مذاق السينما
مذاق السينما
أفلام حسب النوع

10 أفلام ويسترن رائعة على Amazon Prime ربما فاتتك

بواسطة:
7 مايو 2020

آخر تحديث: 7 مايو 2020

12 دقائق
حجم الخط:

لطالما كان النوع السينمائي “الويسترن” (أفلام الغرب الأمريكي) مجالاً خصباً للاستكشاف السينمائي منذ ولادة السينما. إن المناظر الطبيعية الشاسعة والحكايات الملحمية لهذا النوع تفتح الباب أمام تأويلات سينمائية عظيمة، كما نرى من خلال تعدد الأنواع الفرعية التي تفرعت عن الويسترن على مدى أكثر من خمسين عاماً.

تتوفر الآن على منصة Amazon Prime العديد من أفلام الويسترن المثيرة للاهتمام من جميع أنحاء العالم، وهي أفلام قديمة وحديثة تقدم وجهات نظر جديدة ومميزة لهذا النوع. سواء كانت أفلاماً غير مكتشفة أو أعمالاً قديمة طواها النسيان في تاريخ السينما، إليكم قائمة بأفلام ويسترن رائعة ربما لم تشاهدوها من قبل وهي متاحة للمشاهدة على Amazon Prime:

1. One-Eyed Jacks (Marlon Brando, 1961)

One-Eyed Jacks

فيلم One-Eyed Jacks هو فيلم ويسترن أمريكي صدر عام 1961 من إخراج مارلون براندو نفسه. يعتبر الفيلم في نواحٍ كثيرة نموذجاً للويسترن التقليدي، وهو قصة ملحمية عن الرومانسية والانتقام.

تبدأ أحداث الفيلم في المكسيك عام 1880، حيث يلعب براندو دور راعي البقر “ريو” (ذا كيد) وزميله “دوك”، الذي يؤدي دوره كارل مالدن، وهما يفران نحو الحدود الأمريكية وبحوزتهما ذهب مسروق. أثناء هروبهما من الشرطة، يجد الثنائي نفسيهما محاصرين على منحدر صخري مع حصان واحد فقط. يعد “دوك” بالبحث عن المساعدة، لكنه لا يعود، فيُقبض على “ريو” ويُرسل إلى سجن مناجم وحشي. بعد هروبه بعد خمس سنوات، يكتشف “ريو” أن “دوك” قد ترك حياة السلاح ويعمل الآن شريفاً في كاليفورنيا. تتكشف أحداث الفيلم بينما يتوجه “ريو” إلى كاليفورنيا للانتقام من شريكه القديم.

اشتهر الفيلم كونه التجربة الإخراجية الوحيدة لبراندو، وقد أصبح في السنوات الأخيرة فيلماً يحتفى به. يعمل السرد الواسع للفيلم بشكل جيد مع التقاليد الموضوعاتية للويسترن الهوليوودي، مقدماً دراما وعنفاً ورومانسية كافية لصنع تجربة سينمائية مهيبة. يجب على أي معجب بأفلام الويسترن لديه حساب على Amazon Prime مشاهدة هذا الفيلم العريق.

2. Sabata (Frank Kramer, 1969)

أصدر المخرج الإيطالي جيانفرانكو باروليني، الذي عمل تحت اسم فرانك كريمر، فيلمه “سباغيتي ويسترن” Sabata عام 1969. بفضل الموسيقى التصويرية الأيقونية والمناظر الطبيعية الشاسعة وراكب وحيد جذاب، أصبح Sabata فيلماً نموذجياً من نوع “سباغيتي ويسترن”.

يظهر راعي بقر هادئ وغامض يدعى “ساباتا” في بلدة صغيرة في تكساس، ويمنع عملية سطو كبيرة على البنك بعد وصوله بفترة وجيزة. عندما يعلم “ساباتا” أن السرقة كانت مدبرة من قبل قادة البلدة الفاسدين، يحاول ابتزازهم، مما يؤدي إلى الكثير من الصراعات والمواجهات.

كما هو الحال مع العديد من أفلام “سباغيتي ويسترن”، يقدم Sabata حبكة مباشرة تركز على الأكشن أكثر من السرد. يتميز أسلوب الفيلم بطابع أوروبي متأثر بالعصر، مما يضيف عنصراً شبه كوميدي يظهر بوضوح من خلال سلاح أحد الشخصيات المتكررة الذي يجمع بين البانجو والبندقية. يركز الفيلم أيضاً على هوس الشخصيات بالثروة والجشع، مؤكداً على الدوافع الرأسمالية وراء استيطان الغرب الأمريكي. Sabata هو جوهرة خفية على Amazon Prime.

3. Little Big Man (Arthur Penn, 1970)

Little Big Man (1970)

أخرج آرثر بن فيلم Little Big Man (1970) الذي صدر عام 1970. الفيلم مقتبس من رواية تحمل الاسم نفسه وبطولة داستن هوفمان، تشيف دان جورج، وفاي داناواي، ويعيد الفيلم فحص بدايات أمريكا في الغرب والآثار الدينية والاجتماعية والسياسية التي جلبها الاستعمار للمنطقة.

تبدأ أحداث Little Big Man (1970) في الوقت الحاضر عام 1970 مع جاك كراب البالغ من العمر 121 عاماً، والذي يلعب دوره داستن هوفمان، حيث يجري مؤرخ مقابلة معه حول تجاربه في الغرب القديم. يروي جاك قصة حياته، مقسماً إياها إلى أقسام تتماشى مع العناصر الأساسية لأسطورة الغرب الأمريكي: حياته بين قبائل شايان، وقته كمسيحي، وكرجل سلاح، وحتى ككشاف للجنرال كاستر. يجد جاك، المعروف أيضاً باسمه الذي أطلقته عليه قبيلة شايان “ليتل بيغ مان”، نفسه عالقاً بين الثقافات البيضاء والأصلية، ومع تقدم الفيلم، يبدأ في التشكيك في الأخلاق والروحانية في هذا العالم المتطور للغرب الأمريكي في مواجهة الاستعمار والرأسمالية.

يعد فيلم آرثر بن ساخراً وكئيباً وعنيفاً وميتافيزيقياً، وهو فيلم ويسترن ملحمي ينجح في تسليط الضوء على العديد من حقائق الحدود الأمريكية. يعمل الفيلم على مواجهة ماضي أمريكا وتسليط الضوء على ارتباطاته بمشاعر مناهضة المؤسسة التي كانت ذات صلة عند صدور الفيلم.

على عكس العديد من أفلام هوليوود السابقة، يعمل Little Big Man (1970) على إضفاء الطابع الإنساني على الأمريكيين الأصليين وإعطاء عمق لثقافات شايان وباوني. حتى أن الممثل وزعيم السكان الأصليين في الحياة الواقعية تشيف دان جورج رُشح لجائزة الأوسكار عن دوره المساعد كزعيم قبيلة شايان. إنه فيلم ويسترن طموح وملحمي يعبر تماماً عن ثقافة السبعينيات المضادة، وهو كلاسيكية ويسترن تنقيحية يجب إضافتها إلى قوائم المشاهدة على Amazon Prime.

4. Bad Company (Robert Benton,1972)

Bad Company

Bad Company هو فيلم ويسترن صدر عام 1972 من إخراج روبرت بنتون، المخرج الأمريكي المعروف بكتابة وإخراج Kramer vs. Kramer. الفيلم من بطولة جيف بريدجز وباري براون، ويروي قصة شباب يهربون من التجنيد في الحرب الأهلية الأمريكية بحثاً عن الرخاء في الغرب الأمريكي الناشئ.

درو ديكسون شاب مسيحي يتهرب من التجنيد في جيش الكونفدرالية ومعه مائة دولار في حذائه وخطط للهروب من الحرب بالتوجه غرباً. في بداية رحلته، يتعرض درو للخداع والسرقة من قبل شاب متمرد يدعى جيك، شخصية جيف بريدجز. بعد مواجهة اللص، يقتنع درو بالانضمام إلى جيك وعصابته الصاخبة من الشباب الذين يتجهون أيضاً غرباً. مع اعتقادهم بأنهم سيجدون الثروة والمغامرة، يصاب هؤلاء الشباب بخيبة أمل تجاه الأفكار العظيمة للغرب الأمريكي مع تقدم أحداث الفيلم.

يجمع Bad Company بين عناصر صناعة الأفلام الملحمية ذات الميزانية الكبيرة والأساسيات الموضوعاتية التي تحفز على التفكير العميق. صدر الفيلم خلال السنوات الأخيرة من حرب فيتنام، ويعكس المشاعر المناهضة للحرب في ذلك الوقت من خلال تمثيله لهذه العصابة من الشباب الذين يهربون من الحرب بدوافع مشكوك فيها.

كما هو الحال مع العديد من أفلام الويسترن، يصور Bad Company الرحلة الجسدية لدرو وجيك عبر المناظر الطبيعية المتغيرة للغرب، بالإضافة إلى رحلاتهما العقلية والأخلاقية، مما يجعله فيلماً مليئاً بالتقلبات العاطفية. إنه نموذج مذهل لصناعة الأفلام في أمريكا في السبعينيات، وفيلم تنقيحي لا ينبغي أن يفوت أي معجب بالويسترن لديه حساب على Amazon Prime.

5. There’s A Noose Waiting for you… Trinity! (Alfonso Balcázar, 1972)

فيلم There’s a Noose Waiting for you… Trinity! هو فيلم “سباغيتي ويسترن” صدر عام 1972 من إخراج المخرج الإسباني ألفونسو بالكازار. الفيلم من بطولة الممثل الألماني سيئ السمعة كلاوس كينسكي، وهو فيلم معيب ولكنه مسلٍ ويحتوي على العديد من العناصر التي تستحق التقدير.

في نمط سردي نموذجي لأفلام “سباغيتي ويسترن”، يترك رجل سلاح سابق يدعى “ترينيتي” عائلته خلفه للانتقام لأخيه المقتول. يتم استئجار صائد جوائز ناجح، شخصية كينسكي، لتعقب “ترينيتي” وإحضاره ليُشنق بسبب جرائم حياته الإجرامية السابقة.

لا يبذل الفيلم الكثير لإعادة ابتكار عجلة “سباغيتي ويسترن”، حيث يستخدم سيناريو بسيطاً ويعتمد على الصور النمطية للويسترن مثل الشرطة الفاسدة والنساء العاجزات لدفع قصة أخرى عن الانتقام والخلاص. بغض النظر عن أوجه القصور في الفيلم، فإنه يحتوي على موسيقى تصويرية مذهلة من تأليف العبقري إنيو موريكوني، وبشكل عام يوفر مستوى ممتعاً من الترفيه المبالغ فيه. لذا، على الرغم من أنه ليس فيلماً مثالياً، يجب إضافة There’s a Noose Waiting for you… Trinity! إلى قوائم مشاهدة أي محب لأفلام “سباغيتي ويسترن” لديه اشتراك في Amazon Prime.

6. Bury My Heart at Wounded Knee (Yves Simoneau, 2007)

Bury My Heart at Wounded Knee هو فيلم تلفزيوني صدر عام 2007 من إنتاج HBO. الفيلم من إخراج المخرج الكيبيكي إيف سيمونو، ويستند إلى كتاب ناجح يحمل الاسم نفسه صدر في السبعينيات. يركز الفيلم تقريباً على الفترة التاريخية بين معركة “ليتل بيغهورن” عام 1876 وإنشاء قانون “داوز” عام 1887، وهي الفترة التي أُجبر فيها سكان لاكوتا سيوكس الأصليون على التخلي عن أراضيهم التقليدية والاندماج في المجتمع المسيحي الأبيض.

يركز الفيلم على أربع شخصيات تستند إلى شخصيات تاريخية حقيقية لعبت أدواراً مهمة في أحداث ذلك الوقت: قادة لاكوتا “سيتينغ بول” و”ريد كلاود”، وتشارلز إيستمان الذي عمل كطبيب في محميات سيوكس وكرس حياته لاحقاً لحماية حقوق الأمريكيين الأصليين، والسيناتور الأمريكي هاري إل. داوز الذي سلب قانون “داوز” الخاص به حقوق الأراضي وغيرها من السلطات من الأمريكيين الأصليين في جميع أنحاء البلاد. من خلال وجهات النظر الأربع هذه، يقدم الفيلم تصويراً دقيقاً ومأساوياً لما واجهه الأمريكيون الأصليون خلال سنوات التحول الهائلة هذه.

عند صدوره، حظي الفيلم بنجاح نقدي كبير، وحصل على اهتمام في جوائز إيمي، غولدن غلوب، ونقابة ممثلي الشاشة. يفتخر الفيلم بالأداء الرائع لممثلين معروفين من الأمريكيين الأصليين مثل أوغست شيلينبيرج، ويس ستودي، وآدم بيتش. نظراً لأن الفترات غير المواتية من التاريخ الأمريكي غالباً ما يتم تجاهلها في الثقافة الشعبية، فإن Bury My Heart at Wounded Knee ينصف تهميش الأمريكيين الأصليين وكيف تم التعامل معهم تاريخياً في الولايات المتحدة. إنه فيلم ترفيهي وتنويري في آن واحد، ويعد من الأفلام التي يجب مشاهدتها على Amazon Prime.

7. Down the Fence (MJ Isakson, 2017)

Down the Fence هو فيلم وثائقي صدر عام 2017 من إخراج إم. جي. إيزاكسون، يراقب مسابقة ركوب الخيل الغربية المعروفة باسم “رينينغ” (reining)، وهي رياضة تجد جذورها في تقاليد قيادة الماشية في الحدود الغربية. يركز الفيلم على الروابط العميقة للرياضة بين الإنسان والحيوان بالإضافة إلى روابط عالم “الرينينغ” بالماضي التاريخي للغرب الأمريكي.

يستخدم الفيلم لقطات وثائقية تم تصويرها على مدار عام تقريباً في حياة ثلاثة أشخاص مختلفين في رحلتهم إلى مسابقة “سنافل بت فيوتشيريتي” التابعة للجمعية الوطنية لخيول الرينينغ، وهي مسابقة رفيعة المستوى. يمثل موضوعات الفيلم الثلاثة رجلان وامرأة من أجزاء مختلفة من أمريكا بخلفيات مختلفة في صناعة الخيول يتنافسون لأغراض مختلفة، مما يسلط الضوء على تنوع رياضة “الرينينغ”.

بالنسبة للعديد من المشاهدين الذين قد يفتقرون إلى الإلمام برياضة الخيول هذه، يقوم الفيلم بعمل بارع في توفير المعلومات الأساسية اللازمة لفهم ما يحدث طوال الفيلم الوثائقي. ينجح المخرج في عرض العلاقة بين الحصان والفارس، وهو تواصل بين الإنسان والحيوان كان مهماً تاريخياً منذ استيطان الحدود الغربية لأول مرة في أواخر القرن الثامن عشر.

في عالم معاصر نسي منذ فترة طويلة ضرورة الخيول، يعبر الفيلم وموضوعاته عن مودة صادقة لتقاليد خيول الماشية، مما يبقي التقاليد الغربية حية حتى اليوم. على الرغم من تعثره أحياناً بسبب المونتاج الثقيل، إلا أنه وثائقي مرضٍ يمكن أن يجذب محبي الخيول أو المهتمين بتراث الغرب الأمريكي، وهو وثائقي رائع للمشاهدة على Amazon Prime.

8. The Dark Valley (Andreas Prochaskas, 2014)

The Dark Valley

The Dark Valley هو فيلم ويسترن ألماني صدر عام 2014 من إخراج أندرياس بروشاسكا. بنقل حكاية تقليدية من الغرب الأمريكي إلى جبال الألب النمساوية، يقوم ببطولة الفيلم سام رايلي في دور السيد غريدر، وهو أمريكي غامض يسافر إلى بلدة جبلية معزولة في أوروبا للسعي للانتقام من أحداث ماضيه المظلم.

في وقت ما في الماضي البعيد، يصل السيد غريدر إلى بلدة جبلية ثلجية خلابة في جبال الألب مدعياً أنه مصور. عند وصوله، يكتشف غريدر بسرعة أن القرية مدنسة بالاستغلال تحت التأثير الساحق لعائلة من الرجال تُعرف باسم “الإخوة برينر”. بينما يضغط أهل البلدة على غريدر للمغادرة، يكتشف غريدر الحقيقة المروعة وراء الإخوة برينر وسلطتهم على البلدة. مع تقدم أحداث الفيلم، يتعرف الجمهور على دوافع غريدر في السعي للانتقام من خلال ذكريات الماضي لتجميع فظائع ماضي غريدر.

بأي حال من الأحوال، ليس The Dark Valley فيلماً مثالياً؛ فاستخدام التعليق الصوتي المفرط وتسلسلات العنف المبالغ فيه يمكن أن يكون مشتتاً خلال النصف الثاني من الفيلم. قد تتماشى موضوعات الانتقام في الفيلم مع الزخارف الموجودة في أفلام الويسترن التقليدية، لكن الفيلم لا يعمل بأي حال من الأحوال على خلق سرد جديد ومبتكر. ومع ذلك، بالنسبة لمحبي الويسترن الحقيقيين، يقدم الفيلم منظوراً أوروبياً مثيراً للاهتمام لهذا النوع الفرعي الذي لم يتم استكشافه كثيراً في صناعة الأفلام الأخرى. قد لا يكون The Dark Valley أعظم فيلم ويسترن متاح على Amazon Prime، لكنه نظرة مثيرة للاهتمام على هذا النوع قد يقدرها بعض المشاهدين.

9. Brimstone (Martin Koolhoven, 2017)

Brimstone هو فيلم “يورو-ويسترن” صدر عام 2017 من إخراج المخرج الهولندي مارتن كولهوفن. فيلم واسع ومستفز من بطولة نجوم هوليوود داكوتا فانينغ، غاي بيرس، وكيت هارينغتون، يتمحور الفيلم حول شابة في الغرب القديم تتحطم حياتها الهادئة عندما يأتي قس مشؤوم إلى البلدة.

تلعب فانينغ دور ليز، وهي شابة خرساء تعمل كقابلة في المستوطنة الصغيرة التي تعيش فيها. في أحد أيام الأحد في الكنيسة، تصاب ليز بضيق جسدي وعاطفي عندما يتم تقديم قس جديد غامض، شخصية غاي بيرس، إلى الرعية. في نهاية عظة القس الجديد، تدخل عضوة حامل في الكنيسة في حالة مخاض وتضطر ليز لاتخاذ قرار قاسٍ بين إنقاذ الأم أو الطفل عندما تسوء الولادة. في تلك الليلة، يظهر القس في منزل عائلة ليز ليخبرها أنها مذنبة بالقتل ويجب معاقبتها. من هذه البداية المكثفة، يصبح الفيلم أكثر تطرفاً مع تكشف أحداثه بترتيب زمني غير خطي لتجميع قصة من العنف الشامل والظلم والظلام.

بلا شك، Brimstone هو نظرة طموحة على الويسترن تعمل بطرق مستفزة للغاية لاستكشاف وتخريب العناصر الموضوعاتية النموذجية لهذا النوع. اسم الفيلم وحده يستحضر إشارات إلى غضب الله، حيث كانت المسيحية و”القدر المحتوم” عوامل مساهمة رئيسية في الاستيطان التاريخي للغرب الأمريكي.

يستكشف الفيلم بشكل مثير للاهتمام تصوير النساء في الغرب الأمريكي. لطالما تم تشييء النساء تقليدياً في أفلام الويسترن من خلال تمثيل العاهرات و”الفتيات في محنة”، ويواجه Brimstone هذه الصور النمطية وجذورها الكارهة للنساء. يجب التحذير، Brimstone هو بالتأكيد فيلم ويسترن حديث شرس ووحشي يطرح العديد من الأسئلة الطموحة التي لا يجيب عليها الفيلم دائماً. ومع ذلك، فإن هذا الفيلم ووجهة نظره النسائية الجديدة يقدمان منظوراً مقنعاً لنوع الويسترن. Brimstone هو فيلم رائع يجب على محبي الويسترن مشاهدته على Amazon Prime.

10. Sweet Country ( Warwick Thornton, 2018)

صدر فيلم المخرج الأسترالي وارويك ثورنتون Sweet Country عام 2018. حظي الفيلم بإشادة عالمية عند صدوره، واشتهر بفوزه بجائزة “بلاتفورم” في مهرجان تورنتو السينمائي. فيلم ويسترن من المناطق النائية يستحضر أستراليا في الماضي، وهو فيلم قوي يسلط الضوء على ظلام التاريخ الاستعماري لأستراليا.

تدور أحداث الفيلم في المناطق النائية الأسترالية بعد الحرب العالمية الأولى، ويتمحور حول مزارع من السكان الأصليين يدعى سام كيلي. عندما يجد سام نفسه في خطر مميت أثناء مواجهة مع مزارع مجاور غير مستقر، يطلق النار على الرجل الأبيض لحماية عائلته. نظراً لأن سن القوانين والمواقف الاجتماعية تجاه السكان الأصليين خلال أوائل القرن العشرين كانت متحيزة بشكل غير عادل، يضطر سام وعائلته للفرار إلى الأدغال الأسترالية لتجنب العقاب على قتل المزارع الأبيض، على الرغم من أنه كان دفاعاً عن النفس.

Sweet Country هو فيلم لا يصدق يمتلك انتقادات قوية للاستعمار لا تقتصر على إطار الفيلم في أوائل القرن العشرين فحسب، بل في العصر المعاصر أيضاً. تتوافق بنية الفيلم وموضوعاته حقاً مع تلك الخاصة بالويسترن التنقيحي، حيث تدين هياكل سلطة الرجل الأبيض الأوروبي التي أثرت سلباً على ثقافات السكان الأصليين وشردتها في جميع أنحاء العالم.

قد يختلف بطل الفيلم سام للوهلة الأولى عن المفاهيم التقليدية لبطل الويسترن، لكن منظوره في النهاية يمنح الفيلم مركزية أخلاقية قائمة على الصدق وصلاح العيش، لأن هذه هي الطريقة التي يختار سام أن يعيش بها بغض النظر عن الظروف المأساوية التي قيدته بها حياته. في حين أن Sweet Country هو فيلم ويسترن يأخذ المشاهد بعيداً عن المناظر الطبيعية التقليدية للغرب الأمريكي، إلا أن الفيلم إنجاز معاصر مذهل لنوع الويسترن ويجب أن يشاهده ويقدره أي شخص يتصفح Amazon Prime.