لا تشبه أفضل أفلام الإثارة في 2026، حتى الآن، أفلام الإثارة التقليدية القديمة في مظهرها أو صوتها أو إحساسها. قد يكون الرعب ذهب السينما في الوقت الراهن، لكن فيلم الإثارة الحديث يمر بأزمة وجودية إلى حد ما. فهذا النوع السينمائي، الذي كان ذات يوم موطنًا للسرد الموجه إلى البالغين، يكافح الآن للخروج من منصات البث والعودة إلى الشاشات الكبيرة.
يغطي مصطلح “فيلم الإثارة” مساحة واسعة، من الدراما المشوبة بالتهديد إلى الرعب الخالي من العناصر الخارقة للطبيعة، وصولًا إلى أفلام الغموض الهادئة. تفصل هذه القائمة بين الأنواع السينمائية، لذلك أدرجنا الأفلام التي تضم عناصر من الرعب أو الحركة أو الخيال العلمي حين كان توجهها الأساسي ينتمي إلى الإثارة. أما الهوس وBackrooms فمستبعدان لأنهما ينتميان بوضوح إلى الرعب. وقد ظهر أرسل النجدة سلفًا في قائمتنا لأفلام الرعب، بفضل نبرته المستلهمة من رعب رايمي ومرحِه الشيطاني، مع أن تصنيفه النوعي قابل للنقاش.
وأخيرًا، نذكر تقليم شجيرة الورد وكيف ترتكب جريمة قتل، وهما كوميديان قريبتان من أفلام الإثارة التي تلتهم الأغنياء، لكنهما تعتمدان أكثر مما ينبغي على التعليق الصوتي، رغم أن اختلافهما يجعلهما عرضًا مزدوجًا قويًا. ونذكر أيضًا الأم ماري، فيلم ديفيد لوري القائم على ثنائي تمثيلي بارع، والذي يلامس الإثارة أحيانًا، لكنه ينتمي كذلك إلى أشياء كثيرة أخرى.
10. Normal
قد يكون بوب أودنكيرك أحد أقل أبطال الحركة احتمالًا، لكنه يجد في بن ويتلي، راسخ السينما المستقلة وأفلام النوع السينمائي، روحًا شبيهة بروحه ومشاكسة. والنتيجة مركبة أفضل لمقاتله الغريب المستسلم من أفلام لا أحد، كما أنها لا تقل عجزًا عن الشخصية التي يؤديها أودنكيرك على الشاشة غالبًا.
يؤدي أودنكيرك دور شريف جوّال ينتقل مؤقتًا إلى بلدة Normal في مهمة يفترض أن تكون سهلة، بينما يتعافى من إصابات جسدية ونفسية. يستقبل سكان البلدة، بقيادة هنري وينكلر، الرجل بحفاوة شديدة، وتبدو Normal كصورة بريدية مثالية. لكن الواجهة لا تصمد طويلًا، ويستمد Normal كثيرًا من قوته من عدم الإفراط في استغلال انكشافاته المتتابعة. صنع الفيلم أشخاص يعرفون أنك شاهدت ما يشبهه من قبل، لذلك يضخ طاقة محمومة وشعبية تُبقي الأحداث مندفعـة في رحلة ممتعة لا تطيل إقامتها. لو قرر جون ويك المشاركة في إنتاج Waiting for Guffman، فقد يبدو الأمر قريبًا من Normal.
9. Apex
تحب Netflix نوعية الأفلام الفرعية التي تطارد فيها امرأة وحيدة وسط الطبيعة، وApex فيلم إثارة متين تدعمه أداءات فعالة من ممثلين يتمتعان بكاريزما واضحة. تؤدي Charlize Theron دور مغامرة في الرياضات القصوى تنعى خسارة مأساوية. أما Taron Egerton، الذي يضيف أداءً آخر إلى سلسلة أدواره اللافتة القائمة على الشخصيات، فيؤدي دور مختل نفسي مستفز ومشاكس يراها فريسة مشروعة.
ينجح Apex قبل كل شيء بفضل أداءات ممثليه. فهو، في معظم مدته، فيلم قائم على ممثلين اثنين يستفيد من حيوية بطليه. تؤدي Theron دور البطل الحزين ببراعة، في شخصية صلبة وقادرة على الصمود. ويحصل Egerton على الدور الأكثر متعة، إذ يتنقل بين الود والجنون بملامح ودودة تخفي ولعه بالصيد. وتخدم الفيلم أيضًا الطبيعة الأسترالية التي تحتضن أحداثه، وقد صوّرها الفيلم بسخاء عبر لقطات جوية من طائرات مسيّرة ومطاردات محمومة.
8. Two Prosecutors
قد يكون Two Prosecutors فيلم إثارة بالمعنى الأوسع للكلمة. فهو تأملي وحذر وبطيء على نحو مقصود إلى حد الإنهاك. وربما يكون تقديره أسهل من الاستمتاع به، لكن تلك هي غايته. قلما رسم فيلم، إن وُجد، صورة غامرة إلى هذا الحد للبيروقراطية والفساد والسلطوية.
تدور الأحداث في 1937، أثناء التطهير السوفييتي الكبير، وقد أُنجز الفيلم بوصفه اقتباسًا من نوفيلا Georgy Demidov الصادرة عام 1967. ويركز Two Prosecutors على خريج شاب مثالي من كلية الحقوق يدعى Kornyev، يصل إلى سجن ناءٍ بعد تلقيه رسالة من سجين يتهم فيها الإدارة بالفساد. يصطدم اجتهاد Kornyev ومثابرته بنظام راسخ في العجز المتعمد والتعتيم، ويستثمر Loznitsa التجربة إلى أقصى حد. وفي تصويره للرتابة اليومية، يكاد Two Prosecutors يكون نقيضًا لفيلم الإثارة، لكنه يوضح رسالته المرعبة في النهاية. إنه ليس فيلمًا شديد التوتر، لكنه ساحق للروح.
7. Redux Redux
ينتمي Redux Redux إلى أكثر من نوع سينمائي. ففكرته المركزية تجعله خيالًا علميًا، وقد صنفه كثير من النقاد والمعلقين ضمن الرعب، بينما تمنحه معالجته للحزن ملامح درامية واضحة. لكننا نراه فيلم إثارة خالصًا، بسبب الطريقة التي يزرع بها الفضول والتوتر. إنها حكاية جريمة حقيقية عالية الفكرة ومنخفضة الميزانية، أُطلقت في أرجاء الأكوان المتعددة.
يُخرج الشقيقان Kevin وMatthew McManus شقيقتهما Michaela في دور أم ثكلى عثرت على منفذ فريد للانتقام. Redux Redux مشروع عائلي خلف الكاميرا، يستكشف ما الذي يصنع العائلة أمامها، ثم يستقر تدريجيًا في إيقاع فيلم الإثارة حين تقود رغبة البطل في الانتقام إلى لعبة مطاردة متبادلة، تنزع عنه عناصر الخيال العلمي وترفع منسوب التوتر. وعلى مستوى الحبكة، يزخر Redux Redux بالتفاصيل والزخارف، لكنه يبدو أكثر ارتياحًا حين يلتزم بوضعية فيلم الإثارة.
6. Wasteman
تدور أحداث Wasteman داخل نظام السجون البريطاني، وهو فيلم إثارة خشن يتمحور حول أداء David Jonsson في دور محتال تهدد فرصة إطلاق سراحه المشروط بسبب زميله الجديد في الزنزانة. يؤدي Jonsson دور Taylor، تاجر مخدرات سابقًا تحول إلى حلاق في السجن، وقد تركت إقامته التي تجاوزت العقد خلف القضبان قشرة رجل لا أكثر. وفي بداية الفيلم، تمنحه مشكلات التمويل بصيصًا غير متوقع من الأمل، إذ تسعى الدولة إلى إطلاق سراح السجناء حسني السلوك لخفض نفقات السجون.
يدخل Dee، الذي يؤديه Tom Blyth، وهو مجرم محترف متبجح لا يضع في حسابه منظومة السجن القائمة. ينجذب Taylor إلى المال والمعدات والحلوى والصداقة التي يعرضها زميله الجديد، حتى فيما يدفع تقلب Dee السجن إلى حافة الانفجار. يتعامل Wasteman بصدق مع السلوك البشري، ويزيد غياب العاطفية من التوتر ويجعل المخاطر تبدو مضاعفة. يتحول صراع Taylor من أجل الحرية إلى حرب ضد نفسه والآخرين والنظام، وتتكشف هذه الحرب في بؤرة تعج بالجريمة واليأس، ما يجعل Wasteman أحد أفضل أفلام الإثارة هذا العام.
5. The Rip
يجتمع Ben Affleck وMatt Damon أمام الكاميرا مجددًا في دورَي شرطيين من Miami يتوليان استعادة أموال مخدرات غير مشروعة. أخرج الفيلم Joe Carnahan، ويُفترض أنه يستند إلى قصة حقيقية. يضم The Rip كثيرًا من سمات فيلم الإثارة الحديث، ومنها طرحه مباشرة على منصة بث. تواصل Netflix ضخ الأموال في مواهب Hollywood لتغطية ازدرائها للتجربة السينمائية، لكن جهود Damon وAffleck لصنع أفلام أصلية للبالغين أثمرت عملًا أكثر جوهرًا من إنتاجاتها المعتادة ذات الوجوه الشهيرة.
يتواجه Damon وAffleck في دورَي محققين يحاولان الحفاظ على تماسكهما وتماسك فريقهما، بعدما تقود معلومة عن منزل محتمل للمخدرات إلى 20 مليون دولار من أموال عصابة. يشك الفريق في وجود واشٍ وفخ، فيبقى في مكانه، ويتخلص من هواتفه، ويعدّ المال بينما يراقب أفراده بعضهم بعضًا بريبة. وإلى جانب الثنائي الرئيسي، تضيف مجموعة من الممثلين، بينهم Kyle Chandler وSteven Yeun وTeyana Taylor، ثقلًا واضحًا. لا يشق The Rip أرضًا جديدة، لكنه يستفيد من أداءات قوية وإخراج Carnahan العضلي المعتاد، إلى جانب توتر يتصاعد من غليان خافت إلى انفجار. لا يضاهي أي مشهد حركة إثارة مواجهة الممثلين بعضهم لبعض، وهذه هي قيمة الموهبة والحرفة اللتين يقدمهما The Rip.
4. Crime 101
يمتلك Crime 101 زمنًا معاصرًا وتقنيات حديثة، لكنه يبدو آتيًا من عصر آخر. يعبد فيلم الجريمة والإثارة الذي أخرجه Bart Layton في معبد Michael Mann. فيه لص مجوهرات منضبط ومتعاطف، وشرطي فطن يلاحقه، ولقطات لمدينة LA تتلألأ ليلًا وتحترق تحت الشمس نهارًا، وحبكة إجرائية أنيقة تتكشف بدقة عضلية. قطع Crime 101 الطريق الطويل خارج تسعينيات القرن الماضي، أو ربما أواخر الثمانينيات، مع أنه يعيش بصلابة في الحاضر. قد يكون Heat 2 في الطريق، لكن Crime 101 حاضر لسد الفجوة.
يستمد Crime 101 اسمه من الطريق الساحلي الذي يشكل عنصرًا حاسمًا في سلسلة السرقات التي تبني حبكة الفيلم. يؤدي Chris Hemsworth دور James، لص مجوهرات راقية يتمتع بلباقة في التعامل. ينفذ سرقاته بدقة، ومن دون عنف رغم حمله السلاح. ولأنه لا يترك حمضًا نوويًا أو أدلة أخرى، لم يربط أحد في شرطة LAPD بين الخيوط، باستثناء الشرطي Lou، الذي يؤديه Mark Ruffalo، وهو غريب الأطوار وفطن ومثقل بالأعباء. ومع اقتراب غنيمة James التالية، تدخل إلى الصراع خبيرة تأمين تؤديها Halle Berry، ومختل آخر يؤديه Barry Keoghan. من المنعش رؤية فيلم يخاطب البالغين بلا اعتذار، ويمنح ممثلين اشتهروا بأدوار الأبطال الخارقين أداءات ناضجة تنبض بخبرة الحياة. حتى عادية Crime 101 تبدو أشبه بمعجزة صغيرة.
3. Is God Is
يجمع Is God Is بين الحميمية والطابع الأوركسترالي، وينتمي لحسن الحظ إلى منطقة فيلم الإثارة بوضوح. تقتبس Aleshea Harris مسرحيتها في أول تجربة لها بالإخراج السينمائي، عن شقيقتين توأم تنطلقان في رحلة انتقام. إنها بداية واثقة تنقل الإلهام بعيدًا عن الصفحة والخشبة، وتحول حتى التقنيات المسرحية، مثل المناجاة الجانبية، إلى بناءات سينمائية.
نشأت Racine وAnaia في رعاية بديلة بعدما دمر حريق أشعله والدهما عائلتهما وتركهما مشوهتين. وحين تكبران، تكتشفان أن والدتهما نجت، لكنها أصيبت بتشوهات مروعة. وهي الآن على فراش الموت، تطلب منهما تعقب والدهما وقتله. تمنح Harris قصة الانتقام المتينة صياغة متقنة وأسلوبًا حادًا، فيما تصبح رابطة الشقيقتين روح الفيلم. يمضي Is God Is بإيقاع سريع، حتى عندما تناقش الشخصيتان الرئيسيتان أخلاقية مهمتهما.
2. The Furious
يأتي The Furious بين أكثر أفلام الإثارة احتفاءً هذا العام، رغم ضعف السيناريو والتمثيل والدبلجة الصوتية في مواضع عدة. إنه فيلم حركة من Hong Kong صُوّر في Thailand، ويضم طاقمًا من عموم آسيا. قد تثير بعض جوانبه النقد، لكنه يعوض ذلك كله بمشاهد القتال. وبالمقارنة مع The Raid وسلسلة جون ويك، يفي The Furious بوعده في الحركة. قد لا يكون أفضل أفلام العام كتابة، لكنه واحد من أكثرها إثارة.
تدور الأحداث في عالم يبدو فيه الجميع مدربين على فنون القتال المختلطة. يبدأ The Furious باختفاء زوجة الصحفي Navin، الذي يؤديه Joe Taslim. يتولى Navin التحقيق بنفسه، فيصطدم أخيرًا بـ Wei، الذي يؤديه Xie Miao، وهو أب غامض وأبكم يطلق الفوضى حين تُختطف ابنته. يشق الثنائي طريقه بالقتال عبر عالم الجريمة السفلي في Thailand، حيث ينتشر البلطجية والشرطة الفاسدة ورامٍ للقوس وأكثر من مختل نفسي. حتى أكثر عشاق السينما تعاليًا قد يجدون ما يعجبهم هنا، إذ يرفع كل مشهد منسوب التوتر ويصعّد البراعة الجسدية. إنها متعة صاخبة ومقتتلة ومثيرة.
1. Heel
Heel، فيلم Jan Komasa المؤجل من 2025، يقدّم انعطافة غريبة على فيلم الإثارة، وربما أُلحق بهذا النوع السينمائي لأنه لا يجد مكانًا آخر يتسع لغموضه. كان عنوان Heel الأصلي Good Boy، لكنه تغير لتجنب الالتباس مع فيلم الرعب ذي الرؤية المنطلقة من منظور كلب في العام الماضي. يشترك الفيلمان في المراوغة والعذوبة، لكن أحدهما يمنح الكلب دور البطل، بينما يعامل الآخر بطله كأنه كلب.
يؤدي Anson Boon دور شاب بغيض تمامًا يدعى Tommy. وهو عاشق للشرب وتعاطي المخدرات وسائر أشكال الفظاظة، فيفقد وعيه ذات ليلة ويستيقظ في منزل عائلة Chris وKathryn المحب. يؤدي الشخصيتين Stephen Graham وAndrea Riseborough. Heel قريب من أسلوب Yorgos Lanthimos، لكنه أقل عبثًا بالقدر نفسه من الغموض. وبما أن الفيلم يضم اثنين من أفضل الممثلين العاملين اليوم، بريطانيين وغير بريطانيين، فإنه يملك سلالة فنية قوية. يقدم مؤلف سينمائي غير معروف على نطاق واسع تعليقًا اجتماعيًا ملتويًا، غاضبًا ويائسًا وحميمًا على نحو غريب. ويجعل توازن Heel بين التوتر والعبث والفكاهة، بل والقلب على نحو مفاجئ، الفيلم واحدًا من أقوى الأعمال حتى الآن هذا العام.
恒一
