يُعرف يوهان يوهانسون، لا سيما في أمريكا الشمالية، بموسيقاه التصويرية المؤثرة في فيلم Arrival (2016) للمخرج دينيس فيلنوف. ويأتي فيلمه Last and First Men، الذي صدر بعد وفاته، كهدية وداع شجية في عالم ما بعد الكارثة. كان يوهانسون، الذي رحل بشكل مأساوي عام 2018 عن عمر يناهز 48 عاماً، قد عكف لفترة على هذا المشروع؛ وهو دراسة ذاتية غير سردية، تستند إلى اقتباس حر من رواية أولاف ستايتون الصادرة عام 1930 بعنوان Last and First Men: A Story of the Near and Far Future.
تُبرز الصور بالأبيض والأسود، التي صُوِّرت بتقنية 16mm بعدسة مدير التصوير ستورلا براندث غروفلين (فيلم Victoria)، مع تعليق صوتي بارد ومناسب من تيلدا سوينتون، أنفاس النهاية ليوتوبيا ضائعة في قالب تجريبي غامر. إنه عمل خيالي علمي حزين ومعقد يقع في منطقة وسطى بين فيلم La Jetée (1962) لكريس ماركر و 2001: A Space Odyssey (1968) لستانلي كوبريك. في الواقع، قرأ آرثر سي. كلارك رواية ستايتون في سن مبكرة، مما ألهمه ليس فقط لكتابة قصته القصيرة The Sentinel، بل أيضاً لتصميم التكوينات الصخرية العملاقة التي أصبحت من أكثر الصور رمزية في اقتباس كوبريك وأعماله بشكل عام.
تتخلل الصور الغريبة والمثيرة للذكريات المستقبلية الرجعية التي تسود فيلم Last and First Men، والتي التُقطت في معظمها في يوغوسلافيا، تماثيل ضخمة شيدتها جمهورية يوغوسلافيا الاتحادية الاشتراكية. يُعيد يوهانسون صياغة هذه التماثيل وسياقها لأغراضه التجريبية؛ وهو نهج فني قد يراه البعض مثيراً للجدل، لكنه يتقاطع مع أساليب مخرجين مثل سبايك لي (الذي يدمج صور الفظائع الحقيقية في سردياته، كما في فيلم Da 5 Bloods) وأفلام فيرنر هيرزوغ الوثائقية، مثل Fata Morgana (1971) و The Wild Blue Yonder (2005).
يقدم Last and First Men رؤية مستقبلية من منظور آخر جيل من البشر يواجه الفناء مع احتضار الشمس. ورغم أن هذا الملخص لا يفي الفيلم حقه، إلا أن هناك غموضاً تأبينياً ونبرة حزينة وأنيقة تجعل من هذه الأغنية الختامية ليوهانسون عملاً فريداً من نوعه، خاصة في ظل الاضطرابات التي يشهدها كوكبنا حالياً. إنها رسالة نهائية حالمة ومبهرة حول الزوال والانقراض من فنان متعدد المواهب كنا للتو بصدد اكتشاف عمق تجربته. موصى به بشدة.
تقييم Taste of Cinema: 4 نجوم (من 5)
