مع رصيد يضم اثني عشر فيلماً، حفر ديفيد فينشر لنفسه مكاناً دائماً في تاريخ السينما كواحد من أكثر المخرجين موهبة في جيله. بعد أن صقل مهاراته في صناعة الإعلانات التلفزيونية والفيديوهات الموسيقية، أثبت هذا المؤلف السينمائي المتمرد نفسه كصوت فريد في السينما الأمريكية، محققاً واحداً من أعلى معدلات النجاح المهني لأي مخرج يعمل اليوم. إن هذا التميز المتسق والتفاني الراسخ في حرفته هو بالضبط ما أكسبه، بشكل غير عادل نوعاً ما، سمعة في أوساط الصناعة كمهووس بالسيطرة خلف الكاميرا.
بعد تجربة حديثة في المسلسلات التلفزيونية، عاد أحد رواد النوع السينمائي «الإثارة» إلى ملعبه المفضل ليفعل ما يجيده تماماً. فيلم “The Killer”، المستوحى من رواية مصورة تحمل الاسم نفسه، يدور حول قاتل مأجور بلا اسم (مايكل فاسبندر) يجد نفسه مستهدفاً بعد أن تسوء آخر مهمة اغتيال له، ويُروج له كعودة إلى المستوى المعهود من قبل الفريق الإبداعي نفسه الذي قدم “Se7en”.
احتفاءً بوصول أحدث أعمال فينشر — المعروض حالياً في دور السينما وعلى منصة نتفليكس — نستعرض قائمة أفلامه الاثني عشر في مسيرة رائدة تمتد لأكثر من 30 عاماً. فكيف يقارن أحدث أفلامه ببقية أعماله المليئة بالإثارة؟ وهل يتعين على المرء حقاً الاختيار بين “The Social Network” و “Fight Club”؟ تابع القراءة لمعرفة ذلك.
12. The Curious Case of Benjamin Button (2008)
في أعقاب نجاحه الكبير في “Zodiac”، خرج فينشر من منطقة راحته وحاول اقتحام سباق الأوسكار من خلال التعاون مع كاتب السيناريو إريك روث، مؤلف “Forrest Gump”، لاقتباس قصة إف. سكوت فيتزجيرالد القصيرة عن رجل يولد في ظروف غير عادية ويصبح أصغر سناً بمعجزة مع مرور الوقت.
كانت هذه المحاولة، التي اتسمت بطابع الأفلام العاطفية المبتذلة التي تجذب ناخبي الأكاديمية، تُعتبر في ذلك الوقت تحولاً جذرياً في مسيرة مخرج اشتهر بقصصه المروعة عن القتلة المتسلسلين المختلين وبائعي الأوهام. ومع ذلك، فإن العرض المستمر لهذا الفيلم عبر التلفزيون لم يؤدِ إلا إلى تأكيد الإجماع النقدي المبكر الذي أشار إلى أن المخرج كان خارج نطاق إبداعه المعتاد هنا. ومع ذلك، لا يزال بإمكان عشاق فينشر ومحبي “Forrest Gump” العثور على سبب أو اثنين لإضافة هذا الفيلم المؤثر إلى قائمة مشاهداتهم الشخصية على نتفليكس.
11. Alien³ (1992)
إن تجربة فينشر الأولى في الإخراج السينمائي ممتعة للقراءة عنها أكثر من مشاهدتها فعلياً. فالإنتاج الفوضوي للفيلم، الذي شهد تخبط شركة «توينتيث سينشري فوكس» بين عدة سيناريوهات ومخرجين قبل الاستقرار في اللحظة الأخيرة على منتج فيديوهات موسيقية مغمور آنذاك يبلغ من العمر 27 عاماً لمحاولة إنقاذ السفينة الغارقة، يستحق فيلماً خاصاً به. الفيلم الضخم للخيال العلمي، الذي يقتل بشكل صادم اثنين من رفاق إلين ريبلي المحبوبين في الدقائق العشر الأولى، أدى إلى نفور جزء كبير من قاعدة جماهير السلسلة ولم يقدم الكثير للإيحاء بأن ديفيد فينشر كان مخرجاً واعداً.
بالنظر إلى مسيرة المخرج بأكملها وحقيقة أنه تبرأ من الفيلم مرات عديدة، فمن المغري اعتبار “Alien³” عملاً خفيفاً، ورغم أنه لا يخلو من لحظات عبقرية، إلا أنه مخصص فقط للمهتمين بجمع أعماله بالكامل. لاحقاً، ساهمت نسخة المخرج، التي مثلت تحسناً كبيراً عن نسخة العرض السينمائي وأعادت الجزء التالي إلى رؤية أقرب لتصور فينشر الأصلي، في استعادة جزء من سمعة الفيلم.
10. Mank (2020)
يتجلى ازدراء فينشر العميق لنظام استوديوهات هوليوود وكل ما يمثله بوضوح في هذا التصوير غير اللطيف لـ «تينسيلتاون» وصراع القوى الذي أعقب الكساد الكبير، والذي هز أسس صناعة الترفيه بأكملها خلال الثلاثينيات وأوائل الأربعينيات.
كتبه والده الراحل جاك، واستناداً إلى مقال مثير للجدل لبولين كيل، يتتبع أول مشروع لفينشر بعد توقيع عقد حصري لمدة 4 سنوات مع نتفليكس الدراما التي دارت خلف كواليس “Citizen Kane” من خلال عدسة كاتب السيناريو المشارك اليهودي هيرمان جيه. مانكيفيتش، الذي دخل في صراعات مع أورسون ويلز ورؤساء الاستوديوهات والسياسيين وأباطرة الإعلام مثل ويليام راندولف هيرست، والذي لا يزال تأليفه الحقيقي لسيناريو “Citizen Kane” موضع نقاش حتى اليوم. على الرغم من الاستقبال الفاتر خلال فترة الجائحة، إلا أن أداء غاري أولدمان كافٍ لجعل “Mank” إضافة مرحب بها إلى قائمة أعمال فينشر، حتى وإن كان الفيلم الدرامي التاريخي المرشح لـ 10 جوائز أوسكار لم يرتفع ككل فوق كليشيهات السيرة الذاتية السينمائية التقليدية.
9. Panic Room (2002)
بعد أن قضى عقد التسعينيات في مسيرة حافلة وإثارة الجدل بهجائه اللاذع للرأسمالية، حافظ فينشر على مستوى أكثر واقعية في فيلم الإثارة هذا عن اقتحام المنازل، والذي يدور حول أم مطلقة حديثاً (جودي فوستر) وابنتها المصابة بالسكري (كريستين ستيوارت) اللتين تتغلبان على مخاوفهما الشخصية أثناء التصدي لثلاثة دخلاء متقلبي المزاج في منزلهما المكون من أربعة طوابق في مانهاتن.
من المغري وضع “Panic Room” في أدنى قائمة أعمال فينشر على أساس أنه يبدو كنسخة تقليدية نوعاً ما ومصنفة للكبار من فيلم “Home Alone”. ولكن حتى لو بدا السيناريو تقليدياً جداً وفقاً لمعاييره المعتادة، لا يستطيع فينشر مقاومة استخدام كل حيلة في جعبته السينمائية مع وابل من المشاهد البارعة ولقطات التتبع المتقنة التي توازن بسهولة الأجزاء المملة أحياناً في السرد.
8. The Killer (2023)
على مر السنين، بنى فينشر سمعة راسخة كمحترف عالي الكفاءة مع اهتمام دقيق بالتفاصيل وهوس شبه مرضي بالكمال. يجسد بطل فيلمه الأخير، وهو قاتل مأجور محسوب (يلعب دوره بذكاء جاف مايكل فاسبندر) هذا الهوس، إذ يجد نفسه في مأزق بعد أن أصبح مستهدفاً لأنه قتل الشخص الخطأ في آخر مهمة مأجورة له.
من الواضح أن فينشر لم يقترب بعد من نهاية مسيرته، لكن فيلمه الطويل الثاني تحت راية نتفليكس يبدو بمثابة بيان ختامي لمسيرة استمرت 30 عاماً في تفكيك سيكولوجية القتلة المتسلسلين المختلين. ربما يكون هذا الفيلم هو الأكثر وعياً بذاته والأكثر طرافة بشكل شرير حتى الآن، وهو محاكاة ساخرة للنوع السينمائي تمزج ببراعة بين إثارة أفلام «البوب كورن» والتعليق الاجتماعي الذكي، ويجب أن يروق بشكل خاص للمشاهدين الذين شاهدوا فيلم “Le Samouraï” لجان بيير ميلفيل مرات لا تحصى.
7. The Game (1997)
يختفي مايكل دوغلاس تماماً في دور نيكولاس فان أورتن، وهو مصرفي منهك في سان فرانسيسكو يحصل على أكثر بكثير مما كان يساوم عليه بعد مشاركته على مضض في لعبة غموض شريرة بمناسبة عيد ميلاده الثامن والأربعين. في النهاية، يعتمد استمتاعك بهذا اللغز الهيتشكوكي على قدرتك على تعليق عدم التصديق أحياناً وتجاوز حبكة السرد الغريبة.
من وجهة نظر ترفيهية بحتة، يظل “The Game” أحد أعظم ألاعيب فينشر السحرية — درس في التوتر المستمر الذي يكافئ الانتباه الشديد ويستمر في تضليلنا عند كل منعطف بينما نشاهد شخصية دوغلاس في ذروة حيرته وهو يحاول يائساً معرفة نوع المطاردة العبثية التي ورطه فيها شقيقه الأصغر. يجادل البعض بأن لحظة المفاجأة التي لا تُنسى في الفيلم تلغي أي توتر تم بناؤه حتى تلك النقطة — ومع ذلك، فهي تصبح أقل منطقية كلما فكرت فيها — لكن لا تتفاجأ إذا شعرت برغبة في الضغط على زر إعادة التشغيل بحلول الوقت الذي تبدأ فيه تترات النهاية بالظهور.
6. The Girl with the Dragon Tattoo (2011)
لم يكن اختيار الرجل الذي يقف خلف “Zodiac” و “Se7en” لرواية الجريمة الأكثر مبيعاً لستيغ لارسون للاقتباس مفاجأة لأي شخص قرأ صفحاتها أو شاهد الفيلم السويدي المقتبس عام 2009. التقلبات، المؤامرات السياسية، القتلة المتسلسلون، المحققون المعذبون والآباء الأشرار، كلها عناصر مألوفة في هذا الفيلم الاسكندنافي الذي يدور حول صحفي مغضوب عليه مكلف بالتحقيق في اختفاء ابنة أخ ثري منذ عقود.
لا يمكن لفيلم “The Girl with the Dragon Tattoo” أن يكون أكثر ملاءمة لأسلوب فينشر، وينتمي اقتباسه باللغة الإنجليزية تماماً إلى قائمة أعماله المروعة. ومع ذلك، فإن فيلم الإثارة لعام 2011 لا يمثل مجرد خطوة للأمام في حرفة المخرج السينمائية، بل هو في الحقيقة عرض مذهل لروني مارا. حصلت النجمة على ترشيح لجائزة الأوسكار عن أدائها الملتزم في دور الهاكر القوطية المتمردة والمحققة الهاوية ليزبيث سالاندر، والتي تعد بلا شك واحدة من أكثر الشخصيات إقناعاً في كتالوج فينشر الواسع.
5. Fight Club (1999)
من السهل جداً السخرية من هجوم فينشر في مطلع الألفية على الغضب الذكوري وثقافة الشركات الرأسمالية هذه الأيام، مع العلم أن حشداً من عشاق السينما «المتمردين» قد تعلقوا بالفيلم وخلقوا أسطورة كاملة حوله على مدى العشرين عاماً الماضية. لكن لا تدع قاعدته الجماهيرية السامة التي تركز على الذكور تفسد الأمر برمته عليك — فمن المؤكد أنه يمكن تقديم حجة بأن “Fight Club” هو فيلم فينشر الأكثر طرافة وإمتاعاً بشكل شيطاني، ولا يمكن المبالغة في أهمية مكانته في الوعي العام.
من خلال وضعنا في حذاء شخص عادي يعاني من النوم القهري (إدوارد نورتون) الذي يصبح متطرفاً بعد لقائه بفوضوي إرهابي كاريزمي (براد بيت في أفضل حالاته)، التقط فينشر التوق الوجودي لنوع الرجال البيض المحبطين الذين قد يستمعون إلى أندرو تيت اليوم. قد تعتقد أن فيلماً معروفاً في الغالب بـ «تويست» الحبكة لن يصمد أمام المشاهدات المتكررة، لكن “Fight Club” لا يزال فيلماً تضطر دائماً للتوقف لمشاهدته كلما عُرض على التلفزيون.
4. Gone Girl (2014)
هذا الاقتباس لرواية جيليان فلين الأكثر مبيعاً لعام 2012، رغم أنه كُتب بقلم المؤلفة نفسها، لا يمكن أن يبدو أكثر شبهاً بأعمال فينشر الخاصة. لا شيء كما يبدو في هذا الفيلم الرومانسي الكوميدي الكابوسي عن زوجين ميزوريين يعانيان من خلل وظيفي مميت، يجدان نفسيهما فجأة تحت الأضواء الوطنية بعد اختفاء الزوجة الحزينة في ظروف غامضة عشية ذكرى زواجهما الخامسة. يتبع ذلك تحقيق على مستوى البلاد، وسيرك إعلامي صاخب، وتوجيه أصابع الاتهام المعتاد، وكل ذلك ينذر بالمتاعب للزوج العالق، الذي يصبح فوراً مشتبهاً به في جريمة قتل.
حصلت روزاموند بايك على إشادة كبيرة لأدائها، وكذلك بن أفليك، لكن هذا الفيلم ينتمي للمخرج تماماً. مرة أخرى، يظهر فينشر موهبته الفطرية في الارتقاء بالروايات الشعبية إلى فن رفيع، ويبدو في منزله تماماً وهو يعلق على كل شيء بدءاً من الثقافة الأمريكية الحديثة وسياسات النوع الاجتماعي وصولاً إلى هوس الجريمة الحقيقية، مؤكداً على الطريقة التي تضخم بها وسائل الإعلام المآسي بلا رحمة وتشوه السرديات لإبقاء الجماهير متابعة. امنح هذا الفيلم كل اهتمامك، فهو يستحق ذلك.
3. The Social Network (2010)
أكثر دراسات فينشر فحصاً للأنا الذكورية غير المقيدة هو هذا الحساب الواسع لتأسيس فيسبوك من قبل طالب هارفارد ورائد الأعمال الملياردير المستقبلي مارك زوكربيرج، وهو فيلم سيرة ذاتية يحدد جيلاً يبدو مقدراً له أن يُتذكر لعقود قادمة.
جريء، ثاقب، وسابق لعصره بشكل مذهل في كيفية توقعه للثقافة المهووسة بالإعلام وتكتيكات الطعن في الظهر المؤسسية التي أصبحت منتشرة جداً اليوم — بجدية، أي مخرج عامل سيقتل للحصول على سيناريو محكم مثل هذا الذي كتبه آرون سوركين — هناك فرصة كبيرة أن ينتهي الأمر بـ “The Social Network” كفيلم يعتبره معظم الناس تحفة فينشر الفنية. لا تُراق قطرة دم واحدة، وهو أمر منطقي لقصة تتكشف في معظمها في مهاجع الكلية وغرف الإيداع الخافتة، لكن اترك الأمر لفينشر ليجعل ساعتين كاملتين من مهووسي الكلية وهم يناقشون التقاضي المؤسسي وملكية الأسهم مثيرة للقلب مثل أي من أفلامه عن الجرائم المروعة.
2. Zodiac (2007)
لم يجسد أي فيلم عبء البحث عن الحقيقة بفعالية مثل هذا الحساب الموثوق للتحقيق في الجريمة الواقعية للقاتل المتسلسل غير المعروف الذي روع منطقة خليج سان فرانسيسكو وسخر من الشرطة بإرسال رسائل مجهولة غامضة من 1969 إلى 1991. استناداً إلى ملاحظات القضية الفعلية وكتاب روبرت غريسميث غير الخيالي، يركز “Zodiac” على فردين لعبا دوراً رئيسياً في المطاردة عبر البلاد، محقق صارم ورسام كاريكاتير هاوٍ، بينما يغوصان في دوامة الهوس متبعين مساراً من الأدلة التي تؤدي في النهاية إلى لا شيء.
درس في التوتر المستمر الذي يبني التشويق ليس فقط من خلال نوبات العنف غير المتوقعة ولكن من خلال الحوار السريع والمونتاج المحكم، يجد “Zodiac” فينشر في ذروة قواه السينمائية، حيث يطوع تقاليد الإجراءات الجنائية الحقيقية، والفيلم التاريخي، وإثارة المؤامرة لإرادته الخاصة. النتيجة هي ما يعتبره العديد من المعجبين أعظم إنجازاته وتحفة فنية باردة لا تتحسن إلا كلما تعمقت فيها.
1. Se7en (1995)
الاختراق المبكر والجوهرة المتوجة في فيلموغرافيا ديفيد فينشر حتى الآن هو نوع الفيلم الذي من الأفضل مشاهدته دون أي معرفة مسبقة. ولكن ما لم تكن تعيش تحت صخرة على مدى العقود الثلاثة الماضية، فإن مشاهدة “Se7en” دون معرفة مسبقة أمر مستحيل عملياً بالنظر إلى حقيقة أن نهايته الصادمة — وهي نهاية خالدة تعد بالتأكيد علامة فارقة في مسيرة المخرج — قد انغرست أسطورياً في الثقافة الشعبية وحتى نسجت طريقها في قاموسنا المشترك.
ولكن بصراحة، كل ما تحتاج حقاً إلى معرفته عن فيلم «النيو-نوار» المظلم الذي أسس فينشر فوراً كقوة إبداعية كبرى في السينما الأمريكية هو أنه يتعلق بمحققين غير متوافقين في جرائم القتل، يلعب دورهما براد بيت ومورغان فريمان، يطاردان قاتلاً متسلسلاً مختلاً يختار ضحاياه وفقاً للخطايا السبع المميتة. لقد مرت 30 عاماً تقريباً الآن، لكن الشعور بالرهبة الذي يثيره ذلك المشهد الختامي لا يزال من المستحيل التخلص منه.
