تمتد جذور الإثارة البوليسية (وأنواعها الفرعية العديدة) إلى الأيام الأولى للسينما، ويظل Fritz Lang’s M (1931) واحداً من أقدم أمثلتها وأكثرها تأثيراً. فقدّم الفيلم مطاردة آسرة لقاتل أطفال وتحقيقاً بوليسياً دقيقاً، فرسّخ عناصر كثيرة أصبحت فيما بعد ركناً أساسياً في هذا النوع السينمائي. وعلى مدى القرن العشرين تتابعت صيغ متجددة بلا توقف للموضوع الشرطي المركزي.
وبحلول الثمانينيات كانت الأسس قد أُرسيت، إذ سبق للعقد السابق أن قدّم بعضاً من أعظم الأعمال على الإطلاق: Friedkin’s The French Connection (1971)، وPhilip D’Antoni’s The Seven-Ups (1973)، وSidney Lumet’s Serpico (1973)؛ ثلاثتها بلغت شاشاتنا ووضعت معياراً لكل ما كان سيأتي. وقد نافست الثمانينيات العقد الذي سبقها بحماس، وفي هذه القائمة نعود إلى عشرة من أفضل ما قدّمه ذلك العقد.
1. Cruising (1980)
لا يزال هذا الدور واحداً من أرقى أداءات آل باتشينو حتى اليوم (رغم أنه ما يزال لا يحب الحديث عن الفيلم كثيراً). ففي Cruising لوليام فريدكن يجسد شرطياً شاباً في شرطة نيويورك اسمه ستيف بيرنز، يُوفد متخفياً ليتسلل إلى وسط السادومازوخية والجلود السري بعد أن يشرع قاتل متسلسل في قتل الرجال المثليين في نيويورك.
ينقل فريدكن إلى Cruising تلك الروح القذرة لنيويورك التي أتقن رسمها ببراعة في The French Connection، وإن كان يستكشف هذه المرة جزءاً مختلفاً كلياً من المدينة وموضوعات مختلفة كذلك. ويقدّم باتشينو أداءً باهراً لشرطي يفقد شيئاً فشيئاً إحساسه باليقين، بل وجزءاً من هويته، إذ يقع أسير هوس مزدوج بالقضية وبالوسط الذي صار جزءاً منه.
أثارت Cruising فضيحة عند صدورها ولم يُتاح مشاهدتها إلا حديثاً نسبياً، وهي من ألمع أعمال فريدكن. أما دقائقها الأربعون المفقودة سيئة السمعة فقد أُعيد بناء جزء منها في فيلم الداخلي. Leather Bar. (2013)، ذلك العمل الميتا الرائع الذي يمزج بين الوثائقي والتمثيل الدرامي لجيمس فرانكو وترافيس ماثيوز، ويستحق المشاهدة إن استطعت العثور عليه.
2. Prince of the City (1981)
صحيح أن Prince of the City ليس أفضل أفلام سيدني لوميت، غير أن سرده المتسع واتساعه الملحمي رسما معلماً لأفلام الإثارة القائمة على فساد الشرطة التي تلته. ويتقمص تريت ويليامز شخصية المحقق في شعبة المخدرات دانيال تشيلو الذي تلجأ إليه نيابة عامة فدرالية تحقق في الفساد داخل شرطة نيويورك. ويوافق تشيلو على التعاون بشرط ألا يضطر إلى خيانة زملائه، لكن كلما توغّل التحقيق وجد ماضيه هو الآخر في الفساد يجعل الأمور أصعب عليه يوماً بعد يوم.
من الواضح أن Prince of the City لا يرسم عالماً ثنائياً من الخير والشر فحسب؛ إنه يمحو الحدود بينهما ويناقش البيروقراطية والإجراءات، وقد غدا مصدر إلهام كبير لمسلسل الدرع (2002-2008) البديع. واستند فيلم لوميت إلى القصة الحقيقية للمحقق في شرطة نيويورك روبرت لوتشي، ويتقن أداء ويليامز تصوير الهستيريا التي يفرضها مثل هذا الموقف. نعيش الرحلة مع تشيلو، إذ يقودنا لوميت إلى صورة بالغة الاستغراق لقسم شرطة ولأنظمة تعشش داخل أنظمة.
يبدو الفيلم أحياناً خانقاً كما ينبغي، ورغم أنه لا يبلغ ثقل Serpico، يظل Prince of the City وثيقة بالغة الأهمية في تاريخ النوع السينمائي للإثارة البوليسية.
3. Nighthawks (1981)
يجتمع سيلفستر ستالوني وبيلي دي ويليامز وروتغر هاور في بطولة فيلم بروس مالموث البوليسي الذي لم يحظَ بحظّه الكافي من التقدير، حيث يجسد ستالوني وويليامز محققين نيويوركيين يُنقلان إلى وحدة نخبوية لمكافحة الإرهاب بعد وصول إرهابي دولي (هاور) إلى المدينة.
يستحضر Nighthawks أجواء المدينة بإتقان، وهو من أنقى ما أنتجته أفلام الإثارة الحضرية في مطلع الثمانينيات، وسيكوّن عرضاً مزدوجاً رائعاً مع فيلم ليلة المهرّج الذي صدر قبله بعام. ويمنح ستالوني وويليامز العمل معاً إحساساً بالواقعية، فلا يبدو لوهلة أن نجمين ضخمين يلعبان دور شرطيين؛ القصة ببساطة تبتلعك وهي تتسارع نحو خاتمتها الرائعة.
Nighthawks فيلم إثارة بوليسي أكثر قتامة وتميزاً مما يوحي به سمعه المتواضع، وترتفع قيمته بفضل أداء ستالوني المدهش في ضبط النفس وخصم لا يُنسى يجسده روتغر هاور.
4. Witness (1985)
مسيرة بيتر وير مبهرة على أقل تقدير، ومع ذلك ربما لا يحصل على الفضل الذي يستحقه. أما Witness فينال على الأقل إشادة شبه إجمالية، ولسبب وجيه. يقدّم هاريسون فورد أحد أعظم أدائه على الإطلاق بدور المحقق الفيلادلفي جون بوك المكلَّف بحماية الصبي الأميش صموئيل لاب الذي شاهد قتل شرطي يعمل تحت التغطية. وحين يدرك بوك أن الفساد يمتد إلى قسمه هو، يضطر إلى الاختباء مع صموئيل ووالدة الصبي راشيل (كيلي ماكغيليس) داخل مجتمعهم الأميش المعزول.
ينجح Witness إلى هذا الحد لأنه يأخذ تحقيقاً مألوفاً في جريمة قتل ويضعه في بيئة غريبة كلياً عن عالم أفلام الشرطة التقليدية. وأداء فورد مذهل، لكنه ليس وحده في ذلك؛ فكيلي ماكغيليس رائعة في دور راشيل، بينما يقدّم لوكاس هاس أداءً ممتازاً بدور الصبي.
يمزج وير الإثارة البوليسية بلغز جريمة قتل والرومانسية، ويضيف إليها دراما ثقافية بالغة الفعالية، فيخرج لنا واحداً من أفضل أفلامه على الإطلاق.
5. To Live and Die in L.A (1985)
كان ويليام فريدكن قد قدّم مطاردة سيارات مذهلة في The French Connection (1971)، لكنه في To Live and Die in L.A ذهب خطوة أبعد. ويتصدى ويليام بترسن للدور الرئيسي بصفته عميل الخدمة السرية ريتشارد تشانس الذي يصيبه هوس بالإطاحة بالمزوّر الشره أريك ‘ريك’ ماسترز الذي يجسده ويليم دافو بجنون عبقري. وحين يقتل ماسترز شريك تشانس، ينطلق الأخير في موجة انتقام فيتولى الأمر بيديه، ويتسلل برفقة زميله العميل فوكوفيتش (جون بانكو) إلى عالم الجريمة السفلي في لوس أنجلوس.
يصعب إيجاد فيلم إثارة بوليسي يجمع الأناقة والوحشية في الثمانينيات كما يفعل هذا؛ دافو وبيترسن يمنحان الهوس الذي يقود الحبكة حِدّته الحقيقية. وتبدو لوس أنجلوس خلابة، والموسيقى التصويرية تضخ طاقتها دون توقف، فيكتسب To Live and Die in L.A إيقاعاً لا يرحم ومُتعِباً، وفي أفضل معنى الكلمة.
في أحد مشاهد المطاردة، يقذف فريدكن السيارات نحو حركة المرور المعاكسة على الطريق السريع، بسرعات مرعبة وتغيير مستمر للاتجاه. إنه تهور لا حدود له، إنه أمر لا يُصدق، وهو يلخّص الفيلم بأكمله على نحو دقيق.
6. Police Story (1985)
يقبض الشرطي الهونغ كونغي كيفن (جاكي شان) وحده على زعيم مخدرات شهير، لكنه سرعان ما يتورط في تهمة ملفقة بقتل شرطي آخر. وماذا تتوقع؟ سيقضي الفيلم كله يركض محاولاً تبرئة سمعته. ويخرج شان الفيلم أيضاً، وهو عمل مجنون بقدر ما هو ممتع وفاعل، ورغم كثرة الأجزاء التالية التي أُنتجت، يظل الأصل هو الأفضل.
قلّما يبلغ فيلم من ذلك العهد هذه الدرجة من البهرجة والاختراع؛ كوميديا حركية لا تُصدق تتعانق مع إجراءات شرطية صادقة، وكل ذلك مصحوباً بمشاهد قتال مصممة بإحكام لا تقل عما تتوقعه. وتشكّل مطاردة مبكرة بين بيوت ركيكة على سفح تلة أحد أبهى لحظاته، ويجري Police Story بسرعة تجعل الانجرار معه أمراً حتمياً.
إنه فيلم إثارة بوليسي من هونغ كونغ لا ينضب عطاؤه، ورغم أن حضور جاكي شان يرفعه، يظل كلاسيكية خالدة في هذا النوع السينمائي.
7. Manhunter (1986)
سيقول كثيرون إن أعظم تجسيد شاشي لهانيبال ليكتور هو أداء أنتوني هوبكنز في فيلم صمت الحملان الصادر عام 1991 لجوناثان ديم. لكن ثمة حجة أخرى تقول إن نسخة برايان كوكس العبقرية من الشخصية في Manhunter لمايكل مان قد تكون النسخة الحاسمة. ويستند الفيلم إلى رواية «التنين الأحمر» التي أصدرها توماس هاريس عام 1981، ويتتبع المحلل السابق في مكتب التحقيقات الفدرالي ويل غراهام (ويليام بترسن) الذي يُطلب منه العودة إلى المكتب للتحقيق في قاتل متسلسل يُعرف باسم ‘الجنية الأسنان’ (توم نونان). ويسعى غراهام إلى فهم عقل القاتل بالاستعانة بالقاتل المسجون الذي يجسده كوكس (يُكتب اسم ليكتور هنا بحرف k)، لكن تحقيقه يبدأ في كلفة نفسية ثقيلة كلما ازداد غرقاً في العالم المربك للقاتل.
لا يقتصر الأمر على أن Manhunter اقتباس أقدر من اقتباس فيلم 2002 الذي شارك فيه هوبكنز أيضاً؛ فهو يمتلك حجة قوية على تفوقه على فيلم ديم نفسه. وظهور كوكس في دور ليكتور، شأنه شأن ظهور هوبكنز في صمت الحملان، موجز لكنه لا يُنسى إطلاقاً. ويكتمل الطاقم ببيترسن وتوم نونان ودينيس فارينا وهم جميعاً في أفضل حالاتهم، ويعرض Manhunter عالماً شبيهاً بالحلم، بينما تتدفق الموسيقى التصويرية المدهشة لفرقة تانجرين دريم.
إنه تحقيق مشحون بالأجواء في قضية قاتل متسلسل، يحوّل الإثارة البوليسية التقليدية إلى تجربة تحتضنك بسحرها وتقلق أعصابك في العمق.
8. Lethal Weapon (1987)
سأعترف بأن لي ولعاً غريباً في Lethal Weapon 4 (1998)، لكن لا شك أن الأفضل بينها جميعاً هو الأصل لريتشارد دونر. وقد دخل ميل غيبسون وداني غلوفر أساطير السينما الشعبية بوصفهما ربما أعظم ثنائي شرطيين على الإطلاق، وحين يُقرن محقق غلوفر مردوغ لأول مرة بمحقق جرائم القتل المتقلب الميال إلى الانتحار ريغز الذي يجسده غيبسون، تتطاير الشرارات بأجمل صورة ممكنة.
يتتبع الثنائي غير المتناسق شبكة تهريب مخدرات يشارك فيها قدامى محاربي فيتنام ومرتزق بلا رحمة (غاري بوسي)، وتنتهي الأمور إلى واحد من أفلام الإثارة البوليسية المؤسِّسة، الذي يدمج صيغة ثنائي الشرطة بعناصر أقتم من الإثارة الشرطية. وسيناريو شين بلاك في قمة دقته، وسيقدّم بلاك لاحقاً أعمالاً رائعة مثل Kiss Kiss Bang Bang (2005) وThe Nice Guys (2016)، لكن Lethal Weapon كان نقطة انطلاقه الأولى.
بلغ التناغم بين غيبسون وغلوفر حداً استثنائياً حتى أن الفيلم أنتج ثلاثة أجزاء تالية، ورغم التفاوت الهائل في مستواها، يكفي أن السلسلة استمرت كل هذا الوقت ليدلّ ذلك على نجاح الأفلام وعشق الجمهور لشخصيّتيهما. وقد صمد Lethal Weapon الأصلي أمام اختبار الزمن، وما يزال واحداً من أكثر أفلام الشرطة محبةً على الإطلاق.
9. Die Hard (1988)
ما الذي تبقى قوله عن Die Hard؟ نحدر أعيننا بضجر كلما أتى عيد الميلاد حين يظن الناس أنهم يظهرون ذكاءً واختلافاً باقتراحه بوصفه فيلماً احتفالياً بديلاً، لكنه يصمد لمجرد أنه واحد من أعظم أفلام الإثارة الحركية التي عرفتها الشاشة على الإطلاق. كانت الفكرة أن تُؤخذ بنية فيلم الكارثة في The Towering Inferno (1974)، أي مجموعة أشخاص حوصروا داخل ناطحة سحاب وسط أزمة، وأن تُدمج مع الإثارة الحركية للشرطي المنفرد كما في The French Connection (1971). أو، إن جاز التعبير: ماذا لو حوصر شرطي نيويوركي عنيد داخل ناطحة سحاب مع مجموعة من الإرهابيين؟
وهو مقتبس أيضاً من رواية رودريك ثورب «لا شيء يدوم إلى الأبد» الصادرة عام 1979، وهي بدورها مستوحاة من The Towering Inferno. وفي النهاية، نعرفه جميعاً بوصفه الفيلم الذي يواجه فيه جون مكلان الذي يجسده بروس ويليس مجموعة إرهابيين بقيادة هانز غروبر، الخصم الخالد الذي يجسده آلان ريكمان، في برج ناكوتومي بلازا. نعرف جميعاً مدى عظمته، ويرى بعضهم أن معظم الأجزاء التالية ممتعة أيضاً على نحو تام. لكن القائمة تنتهي عند A Good Day to Die Hard (2013)، أحد أسوأ أفلام القرن الحادي والعشرين، الذي كاد يمسح سمعة السلسلة الطيبة.
لكن الأمر سيستلزم شيئاً أسوأ بكثير من ذلك لمس مكانة Die Hard الأصلية، تلك التحفة في السينما الحركية التي ما تزال تستحق المشاهدة كل عيد ميلاد، حتى لو شاهدتها خمسين مرة من قبل.
10. Violent Cop (1989)
يظهر المخرج الأسطوري تاكيشي كيتانو في Violent Cop بطل الفيلم، محققاً في شرطة طوكيو يدعى أزوما، شرطي متقلب غير تقليدي كثيراً ما يوقعه أسلوبه في خلاف مع زملائه. وحين يبدأ التحقيق في عملية تهريب مخدرات يشارك فيها شرطيون فاسدون، تتحول القضية إلى مسألة شخصية متزايدة، حتى تختلط أخته في نهاية المطاف بعالم الجريمة الذي يجوبه.
ما يزال Violent Cop فيلم جريمة يابانياً مجرداً بأسلوب قاسٍ، يحمل إلحاحاً حقيقياً وعنفاً فائقاً بما يجعله أقرب إلى أفلام الاستغلال. وكثيرة هي أفلام الإثارة البوليسية التي تتناول الخط الفاصل الضبابي بين الخير والشر، لكن Violent Cop يقدّم هذه الفكرة بأكثر الصور التصاقاً بالأرض. كما شكّل الفيلم بداية تحول كيتانو إلى واحد من أكثر صانعي أفلام الجريمة تميزاً في السينما العالمية، وما يزال واحداً من أعماله الأكثر خشونة وارتجالاً، والأكثر إدماناً للمشاهدة.
