نحن نعشق قصص التحري بجميع أشكالها، ويرجع ذلك في الغالب إلى جذورها الضاربة في أفلام الغموض. نحب مشاهدة شخص ما وهو يحقق في قضية ما، أو يلعب دور الملاك المنتقم. كما أنه من الممتع مراقبة كيفية عمل عقول هؤلاء المحققين. هناك أيضاً أنواع من قصص التحري التي لا تدور بالضرورة حول التحقيق في جريمة، بل تثير اهتمامنا لأن مهنة البطل أصبحت حياته، أو كان لها تأثير كبير على قراراته الحياتية ونفسيته.
لماذا اختاروا هذه المهنة؟ وما هي الأساليب التي يستخدمونها في تحقيقاتهم؟ تضع العديد من الأفلام شخصية المحقق في المركز، لكنها تتعامل معها بطرق مختلفة؛ فقد تكون مظلمة للغاية أو كوميدية جداً. تضم هذه القائمة عشرة أفلام ذات طابع تحقيقي، تعرض أنواعاً مختلفة من المحققين وأساليب سينمائية متنوعة، ويجمع بينها جميعاً أنها لم تنل التقدير الذي تستحقه.
10. Emmett’s Mark (2002)
في العديد من أفلام التحري، يعد موضوع الهوس أمراً شائعاً. هؤلاء المحققون غالباً ما يكونون مدمني عمل، كرسوا حياتهم بالكامل لوظائفهم وعادة ما يعيشون في عزلة. بطلنا هنا، إيميت يونغ، هو محقق جرائم قتل تولى مؤخراً قضية تتعلق بقاتل متسلسل يستهدف النساء. ومع ذلك، لا تسير الأمور على ما يرام بالنسبة له لأنه علم للتو أنه مريض بمرض خطير. من خلال وسيط، يستأجر شرطياً سابقاً لقتله قريباً. لكنه يكتشف لاحقاً وجود خطأ في تشخيصه وأنه لن يموت… حتى يقرر ذلك الشرطي السابق الذي لا يعرفه أن يقتله بالفعل. يجد نفسه في وضع مزدوج؛ عليه الآن العثور على القاتل المتسلسل وكذلك الرجل الذي سيقتله.
يعد هذا الفيلم التجربة الإخراجية الوحيدة لكاتب السيناريو كيث سنايدر، ويتميز بشخصية دقيقة ومثيرة للاهتمام، مع طاقم تمثيل داعم يضم أسماء معروفة مثل تيم روث وغابرييل بيرن. يمتلك فيلم “Emmett’s Mark” كل مقومات فيلم التحري الناجح؛ فهو ذكي بشكل غير معتاد، ويحتوي على شخصيات مثيرة للاهتمام، وتشويق، وأجواء مميزة، ولا يتردد في معالجة مواضيع مثيرة للتفكير، مع لمسة من السريالية.
9. Double Whammy (2001)
لقد مر وقت طويل منذ أن قدم توم ديسيلو شيئاً جديداً، لكنه كان في التسعينيات أحد أكثر المخرجين المستقلين إثارة للاهتمام بفضل أعمال مثل “Living in Oblivion” و”Box of Moonlight”. لا يعتبر “Double Whammy” من أفضل أعمال ديسيلو، وإذا لم تكن من محبي أسلوبه بشكل عام، فقد لا ينال إعجابك، لكنه يظل فيلماً مثيراً للاهتمام. يبدو الأمر كما لو أنك أخذت سيناريو من كتابة تارانتينو، أو على الأقل متأثراً به، وقدمته لديسيلو ليضفي عليه لمسته الخاصة.
هناك الكثير من الكراهية تجاه دينيس ليري بسبب الجدل حول بيل هيكس، ولكن بغض النظر عن رأيك في مادته الكوميدية، فمن المؤكد أن الرجل يجيد التمثيل. إنه يقدم أداءً مقنعاً للغاية هنا كشرطي يحمل ذكريات مروعة عن مشاهدة زوجته وطفله يموتان في حادث سير. كما تسببت مشاكل ظهره في فشله في إيقاف قاتل جماعي في مطعم للوجبات السريعة. أخيراً، يحصل على المساعدة من مقوم عظام، تلعب دوره إليزابيث هيرلي في أحد أفضل أدوارها.
يتابع الفيلم حياته، إلى جانب أشخاص آخرين في شقته وشريكه الذي يلعب دوره ستيف بوشيمي. من الصعب وصف الفيلم دون حرق الأحداث، لكنه مليء بالشخصيات الملونة التي تجتمع معاً بطريقة ممتعة للغاية في النهاية. ينجح الفيلم أيضاً في الجمع بين عناصر الرومانسية، والجريمة، والدراما، والكوميديا مع لمسة من العبثية.
8. They All Laughed (1981)
أولئك الذين يربطون “فيلم التحري” بالغموض والأجواء المظلمة والمفاجآت الكبرى سيصابون بخيبة أمل كبيرة هنا. هذا الفيلم من نوع مختلف تماماً. أحياناً تكون مهنة المحقق مجرد مراقبة الناس. الفرضية الأساسية للفيلم هي أن ثلاثة محققين خاصين يحققون مع امرأتين جميلتين بتهمة الخيانة الزوجية، لينتهي بهم الأمر بالوقوع في حبهما، حيث تنقلب الأدوار عليهم. الفيلم يدور أكثر حول تقاطع الشخصيات وتواصلها ثم وقوعها في الحب.
من المنطقي وضع المحققين في المركز لأن الفيلم تجربة قائمة على التلصص، ولكن على عكس “Rear Window” أو “Dressed to Kill”، نحن هنا أمام كوميديا رومانسية. يبدو الأمر وكأنك تشاهد لمحة من الحياة في يوم جميل في نيويورك. الفيلم المفضل للمخرج بيتر بوغدانوفيتش من بين أعماله ليس للجميع، خاصة أولئك الذين يبحثون عن فيلم يركز على الحبكة؛ إذ يكاد يبدو كفيلم تجريبي.
يتميز الفيلم بمونتاج رائع يساعد في دمج كل هذه القصص ووجهات النظر المختلفة في قصة واحدة. الفيلم مسبوك ببراعة (بما في ذلك أودري هيبورن في آخر دور بطولة لها في فيلم سينمائي)، وغالباً ما يكون مضحكاً وذكياً وتجربة ساحرة بشكل عام. وقد ذكر العديد من معجبي بوغدانوفيتش، بمن فيهم ويس أندرسون، والأخوين سافدي، ونوا بومباك، وكوينتن تارانتينو، أن هذا الفيلم كان مؤثراً في أعمالهم.
7. The Young Lieutenant (2005)
بعد تخرجه من أكاديمية الشرطة برتبة ملازم، يختار أنطوان العمل في فرقة تحري في حي مزدحم بباريس. ينضم إلى فريق جنائي ويلتقي بقائدة المجموعة الجديدة، القائدة كارولين فوديو، وهي مدمنة كحول سابقة لا تزال تعاني من مأساة عائلية، وقد أعيد تعيينها للتو بعد ثلاث سنوات قضتها في الخدمة الإدارية. هنا يتعلم أنطوان طبيعة عمل محقق الشرطة وجوانبه المتعددة. تنشأ بينه وبين فوديو علاقة تشبه علاقة الأم بابنها. الفيلم لا يهتم بالتوتر أو الإثارة.
معظم الأفلام في هذه القائمة مختلفة تماماً عن بعضها البعض لأن هناك طرقاً عديدة لصناعة “فيلم تحري”. الأمر لا يتعلق دائماً بالغموض أو التحقيق؛ فأحياناً يتعامل محققو الشرطة مع أمور أخرى. يركز هذا الفيلم أكثر على الجوانب الواقعية لعمل فرقة التحري. يستكشف نفسية الشخصيات المتناقضة ويستخدم نبرة نقدية لإدانة العنصرية، والتمييز الجنسي، والتطورات الاجتماعية غير المرغوب فيها. يتميز الفيلم أيضاً بأسلوب تصوير وثائقي مقنع يضيف المزيد إلى واقعيته.
6. Deadly Circuit (1983)
نالت رواية مارك بيم “Eye of the Beholder” الثناء لمزيجها الرائع بين رواية الجريمة والتحري الخاص وقصة التشويق النفسي. لا تحصل كل رواية عظيمة على اقتباس سينمائي رائع. في عام 1999، اقتبست هوليوود الرواية في فيلم يحمل نفس العنوان، ورغم أن آشلي جاد ممثلة رائعة، إلا أن الفيلم عانى من سيناريو ضعيف البناء وبعض الخيارات الإخراجية السيئة. ومع ذلك، قدم الفرنسيون اقتباساً أفضل في الثمانينيات لم يشاهده عدد كافٍ من الناس. هذا الفيلم أقوى تقنياً بكثير من نسخته الأمريكية اللاحقة، والأداء فيه متألق.
إيزابيل أدجاني وميشيل سيرو خيارات ممتازة للدور. أحد العناصر الرئيسية هنا هو العثور على النبرة الصحيحة، وقد نجح الفيلم في ذلك ببراعة؛ حيث يجمع بين عناصر الإثارة النفسية، والميلودراما، وبعض الكوميديا السوداء. كما يحتوي على سيناريو متعدد الطبقات قد يبدو في ظاهره مجرد لعبة قط وفأر متوترة، لكنه في جوهره يحمل رسالة عن الهوس والذنب. يستكشف الفيلم بشكل مثير للإعجاب انعدام الأمن الوجودي وفقدان الهوية لأبطاله في مناخ كابوسي.
5. Max and the Junkmen (1971)
ماكس هو محقق شرطة باريسي عنيد ومهووس بفكرة القبض على المجرمين متلبسين. يحصل على معلومات موثوقة لكنه يفشل في القبض عليهم، فيقرر نصب فخ لعصابة من صغار المجرمين. للقيام بذلك، يستخدم اسماً مستعاراً للتقرب من عاهرة، وهي صديقة أحد المجرمين. سرعان ما يكسب ثقتها، لكن الأمور لا تسير في الاتجاه الذي قد تتوقعه. يقدم كل من رومي شنايدر وميشيل بيكولي أداءً رائعاً، ويخرج الفيلم ببراعة كلود سوتيه، الذي عمل سابقاً مع رومي في مشاريع ناجحة أخرى، ليقدما بورتريه نفسياً مثيراً للاهتمام.
الكرامة والإنسانية المتعاطفة التي صُورت بها شخصية العاهرة هنا رائعة، سواء من السيناريو أو من أداء رومي شنايدر المتألق مرة أخرى. ماكس، في المقابل، شخص يأخذ الحياة ونفسه على محمل الجد. لذا، تحصل على تباين بين شخصيتين مختلفتين، وهذا هو سحر إخراج سوتيه. عندما تنظر إليه: ماكس شخصية نموذجية من أفلام النوار: محقق مهووس ومستاء يحرض مجموعة من المجرمين على ارتكاب فعل ثم يقع في حب صديقة زعيمهم. قد يتحول الأمر إلى قصة جريمة/رومانسية مبتذلة، لكنه يجد الكثير من الفروق الدقيقة فيها، وعندما ينتهي الفيلم، ستظل تفكر فيه.
4. Small Town Crime (2017)
من المؤسف أن العمل الأخير لإيشوم وإيان نيلمز بعنوان “Fatman” لم يرقَ إلى مستوى التوقعات، لأن عملهما السابق “Small Town Crime” هو جوهرة حقيقية. جون هوكس رائع في دور مايك كيندال / المحقق الخاص جاك وينتر، وهو شرطي سابق يعمل الآن كمحقق خاص. يبحث عن عمل بفتور، لكن كل ما يفعله هو الشرب والتسكع مع صهره تيدي. ولكن في أحد الأيام، تجده الوظيفة بنفسها.
تماماً مثل “The Kid Detective”، هذا فيلم نوار حديث ذكي يجمع بين عناصر جديدة وقديمة، ولكن مرة أخرى، تماماً مثل ذلك الفيلم، تم إصداره في الوقت الخطأ من قبل استوديو ضعيف نوعاً ما. لذا، من المفهوم أنه لم يحظَ باهتمام كبير، لكنه فيلم جيد جداً، بل يكاد يكون عظيماً. يشبه إلى حد كبير روايات إلمور ليونارد؛ تلك الفكاهة، والحبكة الماكرة، وتلك الشخصيات المثيرة للاهتمام. يتجنب الفيلم أن يكون نمطياً ويستمر في تقديم المفاجآت. من المحتمل أن يرضي معظم الأشخاص الذين يبحثون عن قصة تحري جريئة مع بعض سحر أفلام الدرجة الثانية، والعنف، وبالطبع الكثير من التقلبات. على الرغم من أن فيلمهما الأخير لم يكن بجودة “Small Town Crime”، نأمل أن يتمكن الأخوان نيلمز من صنع المزيد من الأفلام الجيدة على نفس المنوال.
3. The Kid Detective (2020)
أحد أفضل الأفلام التي أسيء فهمها في السنوات الأخيرة. هذا فيلم يحترم أفلام التحري ولكنه يضيف إليها شيئاً جديداً، ولهذا السبب يعمل كقصة تحري تقليدية وفي الوقت نفسه ينجح في أن يكون شيئاً طازجاً ومعاصراً. يحتوي على العديد من العناصر التي تربطها بـ “أفلام التحري” كنوع سينمائي: غموض مركزي مثير للاهتمام، وشخصية قيادية مقنعة، ومفاجآت صادمة، لكنه مليء أيضاً بالفكاهة الذكية، ولهذا السبب يعمل أيضاً كعمل ساخر.
يقدم آدم برودي ربما أفضل أداء سينمائي له في دور آبي أبلباوم، الرجل الذي كان من المشاهير المحليين كـ “محقق طفل”. كان يحل الألغاز والجرائم البسيطة لسكان بلدة ويلوبروك. الآن بعد أن كبر، لم يحالفه الحظ ولم ينضج بما يكفي. ومع ذلك، في أحد الأيام، تظهر قضية مفاجئة وتتخذ حياته منعطفاً جديداً. قد يكون هذا وقته لإثبات نفسه مرة أخرى.
ما يميز “The Kid Detective” هو أنه طازج وقديم الطراز في آن واحد. إنه يحمل ذلك القلق المعاصر ولكنه معالج بأسلوب النوار الحديث التقليدي. شخصية آدم برودي فريدة تماماً؛ لا ترى شخصية كهذه في أفلام التحري أو حتى أفلام النوار كثيراً. كان من الممكن أن يذهب الفيلم إلى أبعد من ذلك في استكشاف عقلية شخص كان طفلاً مشهوراً، لكنه رائع بالفعل كما هو. ربما لأنه كان إنتاجاً كندياً في الغالب أو بسبب الموزعين، لم يحظَ بالكثير من التقدير، لكنه بالتأكيد يستحق المشاهدة.
2. Where the Sidewalk Ends (1950)
ألعاب الحظ غير القانونية في الغرف الخلفية المليئة بالدخان، حيث يراهن الناس بحياتهم، وعصابات تحكم العالم السفلي، وعالم مصنوع بالكامل من الظل والضباب؛ وفي منتصفه نجد محقق الشرطة مارك ديكسون (دانا أندروز)، الذي يجد نفسه، من خلال أساليبه القاسية، في الجانب الآخر من القانون. ولأن والده كان مجرماً، فهو يكرههم أكثر مما هو مقبول في سلك الشرطة. عندما يُفترض بديكسون حل جريمة قتل مليونير عُثر عليه ميتاً مؤخراً، يجد نفسه متورطاً في شبكة من الافتراء والتستر.
كان أوتو بريمينجر سيداً، ويجب اعتبار “Where the Sidewalk Ends” أحد أفضل أعماله. يقوم بعمل رائع في ضبط إيقاع القصة وبناء التعاطف مع بطلنا. دانا أندروز رائع، ويؤدي الدور بمزيج مثير للإعجاب من القوة والضعف.
بالطبع، قد لا يصل إلى مستوى “Laura” ولكنه يظل عملاً رائعاً في هذا النوع. الزوايا المظلمة للمدينة هي التي تحتل مركز الصدارة في الفيلم، والأشخاص الصغار الذين لا يستطيعون الهروب من تأثيرات هذه الزوايا، بغض النظر عن الجانب الذي يقفون فيه من القانون. كما يقدم مدير التصوير جوزيف لاشيل أفضل ما لديه في سلسلة ممتازة من المشاهد الليلية. لذا، تحصل في الأساس على تصوير سينمائي ممتاز، ومونتاج مذهل، وإخراج رائع، وأداء قيادي مذهل، وقصة جذابة. ماذا يحتاج المرء أكثر من ذلك؟ هذا ترفيه جيد الصنع، نقي وبسيط، مع ما يكفي من المفاجآت على طول الطريق.
1. Detective Story (1951)
من مخرج أسطوري إلى آخر. كان من الصعب اختيار المركز الأول. هل يجب أن يكون بريمينجر أم وايلر؟ لكن من المنطقي إنهاء قائمة التحري بفيلم يحمل عنوان “Detective Story”. ليس بالضرورة “مظلوماً” بمعنى أنه رُشح لأربع جوائز أوسكار وحظي بإشادة نقدية كافية، حتى أن البعض وصفه بأنه أفضل من المسرحية التي استند إليها. ومع ذلك، لا تسمع هذا الاسم كثيراً ضمن أفضل أعمال ويليام وايلر أو نجمه كيرك دوغلاس.
هذا في الواقع اقتباس سينمائي مثير للإعجاب للغاية لمسرحية في برودواي تصور الروتين اليومي في مركز شرطة في مانهاتن. يكره جيم ماكليود أي شيء مخالف للقانون، وهو ليس متساهلاً مع المشتبه بهم أو الشهود. في الوقت نفسه، يعمل على قضية الشاب آرثر الذي قيل إنه سرق أموالاً من رئيسه، وعليه حل قضية اقتحام ارتبط بها السيد جينيني.
يلعب كيرك دوغلاس دور محقق مبدئي لا يقهر، تهتز قناعاته الشخصية بسبب التعامل مع الكثير من المجرمين. تلعب إليانور باركر دور زوجته التي تعذبها سر مظلم. ليس من السهل الحديث عن الحبكة دون كشف الكثير، ويرجع ذلك أساساً إلى أن الفيلم يدور أكثر حول شخصياتهم وحالتهم العقلية.
هذا ليس فيلم جريمة عادياً، وهو أكثر حوارية مما قد تتوقع، لكنه رائع فيما يفعله. تكشف كل لقطة يختارها وايلر لفيلمه شيئاً عن الحبكة، وعن الشخصيات، وعن الدوافع. يبدو الأمر تجربة خانقة لفيلم تحري، لكنك لا تستطيع صرف نظرك عنه. لا تشعر أبداً أنك تشاهد مسرحية مصورة، بل تحصل على دراسة شخصية غنية ومعقدة صنعها أساطير في حرفتهم.
