كان عام 2023 عام “Barbenheimer”، تلك المواجهة غير المتوقعة بين فيلمين التي تحولت إلى ظاهرة على وسائل التواصل الاجتماعي وسيطرت على دور العرض الصيف الماضي لتصبح أكبر تجربة سينمائية في الذاكرة القريبة. شهد العام الماضي أيضاً عودة أسماء مخضرمة مثل مارتن سكورسيزي، وريدلي سكوت، وديفيد فينشر، وتود هينز، وهاياو ميازاكي. وبينما حققت الأفلام الضخمة مثل “Spider-Verse” و”John Wick” و”Super Mario” إيرادات مبهرة في شباك التذاكر، تجاوزت العديد من الأفلام المستقلة ذات الميزانية المنخفضة وأفلام الفن والتجربة مثل “Past Lives” و”The Holdovers” و”Anatomy of a Fall” التوقعات لتصل إلى الجمهور المستهدف.
ولكن لغرض هذه القائمة، نحن نغوص أعمق قليلاً لنركز على 10 جواهر مهملة من العام الماضي مرت دون أن يلاحظها أحد، أو لم تحصل على إصدار مناسب، أو ببساطة لم تنل الاهتمام أو التقدير الذي نعتقد أنها تستحقه. من السير الذاتية المليئة بالنجوم والرومانسيات التي تلامس الروح إلى الكوميديا اللاذعة، تابع القراءة لاختياراتنا لأفلام 2023 التي تستحق نظرة ثانية.
1. Rye Lane
من المنطقي تماماً أن تكون متشككاً تجاه فيلم رومانسي كوميدي آخر من هوليوود، لكن فيلم المخرجة راين ألين-ميلر الأول هو من نوعية الاكتشافات غير المتوقعة التي لم تنجح فقط في إرضاء محبي هذا النوع السينمائي التقليدي، بل كسبت أيضاً المتشككين أمثالي. لم تضيع شركة “Searchlight Pictures” وقتاً في الحصول على حقوق توزيع هذا الفيلم البريطاني المتميز بعد أن نال إشادة شبه عالمية في مهرجان صاندانس السينمائي 2023، وذلك بفضل طريقته البارعة في إعادة صياغة السرد التقليدي وتجاوز كل القوالب النمطية التي اعتادتنا عليها أفلام هوليوود في السنوات الأخيرة.
تعرف على “ياس” و”دوم”، وهما شابان في العشرينيات من عمرهما يتمتعان بسحر وذكاء لا يقاومان، يلتقيان صدفة ويتجولان في شوارع جنوب لندن الملونة بينما يسترجعان علاقاتهما السابقة، وانفصالاتهما المؤلمة، والفرص الضائعة. بالنسبة لأولئك المطلعين على ثلاثية “Before” للمخرج ريتشارد لينكليتر، قد يبدو هذا الإطار الرومانسي المليء بالحوار مألوفاً، لكن كن مطمئناً؛ ففيلم المخرجة الصاعدة راين ألين-ميلر يتميز بخصوصية وأصالة وروح فكاهية تجعله فريداً من نوعه. ومع مدة عرض لا تتجاوز 80 دقيقة، ستعرف أن مشاهدة هذه الجوهرة وقت مستثمر جيداً.
2. Ferrari
عاد أحد أبرز صناع السينما الذين يصورون معاناة الرجولة إلى دائرة المهرجانات بفيلم سيرة ذاتية رياضي تقليدي وغير تقليدي في آن واحد عن إنزو فيراري – الذي جسده آدم درايفر – استناداً إلى سيرة ذاتية صدرت عام 1991 بقلم بروك ييتس.
ينقل أحدث أعمال مايكل مان المشاهدين إلى فترة مضطربة في حياة صانع السيارات الإيطالي الأسطوري، حيث يقف مصنعه على حافة الإفلاس ويواجه منافسة شرسة من غريمه التقليدي مازيراتي. ولتزداد الأمور سوءاً، تنهار حياته المنزلية؛ فبينما يحزن على فقدان ابنه الأول مع زوجته المضطربة (بينيلوبي كروز في أداء مثالي)، يجب على سائق السباقات السابق أن يقرر ما إذا كان سيعترف بابنه غير الشرعي (ووريث فيراري المستقبلي) كابن له.
كما هو الحال مع أفلام مان الأنيقة في أوائل الثمانينيات والتسعينيات التي أطلقت مسيرته المهنية، نحن أمام فيلم استوديو شائك يقدم نفسه كعمل تقليدي قبل أن يكشف ببطء عن ألوانه الحقيقية كفحص تخريبي للرجولة، والمدى الذي يذهب إليه بعض الرجال لتحقيق أهدافهم، دون إدراك أن هذا السعي المهووس سيكون سبب سقوطهم. إذا كان هذا يبدو مغرياً، فإن تسلسل السباق الختامي المثير لسباق “Mille Miglia” عام 1957 سيجعل الأدرينالين يتدفق في عروقك.
3. You Hurt My Feelings
الكلمات تجرح أكثر من السكاكين في هذه الكوميديا اللاذعة والحلوة المرة عن آداب السلوك للمخرجة نيكول هولوفسينر، والتي تدور حول روائية في منتصف العمر تتنصت على زوجها الحبيب (توبياس مينزيس، نجم Game of Thrones) وهو ينتقد كتابها الجديد. يوضح هذا التعاون الأخير بين المخرجة المقيمة في نيويورك ونجمة الكوميديا جوليا لويس دريفوس الأكاذيب البيضاء الصغيرة التي نخبرها لأحبائنا لدعمهم وحمايتهم، والخط الفاصل بين المجاملة وعدم الأمانة.
الفيلم بسيط وممتع للغاية، وينتمي إلى مدرسة إيلين ماي، وودي آلن، وبول مازوريسكي، وهو من نوعية الأفلام الرومانسية الكوميدية الموجهة للبالغين التي أصبحت للأسف شبه منقرضة في المشهد السينمائي اليوم. خاصة في عام مميز لاستوديو A24 حيث سيطرت العديد من أفلامه على المهرجانات واقتحمت التيار السائد (مثل The Zone of Interest وPast Lives)، فمن المؤسف حقاً أن أحد أبرز أفلام مهرجان صاندانس السينمائي قد تم تجاهله دون ضجيج. لا تفوتوه.
4. Priscilla
بعد عام واحد فقط من إبهار المخرج الأسترالي باز لورمان للجمهور بفيلم سيرة ذاتية موسيقي صاخب عن صعود وسقوط ملك الروك أند رول، وجهت صوفيا كوبولا أنظارها إلى شريكة إلفيس بريسلي لفترة طويلة، بريسيلا، وهي شخصية تاريخية غالباً ما يتم تجاهلها، وكانت تبلغ من العمر 14 عاماً فقط عندما التقيا عام 1959.
بصفتها شابة وحيدة أخرى تكافح للتكيف مع محيطها وتصبح منفصلة عاطفياً، تندرج بطلة فيلم صوفيا كوبولا الأخير ضمن قائمة بطلات المخرجة المعذبات. نالت كايلي سبايني إشادات وفازت بجوائز تمثيل كبرى في فينيسيا عن أداء متزن وقوي في الدور الرئيسي. تنضم إليها الممثلة البالغة من العمر 25 عاماً، جاكوب إلوردي، الذي يقدم أداءً مسانداً متقناً كـ “الملك” نفسه.
نبرة الفيلم غير التقليدية وبناؤه البطيء ونهجه التصادمي يعني أن أحدث أعمال كوبولا لم يكن لديه فرصة كبيرة ليصبح نجاحاً تجارياً، لكن حقيقة استبعاده تماماً من ترشيحات الأوسكار تظل مؤلمة.
5. Passages
يتصاعد التوتر الجنسي في هذا الدراما الرومانسية المثيرة للمخرج إيرا ساكس، من بطولة فرانز روغوفسكي كمخرج سينمائي ألماني متمحور حول ذاته، متزوج من فنان إنجليزي (بن ويشا)، ويقع في حب معلمة فرنسية شابة تدعى أغاث (أديل إكساركوبولوس) أثناء إنهاء تصوير فيلمه الأخير في باريس. وهكذا تبدأ مثلث حب شائك قد يؤدي إلى كارثة، حيث يختبر زواج فرانز طويل الأمد، بينما نكتشف أن أغاث ربما طورت مشاعر عميقة تجاه زوجها بدلاً منه.
بينما احتدم النقاش حول الجنس على الشاشة طوال عام 2023، أثار فيلم “Passages” الجدل بجرعة قوية من المشاهد الصريحة التي تعد جزءاً لا يتجزأ من القصة وقوس الشخصية. للأسف، منحته جمعية الفيلم الأمريكي (MPAA) تصنيف NC-17 القاسي الذي حد من فرص عرضه عالمياً قبل أن تأتي منصة البث Mubi للإنقاذ.
6. Showing Up
على الرغم من تقديمها بهدوء واحدة من أقوى المسيرات الإخراجية في عصرنا، إلا أن كيلي ريتشارد ليست اسماً مألوفاً للجميع. قد يُعزى ذلك إلى أن الأحداث في أفلامها قليلة، لكن هذا هو جوهر الأمر.
في التعاون الرابع للمخرجة مع المبدعة ميشيل ويليامز، تضع نحاتة مكافحة في بورتلاند تدعى ليزي اللمسات الأخيرة على عملها قبل معرضها الفني الأول. مع اقتراب الموعد النهائي، نراها تتنقل بجنون بين سلسلة من النكسات الشخصية والمهنية، سواء كان ذلك في خلاف مع صديقتها المقربة ومالكة العقار (هونغ تشاو)، أو رعاية حمامة مصابة، أو محاولة كسب دخل إضافي كمعلمة جامعية بدوام جزئي.
هناك نوع من الأفلام تتوقع الحصول عليه عندما تسمع “فيلم مستقل منخفض الميزانية عن فنان عصابي على وشك الانهيار العصبي”، لكن “Showing Up” ليس كذلك. هذا الفيلم الدرامي مضحك للغاية، وواعٍ بذاته، وذكي في ملاحظاته. كما أنه يستحق المشاهدة لمجرد رؤية واحدة من أفضل ممثلات هوليوود، ميشيل ويليامز، في قمة أدائها.
7. All of Us Strangers
عندما يتعلق الأمر بمناقشة الأفلام المؤثرة التي صدرت في 2023، أرى “Past Lives” و”The Holdovers”، وأضيف إليهما “All of Us Strangers”. ربما لم يلمس أي فيلم مشاعرنا في العام الماضي مثل هذا الاقتباس الروائي المؤلم للمخرج أندرو هاي، المستند إلى رواية تايتشي يامادا عام 1987، عن كاتب وحيد في لندن يدعى آدم (أندرو سكوت) يعاني من نكسات شخصية ويقرر العودة إلى منزله بينما لا يزال يحزن على وفاة والديه قبل 30 عاماً.
تتجمع مشاعر الحزن المكبوت، والشوق الرومانسي، وألم القلب المألوف عند عودته إلى حي طفولته، حيث نشاهد آدم يسترجع ماضيه قبل أن يبدأ علاقة غير متوقعة مع جار أصغر سناً وجذاب (بول ميسكال، المرشح لجائزة BAFTA، الذي أصبح يعتاد على تحطيم قلوبنا). فيلم “All of Us Strangers” حميمي وأنيق مع لمسة من الظواهر الخارقة، وهو تحفة فنية ستعيد إشعال حبك للسينما. فقط تذكر – لا تنسَ إحضار المناديل لهذا الفيلم.
8. Infinity Pool
في Taste of Cinema، نعترف بأن المقارنات بين براندون كروننبرغ ووالده الشهير ديفيد، المعروف بكونه الأب الروحي لسينما الرعب الجسدي، مبالغ فيها ولا تخدم أياً من المخرجين. لكن عند مشاهدة عمل براندون المنتظر بعد فيلمه “Possessor” عام 2020، من المستحيل عدم رسم أوجه تشابه مع أفلام الرعب التي اشتهر بها والده في الثمانينيات.
يضم الفيلم طاقم تمثيل من الصف الأول بما في ذلك أداء متميز من ألكسندر سكارسغارد وميا غوث، ويتبع “Infinity Pool” الروائي المكتئب جيمس فوستر وهو يصل إلى وجهة العطلات المثالية “لي تولكا”. هناك أكثر مما تراه العين في هذه الجزيرة الغامضة، كما يدرك جيمس بعد أن تم استدراجه إلى مخطط مروع من قبل معجبة برواياته تقيم في نفس المنتجع. الخوض في تفاصيل القصة سيفسد المتعة، لكن يكفي القول إن كل شيء وارد هنا – عنف مروع، قتل، تحولات خيال علمي، إعدامات برعاية الدولة، هلوسات مخدرات، استنساخ، وما إلى ذلك.
إنه الفيلم الأكثر جنوناً وغير المتوقع لعام 2023، وهو عنوان يجب أن يجذب بشكل خاص محبي كروننبرغ الذين شاهدوا “Videodrome” و”Dead Ringers” مرات عديدة.
9. Afire
إذا كنت تحب أفلام الفن والتجربة الوجودية ذات الطبقات الكثيفة، المليئة بالاستعارات والدلالات الضمنية التي تتحسن كلما تعمقت فيها، فهذا الفيلم لك.
يبدأ الفيلم الحائز على جائزة لجنة التحكيم الكبرى في مهرجان برلين السينمائي الأخير كنوع من أفلام التجمعات المستوحاة من رومر، حول صديقين مقربين، كاتب بغيض ومتحيز ضد البشر وفنان طموح، يقضيان عطلة في كوخ ناءٍ على ساحل بحر البلطيق في ألمانيا، والذي تحيط به حرائق الغابات. سرعان ما ينضم إليهما امرأة جذابة ومنقذ شاطئ، ليكشف الفيلم عن ألوانه الحقيقية كصورة لاذعة لعملية الإبداع من خلال عدسة فنان معذب، وهو أيضاً رفيق متغطرس لا يمكن أن يكون أكثر غروراً.
الآن هو الوقت المناسب للتعرف على المؤلف السينمائي الألماني كريستيان بيتزولد، وهو أحد أعمدة المهرجانات المعروف أيضاً بدراماته القوية مثل “Phoenix”، والذي أثبت نفسه كمخرج يجب أن يكون على رادار كل عشاق السينما.
10. The Caine Mutiny Court-Martial
توفي عملاق الصناعة ورائد هوليوود ويليام فريدكين الصيف الماضي عن عمر يناهز 87 عاماً. مع وجود عدد لا يقل عن حفنة من الروائع في رصيده، عاد العقل المدبر وراء “The Exorcist” و”Sorcerer” و”The French Connection” إلى الشاشة الكبيرة لينهي مسيرته الأسطورية بهذا الفيلم الدرامي القضائي القوي المستند إلى نفس مسرحية هيرمان ووك التي استند إليها فيلم همفري بوغارت عام 1954.
يُروى الفيلم بدقة متناهية – ولا عجب أن الفيلم تم تصويره في 14 يوماً فقط – حيث يسرد “The Caine Mutiny Court-Martial” محاكمة ضابط بحري متهم بالتمرد بعد التصرف ضد ضابطه الأعلى وتعريض السفينة بأكملها للخطر. غني عن القول أن فريدكين، كشخص تعلم حرفته من إخراج أفلام عن رجال مخادعين أخلاقياً، هو الخيار البديهي لإخراج هذا العمل، ويقدم تحديثه المعاصر دراسة قوية لرجال عاديين دفعوا إلى ظروف غير عادية، مما يقلب توقعات المشاهد ويترك أثراً قوياً. يُذكر أن غييرمو ديل تورو حل محل فريدكين كمخرج احتياطي أثناء الإنتاج احتراماً لصديقه الراحل.
