فيه حتى لو لم يكن هناك شيء عاطفي بالنسبة لك.
10. Heretic (2024)
استمر تجديد هيو غرانت في مسيرته المهنية المتأخرة في هذا الفيلم النفسي الديني، حيث يستضيف رجلًا اثنين من المبشرين المورمون في منزله النائي في المساء.
طلب السيد ريد (غرانت) مزيدًا من المعلومات حول ثقافة المورمون بينما يستمر في سعيه الذي لا ينتهي للعثور على “الإيمان الحقيقي الوحيد”، والمبشرون اللذان أُرسلا إلى منزله، الأخت بارنز والأخت باكستون (سوفي ثاتشر وكلاوي إيست الرائعتان) أكثر من سعداء لتلبية طلبه.
يستمتع غرانت بشكل مطلق، ويبدو أنه قد مر وقت طويل جدًا منذ أن رأيناه في أي شيء آخر غير الكوميديا الصريحة (Extreme Measures [1996] أي شخص؟) وهو هنا ليس أقل من رائع؛ مضحك، غير متوازن ولكن في النهاية مشوق في استكشافه لطريقة تفكير الأختين، المشهد الذي يوضح فيه نقطة حول “الأصل” و”النسخ” باستخدام ألعاب لوحية وموسيقى (خاصة The Hollies وRadiohead) هو مشوق وممتع في آن واحد.
استمتع المخرجان سكوت بيك وبرايان وودز بعملهما، حيث قدما فيلمًا مليئًا بالفكاهة السوداء ولكن يتخلله الرعب بشكل متكرر؛ الحفاظ على شعور من عدم الارتياح طوال مدة الفيلم هو شهادة لهما وللممثلين. Heretic هو عمل مثير للاهتمام، مخيف، وجيد يثبت مرة أخرى مدى براعة غرانت خارج الكوميديا.
