بالنظر إلى الاضطرابات التي شهدها عام 2020، كان من الممكن التغاضي عن قلة الأفلام العظيمة فيه، لكن المثير للدهشة أن هذا العام شهد إصدار العديد من الأعمال الرائعة. صحيح أن الكثير من الأفلام أُجلت إلى عام 2021، وأصبح الوصول إليها أكثر صعوبة بسبب تعذر الذهاب إلى دور السينما دائماً. ولكن عند البحث في بحر منصات البث، كانت هناك العديد من الجواهر التي تنتظر من يكتشفها.
ينطبق هذا الأمر بشكل خاص على السينما العالمية. ولأن القيود المتعلقة بوباء كوفيد اختلفت من دولة لأخرى، بدت بعض الدول متقدمة بخطوة كبيرة على غيرها. ومع ذلك، نقتصر في هذه القائمة على فيلم واحد لكل لغة وبلد. استبعدنا الأفلام الناطقة بالإنجليزية، لذا للأسف غابت أفلام رائعة من خارج الولايات المتحدة مثل سيبيريا ووولف ووكيرز والرجال الأوائل والأواخر. كما كان من الممكن بسهولة أن تمتلئ هذه القائمة بعشرة أفلام كورية جنوبية مثل المرأة التي هربت ووحوش تتشبث بالقش، لكن السينما العالمية تزخر بالكثير من الروائع لدرجة يصعب معها ذكر كل الدول. ودون مزيد من الانتظار، إليكم 10 أفلام رائعة غير ناطقة بالإنجليزية لعام 2020.
1. Buladó (Netherlands Antilles)
يُعد فيلم Buladó إنتاجاً مشتركاً بين كوراساو وهولندا. حصد الفيلم جائزة العجل الذهبي لأفضل فيلم هولندي، وكان الترشيح الرسمي لهولندا في حفل توزيع جوائز الأوسكار الثالث والتسعين؛ وهي سمة تشترك فيها العديد من الأفلام في هذه القائمة.
تعيش كينزا (تيارا ريتشاردز) البالغة من العمر أحد عشر عاماً مع والدها أويرا (إيفرون جاكسون هوي) وجدها ويلجو (فيليكس دي روي) في ساحة خردة في كوراساو. يميل أويرا، الذي يعمل شرطياً، إلى الواقعية، على عكس والده المفتون بالعالم الروحاني. يرغب أويرا في بيع الأرض التي يعيشون عليها، مما يولد احتكاكاً متزايداً بينه وبين والده الذي يسعى فقط للتحضير لانتقاله إلى عالم الأرواح. تتألق كينزا وسط كل هذا، ممزقة بين أهم شخصين في حياتها، وتحاول فقط شق طريقها الخاص.
ينجح المخرج إيشي جانجا في سرد قصة تتسم بجمال بصرياتها ورسالتها على حد سواء. ولا يقتصر التميز على أداء شخصياتنا الرئيسية الثلاث، بل يبرز بشكل خاص في استعراض التقاليد والطقوس الروحانية للسكان الأصليين الذين يعيشون على جزيرة كوراساو الخلابة.
2. There is No Evil (Iran)
يُعد فيلم There is No Evil للمخرج محمد رسولوف عملاً أنثولوجياً يضم أربع قصص تفرض كل منها قراراً أخلاقياً صعباً على بطلها. يواجه رجل في كل قصة خياراً يتعلق بعقوبة الإعدام؛ وهو خيار لن يؤثر عليه فحسب، بل سيمتد أثره إلى المحيطين به.
قد لا يكون There is No Evil مجرد واحد من أفضل الأفلام غير الناطقة بالإنجليزية لعام 2020، بل أحد أفضل أفلام عام 2020 بشكل عام. ورغم أن القصص الأربع لا تتساوى في قوتها، إلا أنها تتوالى بسلاسة وتحمل كل منها رسالتها المؤثرة حول الموت والحزن والفقد. لعل القصة الأولى هي الأفضل؛ فرغم بدايتها البطيئة التي تفتقر إلى اتجاه واضح، إلا أنها تصل في النهاية إلى نقطة تحدد نغمة كل ما سيأتي لاحقاً. إنه تأثير قوي لم يكن ليحقق نصف نجاحه لو اختلف البناء الدرامي. تابع الفيلم حتى تصل إلى هذه النقطة قبل أن تصدر حكمك عليه، وستدركها فور حدوثها، لأنه على عكس العنوان؛ الشر موجود بالفعل.
3. Vitalina Varela (Portugal)
فيتالينا امرأة من الرأس الأخضر افترقت عن زوجها منذ رحيله إلى البرتغال قبل عقود. وعندما تسافر فيتالينا أخيراً إلى البرتغال، تكتشف فور وصولها أن زوجها فارق الحياة قبل أيام قليلة. تجد نفسها وحيدة في بلدة فونتاينهاس، فتقرر تتبع آثاره والتعرف على ماضيه. وفي غضون ذلك، تلتقي بأرواح تائهة أخرى في فونتاينهاس، وهي بلدة صفيح فقيرة.
يندرج فيلم Vitalina Varela ضمن مجموعة أفلام فونتاينهاس للمخرج بيدرو كوستا. تتكون المجموعة من خمسة أفلام تدور أحداثها جميعاً في البلدة ذاتها، وتتشارك في الشخصيات والأسلوب والمواضيع. ويُعد هذا الفيلم الأول في السلسلة الذي يمثل الترشيح الرسمي للبرتغال في جوائز الأوسكار.
تُعرف أفلام كوستا بنهجها الطبيعي الذي يشبه أي عمل وثائقي، وغالباً ما تصور المهمشين في بيئات فقيرة. ولا يختلف Vitalina Varela عن ذلك في كلتا الحالتين، لكنه يتفوق في الجانب الأول. بفضل الإضاءة وتكوين اللقطات البديع، تبدو كل لقطة وكأنها لوحة فنية ترغب في تعليقها على حائطك. ولأن الأفلام ترتبط ببعضها ارتباطاً فضفاضاً، فلن تواجه مشكلة إن لم تشاهد الأفلام السابقة أولاً، تحسباً لأن يثنيك ذلك عن المشاهدة. أما إذا لم يثنك الأمر، فبادر بمشاهدة الأفلام بترتيبها الزمني؛ إذ ستكون تجربة استثنائية بحق.
4. Identifying Features (Mexico)
لا نتحدث هنا عن ترشيح لجوائز الأوسكار هذه المرة، لأن فيلم لم أعد هنا خطف الأضواء ممثلاً للمكسيك ووصل إلى القائمة القصيرة. حدث ذلك لسبب وجيه، فهو فيلم رائع أيضاً، لكن Identifying Features هو فيلم مكسيكي قد يوازيه روعة، غير أنه لم يحظَ بالزخم ذاته بعد. ربما يرجع ذلك إلى عدم عرضه على منصة نتفليكس، على عكس لم أعد هنا. نحن في موقع تيست أوف سينما نحب التوصية بالأعمال التي لم تنل حظها من المشاهدة، ولهذا السبب احتل Identifying Features هذه المكانة التي استحقها بجدارة لتمثيل المكسيك.
يلقي الفيلم نظرة مروعة على موضوع الساعة: الهجرة. عندما تنقطع أخبار الابن الذي عبر الحدود إلى الولايات المتحدة قبل أسابيع عن والدته القلقة ماجدالينا (مرسيدس هيرنانديز)، تتواصل مع السلطات لتتلقى خبر وفاته. ترفض الأم تصديق هذا الخبر أو تقبله، وتقرر البحث عن ابنها بنفسها.
تُظهر فرناندا فالاديز في أول أفلامها الروائية الطويلة براعتها في السرد البصري، إذ لا تحتاج سوى لكلمات قليلة لإيصال القصة. ومن الواضح أن الفضل في جزء كبير من هذا يعود إلى هيرنانديز التي تجسد ببراعة يأس الأم المكلومة. نأمل أن تحظى جهودهما بتقدير شريحة أوسع من الجمهور، وأن يصل Identifying Features إلى المكانة التي يستحقها.
5. The Eight Hundred (China)
ربما كان من الأجدر تسميته “الأربعمائة واثنان وخمسون”، إذ يتناول قصة 452 جندياً صينياً خلال معركة شنغهاي. أُخبر هؤلاء الرجال بأن عددهم يبلغ 800 جندي فقط للحفاظ على معنوياتهم مرتفعة أثناء الدفاع عن مستودع سيهانج ضد الفرقة الإمبراطورية اليابانية الثالثة التي تتألف من 20,000 جندي. لم يحدث هذا التراجع الأخير إلى المستودع إلا بعد صد اليابانيين لأكثر من 3 أشهر. كانت المعركة خاسرة لا محالة، ولكن مع وقوع المستودع على إحدى ضفتي نهر سوتشو ووجود مستوطنة دولية على الضفة الأخرى، تمكن العالم الغربي من المراقبة عن كثب، مما قد يحفز دعمهم، فضلاً عن منح الشعب الصيني دفعة معنوية.
تصدر فيلم The Eight Hundred شباك التذاكر لعام 2020، مسجلاً المرة الأولى التي لا يكون فيها الفيلم الأعلى إيرادات في العام من إنتاج هوليوود. ومن المنطقي أن تحدث هذه السابقة التاريخية في عام 2020، نظراً لعدم وجود الكثير من الأفلام الضخمة التي عُرضت في دور السينما لتنافس على المركز الأول. ورغم ذلك، فإن هذا المركز مستحق بجدارة، إذ أخرج غوان هو ملحمة مكثفة كانت ستحقق نجاحاً أكبر في أي عام آخر.
6. Mandibles (France)
من المخرج الذي قدم لنا إطاراً يرتكب سلسلة من جرائم القتل في فيلم مطاط ورجلاً مهووساً لدرجة خطيرة بسترته المصنوعة من جلد الغزال في فيلم جلد الغزال، تأتينا قصة قد تكون الأكثر عبثية في مسيرته حتى الآن.
يعيش كوينتين دوبيو سلسلة من النجاحات السينمائية منذ مغادرته الولايات المتحدة وعودته لمواصلة مسيرته في فرنسا عام 2018. ومنذ ذلك الحين، أخرج فيلماً واحداً كل عام، ولديه بالفعل فيلم مقرر عرضه في عام 2021. وبما أنه يكتب ويخرج أفلامه بنفسه، فإن نظرته السريالية مقترنة بتحكمه الإبداعي تضفي الحياة على بعض أكثر القصص أصالة.
قد تظن على الورق أن قصة Mandibles لن تنجح كفيلم، لكن دوبيو ينفذها ببراعة فائقة. تتبع الحبكة رجلين من نوعية الغبي والأغبى يعثران على ذبابة بحجم كلب في الجزء الخلفي من سيارة مسروقة. يقرران التصرف بمنطقية ومحاولة ترويض الذبابة لجني المال من ورائها في النهاية. يقع الثنائي في مواقف مرحة للغاية مع هذه الذبابة التي تبدو واقعية لدرجة مدهشة، وتجد نفسك كمشاهد تندمج مع الأحداث ببساطة.
7. Bulbbul (India)
كان فيلم جاليكاتو هو الترشيح الهندي لجوائز الأوسكار هذا العام، لكن في هذه القائمة، ينتزع Bulbbul الصدارة للهند بفارق ضئيل.
تبدأ القصة بتزويج بولبول البالغة من العمر خمس سنوات من إندرانيل. ورغم زواجها من إندرانيل، إلا أنها تلعب غالباً مع شقيقه الأصغر ساتيا الذي يقاربها في العمر. يقضيان وقتهما في اللعب وسرد قصص الأشباح لبعضهما البعض حول امرأة شيطانية (تشودايل) تعيش في الغابة. ثم تقفز الأحداث عشرين عاماً إلى الأمام لتروي قصة حب معقدة نشأ فيها الاثنان، بينما تناقش أيضاً مواضيع مثل الغيرة والجشع، والأهم من ذلك؛ يتضح أن المرأة الشيطانية ليست مجرد أسطورة.
يمثل Bulbbul أول تجربة إخراجية لأنفيتا دوت، ويتبع توجهاً أسلوبياً يبدو أنه يتصاعد في السينما الهندية، وهو ما رأيناه سابقاً في فيلم تومباد. يجمع الفيلم بين بصريات ساحرة تشبه الحكايات الخيالية وعنصر بسيط من الرعب، بينما يظل في جوهره دراما رومانسية. يضيف عنصر الرعب الكثير إلى هذا الفيلم المثير للإعجاب بالفعل، إذ يرافقه لمسة من التشويق تنجح في الارتقاء به إلى مستوى أعلى. إنه توجه نأمل أن يستمر في الازدهار داخل السينما الهندية.
8. Another Round (Denmark)
هذا هو الفيلم الأول في هذه القائمة الذي وصل بالفعل إلى القائمة القصيرة لجوائز الأوسكار. هناك العديد من الأفلام في القائمة القصيرة التي كان من الممكن أن تحتل هذه المكانة أيضاً، مثل الفيلم التشيكي إلى أين تذهبين يا عايدة؟، وفيلم رفاقي الأعزاء! لروسيا، وفيلم ليلة الملوك لساحل العاج، لكن Another Round حجز هذا المقعد، لأننا نتوقع أنه لن يكتفي بالترشيح فحسب، بل سيحصد التمثال الذهبي أيضاً.
الحبكة في فيلم Another Round بسيطة: يبدأ أربعة معلمين في مدرسة ثانوية تجربة يحاولون فيها الحفاظ باستمرار على مستوى منخفض من الكحول في دمائهم. هل سيكون لذلك تأثير إيجابي على حياتهم؟ ربما يبدو الأمر كذلك في البداية، لكن من الواضح أن تجربة كهذه لا يمكن أن تظل قابلة للتطبيق.
يجتمع المخرج توماس فينتربيرج ومادس ميكلسن مجدداً، ليس للاحتفاء بالكحول كما قد يظن البعض، بل للاحتفاء بالحياة. للأسف، بدأ إنتاج الفيلم في ظل ظروف مفجعة، إذ لقيت إيدا، ابنة فينتربيرج التي كان من المفترض أن تلعب دور ابنة مادس في الفيلم، مصرعها في حادث سيارة. وفي ظل هذه الظروف المأساوية، قرر فينتربيرج تغيير القصة، لتتحول من التركيز على الكحول إلى التركيز بشكل أكبر على الصحوة للحياة. وبفضل هذا النهج الجديد، انتهى المطاف بالفيلم ليكون تكريماً جميلاً ومؤثراً لإيدا.
9. Bacurau (Brazil)
تنحدر تيريزا (باربرا كولين) من قرية صغيرة في ريف البرازيل تُدعى باكوراو. وعندما تتوفى جدة تيريزا، وهي كبيرة القرية، يستعد المجتمع لمراسم جنازتها. لا يوجد متسع من الوقت للحزن، إذ تقع أحداث غريبة في القرية. تنقطع إمدادات المياه، وتتجول الحيوانات طليقة، والأكثر غرابة: اختفاء القرية من خرائط الأقمار الصناعية. يتعين على مجتمع باكوراو الاستعداد لحدث لم يتوقعه أحد.
يُعد كليبر ميندونسا فيلهو أحد أكثر الأصوات السينمائية تفرداً في البرازيل. بدأ مسيرته كناقد سينمائي، ولم يكتفِ بنقد الأفلام، بل تشربها وتعلم منها وأدرك ما يجب فعله وما يجب تجنبه. يتجلى هذا بوضوح في أفلامه القصيرة من فترة التسعينيات، ولكن بشكل أكبر في أفلامه الروائية الطويلة؛ أصوات مجاورة وأكواريوس، ومؤخراً Bacurau.
يصعب اختيار فيلم مفضل من بين أعماله، إذ تتساوى جميعها في الروعة، لكن فيلهو يُظهر في Bacurau تطوراً ينحرف عن مسار أعماله المعتادة. ربما يعود الفضل في ذلك إلى الإخراج المشترك مع جوليانو دورنيليس، ولكن في كلتا الحالتين، يمتلك Bacurau طابعاً فريداً. وبفضل مزيجه من الأنواع السينمائية؛ وأبرزها تأثيرات أفلام الغرب، فإنه يقدم رحلة متواصلة تستمر حتى ظهور شارة النهاية.
10. Red Post on Escher Street (Japan)
فيلم نقدي ما وراء سينمائي لا يتقنه سوى سيون سونو. تتبع الحبكة مخرجاً يحظى بتقدير كبير يُدعى تاداشي كوباياشي، والذي يعقد جلسات اختيار الممثلين لفيلمه الجديد. نلتقي في البداية بمجموعة متنوعة من الممثلين والممثلات الذين يلبون الدعوة المفتوحة لتجارب الأداء، ولكل منهم حلمه الخاص في النجومية. وعندما يدخل الفيلم مرحلة الإنتاج، لا يمكن للجميع الحصول على دور البطولة. وبدلاً من ذلك، يُسند إلى معظمهم أدوار الكومبارس، لنستمتع بقصة تستعرض فن أداء الأدوار الثانوية.
ناقش سيون سونو موضوع السينما مرات عديدة في أعماله؛ وكل منها يتسم بالفوضوية والجرأة والعظمة بطريقته الخاصة. لنتأمل أفلاماً مثل أنتي بورنو ولماذا لا تلعب في الجحيم؟ وغابة الحب. ومع فيلم Red Post on Escher Street، ربما يرتقي بالأمر درجة أعلى، إذ يقدم فيلماً قد يكون الأقرب إلى فوضى فيلمه الأشهر التعرض للحب. يتنفس سونو السينما، لذا بصفتك محباً لهذه الحرفة، لا يسعك سوى الإعجاب بهذا العمل النابض بالحياة الذي يتنفس السينما ذاتها. لا يتبقى لنا سوى الترقب بحماس لمشروعه القادم: سجناء أرض الأشباح؛ وهو أولى مغامرات سونو في الإنتاجات الغربية ولقاؤه الحتمي مع نيكولاس كيج، الذي ربما يكون الممثل الوحيد القادر على مجاراة طاقة سونو.
